A cova do morcego [BLOG CERRADO]

Escorto (Episodio XX): ¡Merchandaising!

2006-08-24T17:48:00.000+02:00

Gracias a nuestra colaboración con la tienda de camisetas online "Don Robot" disponemos desde ya mismo de todo un repertorio de camisetas de ESCORTO'06.

Esperamos que os guste esta iniciativa y apoyeis al festival luciendo una de nuestras camisetas.

¡Ah! y no pierdas de vista la tienda porque en breve dispondremos de muchos más productos como tazas, chapas, etc..

Y ahora se pueden comentar los spots y dar tu irresponsable opinión, aqui.

(Escorto XIX)

2006-08-23T18:08:00.000+02:00

Sin tiempo para respirar, tres nuevas piezas:

el spot número 22 a cargo de Javier de lorenzo e Iñaki Díez

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El número 23, a cargo de Gonzalo Marcuzzi

el spot de Jorge Izquierdo, director de "El mecánico de Raikonnen".

Escorto (Episodio XVIII)

2006-08-22T18:37:00.000+02:00

Hoy tenemos otros dos nuevos spots, el primero de una celebridad en la blogoesfera, nada menos que Miguel Ángel Refoyo "REFO", tambien jurado del Festival; el explica el contenido de su spot, mejor que yo.

El otro spot, cortesía del co-autor de "Los pájaros 2", Bennyto Gil.

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Escorto (episodio XVII): Re-Publireportaje

2006-08-21T20:16:00.000+02:00

Por un lado, hoy tenemos a Álex Montoya y Raúl Navarro (a.k.a. RLUX) con un nuevo spot:

Por el otro, el re-estreno del Publireportaje "Los Escortos" de Raúl Cerezo:

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Escorto (Episodio XVI): Publireportaje

2006-08-12T17:22:00.000+02:00

Décimo séptimo spot oficial, a argo de Queco Ágreda director de "Making Off" (obra más conocida como "Fistroman") y "Mon amour".

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Y ahora una pieza promocional de 6 minutos que trata el objetivo de Escorto, I Festival de Cortometrajes de El Escorial. A cargo del co-director del mismo, Raúl Cerezo. Evidentemente, no entra dentro del concurso de spots.

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Escorto (episodio XV)

2006-08-11T19:19:00.000+02:00

Décimosexto spot oficial (décimo octavo no oficial), esta vez a cargo de Jorge Ángel G. Martín-Romo.

En tan solo unas horas, colgaremos el siguiente spot. Lamentamos el retraso entre los mismos. Pero creemos que cada espera merece la pena.

Escorto (Episodio XIV)

2006-08-03T18:19:00.000+02:00

No estamos muertos...

"Spirit of the Dead Watching" de Paul Gauguin

....estamos TRABAJANDO.

Escorto (Episodio XIII)

2006-07-26T19:00:00.000+02:00

Llegamos al ecuador de esta propuesta con dos directores reconocidos: el primero es Juanjo Iglesias, autor del polémico corto "Pecata Minuta" y Jurado del Festival de cine de Sevilla. Que nos brinda la siguiente pieza:

Y el segundo, es Jim-Box, que concluye su Trilogia Escortox con el siguiente trabajo:

Nota importante: Si, el puto Blogger de los cojones ha decidido borrarme la plantilla asi por las buenas. Solo nos queda esperar a que cargue una copia de seguridad, pero como estoy ocupadisimo, voy a tardar lo mio. De momento, tendreis que soportar este engendro en negro... tambien han "volado" los enlaces, lo considero una señal para cerrar este blog, definitivamente, despues de Escorto. Asi que ya sabeis, para seguir informados, cambiad este enlace por Fotones Canibales. Seguiremos con los spots.

Escorto (Episodio XII)

2006-07-24T18:01:00.000+02:00

El nuevo spot corre a cargo de José M. Serrano, autor del cortometraje "Claramente negro" :

Y nos hacemos eco de otro spot alternativo de Roger Vicente, que el mismo prefirió no incluir en la lista oficial de Escorto, pero para aquellos que les interese, aqui lo tienen:

Enlace Youtube

Nos vemos en los próximos días, con novedades.

Escorto (Episodio XI): El video no oficial

2006-07-20T18:59:00.000+02:00

Sin duda, llevamos una semana, o mejor dicho, 3 días, lleno de novedades. Pero los acontecimientos nos han llevado a dar una noticia diferente a la que os tenemos acostumbrados. Empecemos primero presentando la segunda parte de la Trilogia Escortox a cargo de Jim-Box , continuando su paseo por la Gran Manzana y viendo lo lejos que llega Escorto. Estremecedor.

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Y ahora la noticia curiosa del día, os presentamos el spot que no ha sido admitido, pese a lo amplia libertad que hemos dado a los creadores para que se sintieran a gusto, por diferencias creativas entre la dirección. El video, pese a que no formará parte oficial de los spots, no quedará ni mucho menos oculto, si no que se ha decidido mostrar al público sin ningún tipo de pudor ni censura de nuestra parte. El responsable es el inefable y popular Julián Lara, director de trabajos reconocidos como "Evil Night" o "Deadhunters: sevillian zombies" y autor del libro "Directed By: Como ser director de cine y no morir en el intento". Al igual que Jim-Box, está recien llegado de su Tour americano y este es su spot, repetimos, no oficial.

Y ahora si, tras esta ardua tarea, nos despedimos hasta la semana que viene, con nuevos spots y mas sorpresas especiales.

Escorto (Episodio X)

2006-07-19T19:02:00.000+02:00

Actualizamos a una velocidad de vértigo, para colgar el nuevo spot, a cargo de Roger Vicente, donde nos narra sus experiencias a las órdenes de Milos Forman y el rodaje de "Los fantasmas de Goya", esa pelicula con Natalie Portman y Javier Bardem. Sin duda todo un documento histórico y una lección de cine.

como ya avisé, ahora empieza la auténtica avalancha de spots, con lo que yo estaría muy atento, porque tenemos nombres sorprendentes, y spots a la altura de esos nombres. Sin duda, nos esperan muchos más trabajos increibles a partir de ahora y hasta septiembre.

Sigan con nosotros.

Escorto (Episodio IX)

2006-07-18T21:08:00.000+02:00

Si a estas alturas no sabeis quien es Jim-Box, es que habeis estado en coma los últimos años. El ganador de la más reciente edición de Notodofilmfest y finalista de Fotogramas en Corto 2005 vuelve del New York Film Institute cargado de nuevas piezas, entre ellas, nos ha bendecido con no uno, si no con hasta ¡tres! spots para el festival Escorto, de los cuales este es el primero. Iremos subiendo los otros dos en los próximos dias.

Tambien se nos une hoy el veterano por excelencia en el mundo videográfico, Isaac Berrocal. Con un remake aun en nuestras carteleras, el spot no puede ser más simpático y oportuno.

Escorto (Episodio VIII)

2006-07-15T19:20:00.000+02:00

Me complace presentar el nuevo spot, el octavo de la larga lista, que viene firmado por uno de mis mayores ídolos en este mundo, al que le agradecemos enormemente su participación en este altruista proyecto, el incomparable César Velasco Broca, auténtica fuente de inspiración, autor de genialidades como "Kinki Hoodoo Voodoo" o "La costra láctea" y que proximamente estrenará su nuevo trabajo "Avant petalos grillados". Pero de momento, tomémonos este melancólico aperitivo.

Escorto (Episodio VII)

2006-07-10T20:54:00.000+02:00

Dos spots por el precio de uno, primero, y a cargo del realizador de obras maestras del corto independiente como "Adoro mi mierda" o la genial "Es un mundo extraño" (ya le gustaria a Wes Anderson hacer algo asi algun dia) y algun que otro divertidisimo video, tenemos el sexto spot, firmado por el inafable Xavier Daura.

Y en segundo lugar, en un cambio total de estilo, tenemos otra nueva obra maestra del responsable de un grandisimo corto como "Metamorfosis", que nos regala tamaña joya como este séptimo spot. Firmado por Fran Estévez.

Atentos, porque ahora empieza la avalancha de spots...

Escorto (Episodio VI)

2006-07-03T19:50:00.000+02:00

Quinta entrega de la saga de spots que está revolucionando Internet (Si Fesser puede usar esa frase promocional sin ser cierta, yo tambien), en esta ocasión, el realizador es Sergio Rojas.

Continuará...

Cerrado por "vacaciones"

2006-06-30T00:05:00.000+02:00

Jajajajajaja. "vacaciones", ya, claro. Voy a estar currando mas que nunca.
De todas formas, como ya viene siendo costumbre, trataremos de actualizar de vez en cuando. Tambien seguiremos con Escorto. En Fin, veremos que futuro le espera a este blog...

Pero mientras tanto, disfruten Fotones Canibales, el blog definitivo sobre los cortometrajes.

Y en la nueva temporada de la serie de moda, "Morcego Break"....

¡El estreno en Youtube de "Efectos Retardados", el peor cortometraje que jamas hayais visto! ¡ Mas tiras comicas (si, vuelven)! ¡Mas spots de Escorto (que os juro que los hacemos sin un duro)! ¡Mas historias absurdas! ¡Mas posts censurados! ¡Menos cortometrajes (ahora solo en Fotones! ¡Mas idas de olla! ¡El nuevo rodaje que nos traemos entre manos paso a paso! ¡Y probablemente, un episodio final por todo lo alto! ¿Os lo vais a perder?

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¿DE VERDAD os lo vais perder?

Escorto (Episodio V) y Fotones Canibales

2006-06-28T18:57:00.000+02:00

Y aqui tenemos el cuarto spot a cargo del autor de "Rata de tunel" J.M. Asensio, que mantiene o incluso supera el ya de por asi alto nivel de los anteriores. Sin duda, ver un cruce de clichés del cine más clásico en torno a una mesa, es para que se te ponga la piel de gallina. No doy más la vara y os dejo los enlaces:

Y mientras preparamos el quinto spot, igual de logrado y distinto; les invito a que conozcan el futuro de los blogs sobre cortometrajes, la demencial página de Los Fotones Caníbales que será mi nuevo refugio si, como vengo creyendo, cierro este blog dentro de poco. Alli tienen escribiendo a toda una élite de cortometrajista PARA cortometrajistas, y aunque el diseño del blog aun está en obras, no faltará mucho para que se convierta en un punto de referencia indiscutible, con noticias, festivales, premios, convocatorias, cursos, apartado técnico y algun que otro desvarío más, siempre con buen humor. Si os interesa y/u os dedicais al mundo de los nanometrajes, aqui teneis un espacio que visitar diariamente. Id cogiendo sitio mientras podais, porque van (vamos) a hacer historia con el peor titulo posible para un blog. ¡Fotones Caníbales!

Memorias de un guionista

2006-06-27T01:19:00.000+02:00

en algun momento de nuestras vidas, quizás por influencia de la tradición oral de muchas historias, de nuestra infancia rodeada de comics de Superlopez con campaña anti-drogas, libros de Los Hollister o Los Cinco que nos regalan nuestras tías con la inútil esperanza de que nos gusten, programas y series de television como "la aldea de arce" o peliculas de media tarde, quizás por vivir en un mundo donde la ficción es tan importante, un sitio de escapismo de una realidad dura y al mismo tiempo, un remedio a ese mismo plano existencial. Es por ello, o quizás porque un buen dia nos sale de las pelotas, que se nos ocurre escribir algo.

No deja de ser una forma de decir "me gustan muchos tipos de historias, pero yo lo haría de otra forma...", algo asi como creernos tan superiores que no solo somos capaces de hacer algo que nos guste a nosotros mismos, si no que tenemos la hipocresía de querer compartirlo y esperar que a los demás, tambien les guste. Somos gilipollas, pero bueno, nos excusamos en que somos niños.
Yo no se como se plantearon empezar a escribir los demás, pero si puedo explicar como me lo plantee yo, tenía 10 años y en clase había que escribir una historia, simple y llanamente. Asi que la primera historia que escribi que yo recuerde se llamaba "Los Toledanos" y era algo asi como Clive Barker para niños, sobre un grupo de clientes en un hotel atrapados en una noche en la que iban sufriendo extraños y sangrientos accidentes dependiendo de las depravaciones que habian cometido. Si, si, con 10 años. Un trabajo para clase. Ni yo recuerdo como coño escribí eso.
El caso es que a mi, por aquel entonces, me gustaba mas dibujar (o mejor dicho, calcar albums como "El señor de los chupetes" de Jan o "Valor y al toro" de Ibañez) que cualquier otra cosa. Y unos amigos, mayores que yo, hacían fanzines* de terror. Como dibujaba mas a o menos bien, pues empecé ilustrando una tira, cuyo nombre omitiré, de la que todas las semanas me pasaban un guión (mi primer contacto con esa palabra) describiendo que tenia que dibujar en cada viñeta. el comic era algo asi como "Fanhunter" pero con argumento y sin plagiar a nadie.

Pronto hacía mas tiras distintas y el guionista, un puto genio, inventaba personajes que dejarían en bragas a Wes Anderson. Desde un supervillano cuyo poder residia en "que no se le veía nunca la cara porque llevaba pegada una toalla encima" (¡imaginaos tener que dibujar un personaje asi!) hasta un detective sin córneas con poderes mentales y adicto a la marihuana. Lo pasaba bomba dibujando esas cosas, amén de monstruos tipo Lovecraft que se enfrentaban a los protagonistas capitulo por capitulo y sin venir a cuento, mucho antes de que yo conociese el nombre de Mike Mignola. Total, que el guionista dejó de escribir y huyó como muchos otros de los fanzines de fotocopia y grapa que traian noticias frescas de "algo llamado Dragon Ball", y me dejó solo, con lo cual me inventé una macrosaga con los personajes, tipo "La era de Apocalipsis" (que me acababa de leer), donde todos los personajes se enfrentaban a un Dios del Fuego Precolombino que solo podía morir con el sacrificio de uno de ellos... que nadie sabia quien era, todo ello, sumado a viajes en el tiempo, dimensiones paralelas, seres omnipotentes, superheroes, mutantes (sic), aliens, robots, ninjas, y todo lo anterior mezclado....

A los 3 números de mi andadura como guionista de comic, el fanzine cerró.

Vale, se que no fue culpa mia, que de hecho, el guionista huyó cuando vió que aquello se desmoronaba, pero me costó volver a escribir. Y escribí alguna chorrada para pequeños concursos literarios, mas por aburrimiento que por ganas. Gané alguno y me animé un poco mas y me pareció interesante escribir una serie de Television, pero como no sabía muy bien como coño funcionaba la televisión, me olvidé y lo orienté a ¡una trilogia de animación! ¡tres peliculas sobre un chico que arma una gigantesca guerra y es confundido con un mesías que dentendrá las plagas de un universo futuro muy cercano! ¡Eso si es pretencioso!. A dia de hoy me sigue gustando la idea, ejemplo de que no he madurado, pero no para una trilogia y dificilmente para una pelicula de animación, sobre todo la escena en la que el protagonista entra a saco en el Vaticano para conseguir "el Arma Definitiva" que resulta ser una estaca de madera pintada con rotulador negro y hecha de los restos de un olivo o el enfrentamiento final con el mismisimo Diablo, jugandose el destino de la humanidad.... al futbolín. vale, tenía 12 años, lo consideraba gracioso.

Poco despues escribí mis tres guiones promogenios: siguiendo el esquema que me consta que todos hemos tenido la tentación de imitar, un guión tipo Tarantino ("Garage Shoes" era su horrible titulo y podeis leer un extracto mas abajo), un guión tipo Kevin Smith ("Princesas del punk", otro titulo no muy inspirado) y un guion que sin duda, es el proyecto mas ambicioso que jamás se podría llevar al cine, y no porque me esté echando flores, si no porque es un guión que empecé a escribir hace 7 años y aun no he terminado. Llevo 1200 páginas y todos los dias escribo un poquito o modifico lo escrito. Sería imposible llevar algo asi al cine, pero... ahi está, no se muy bien para que pero está ahi.

Tarde algo en tomarme esto en serio, pero para entonces tenía como mil ideas en la cabeza, como todos vosotros, supongo, y ganas de escribir. Por circunstancias de la vida, las cosas se torcieron y me vi arrastrado a un futuro que no quería (alguien me ha dicho que eso mismo puede ser el motivo de que "AzulOscuroCasiNegro" me haya gustado: los paralelismos) y alejado por completo de cualquier esperanza de escribir nunca nada. Y bueno que, desde que empecé hace ya un año y siete meses a escribir aqui, un poco por desquitarme, como todos vosotros (no lo negueis) me ha cambiado un poco a mejor la vida, y aunque no es que vaya a ser el guionista de "Indiana Jones IV", por lo menos, voy haciendo algo y veo un futuro un poquito mejor.

Esto iba a ser un post tipo esquema, con clasificaciones sobre distintos tipos de guionistas y etapas... y ha acabado siendo un penoso articulo autobiografico, de los que merecen que cierre la ventana y me olvide de que lo he escrito, pero como ya he dicho por ahi abajo, "Beat" es un alias muerto y que mejor forma de enterrarlo que contando su vida.

Y la unica conclusion que se puede sacar de un post asi es que los buenos guionistas no terminan escribiendo capitulos de "Los Serrano" como se demuestra dia a dia, si no que probablemente mueren asfixiados en algun blog mejor, pero no mucho mas, que este. Los blogs acabaron con los fanzines y los diarios, y ahora, el mas subnormal puede poner lo que quiera en la red que alli habrá alguien dispuesto a leerlo. El guionista ha muerto, larga vida al guionista.

Quod Erat Demonstrandum

* Nota para la generacion de los SMS, los botellones y las PSP: Un fanzine era como una revista sobre juegos, peliculas, comics o libros hecha por cuatro mataos que malgastaban su dinero fotocopiando recortes de la Hobby Consolas y paginas calcadas de Dragon Ball con la triste esperanza de que alguien comprase y leyese aquella basura. Por desgracia, ya no existen, Internet lo ha matado, fanzineros de pro ruegan una oración por su eterno descanso.

Actualizado: Escorto (episodio IV)

2006-06-21T18:13:00.000+02:00

Si Mel Gibson está haciendo "Apocalypto", una pelicula que puede estrellarse más rápido que "Rapa nui" o encumbrarse tanto como "La misión" de Roland Joffé; Alvaro Oliva no iba a ser menos y nos descubre una nueva civilización oculta que el mismo ha descubierto... ¿o han descubierto ellos a Alvaro Oliva?. Es el tercer spot de Escorto y el magnifico nivel se mantiene, demostrando que no hace falta ni un solo duro para hacer pequeñas obras maestras.

Sin dudar, todo un ejemplo del espiritu del festival esta selección de spots que crecerá en las proximas semanas y esperemos no se detendrá en todo el verano. Asi que sentaros y disfrutad, que esta es nuestra manera de hacer mas amena la espera para el magnifico festival.

Y aqui está la nota de prensa:

Una treintena de realizadores apoya Escorto, el I Festival de Cortometrajes de El escorial

El ayuntamiento de El Escorial y Adirce cortometrajes (entidad dirigida por Diego López Cotillo, co-director del festival), organizadores de Escorto, tienen el apoyo de 30 realizadores de cortometrajes nacionales, y alguna colaboración internacional, que contribuirán con spots de forma altruista para patrocinar el evento.

Los spots podrán descargarse de www.escorto.es y serán proyectados entre corto y corto en el evento. Asimismo, el público dará un premio simbólico al que más les guste. Ya pueden disfrutarse tres sorprendentes trabajos en la página.

Cualquier realizador puede colaborar en la iniciativa, creada por Henrique Lage y Raúl Cerezo (co-director del festival), siguiendo los datos que se indican en la web. Asimismo, el plazo para participar en el festival sigue abierto, teniendo bases y ficha de inscripción en www.escorto.es. De momento se han recibido 60 trabajos.

Escorto aprovecha para agradecer a todos los realizadores semejante cometido, en una impecable muestra de talento, solidaridad, apoyo y demostración de que los buenos trabajos pueden manifestarse en cualquier formato y en cualquier circunstancia.

Pronto les daremos más información de Escorto, acerca de la programación, identificación del jurado, cortos seleccionados y demás secciones.

Muchas gracias y un saludo.

Extracto de un guión....

2006-06-20T03:18:00.000+02:00

"Y al final, aprendió"

Os pongo en situación, 6 ladrones de poca monta acaban de estafar a la mafia de El Carnero, un importante traficante de drogas asturiano (¡toma ya!), los ladrones se refugian en un parking, tienen pocas armas, mucho espacio donde esconderse y una única salida por la que acaban de hacer acto de presencia los matones de El Carnero en busca de venganza. Uno de los ladrones, Enzo, no es más que un mocoso superdotado en la informatica al que han usado para simular una transferencia bancaria inexistente como eje de su estafa. Al chico le dan un arma.

INT. PARKING - ATARDECER

Red,Samuel,Mario,Enzo,Travis y Lobo están armados y colocados detrás de columnas, esperando que lleguen los matones de El Carnero, Enzo está preocupado, y, junto a Travis, están en primer plano.

ENZO
Oye Travis...

TRAVIS
¿que pasa?

ENZO
¿crees que es un mal momento para decir que no se usar un arma?

TRAVIS
es el peor momento de la historia

Travis le pega una patada y Enzo cae rodando, la puerta del almacén se abre y vemos a tres matones y una asesina, Enzo se levanta como puede, apunta con su pistola y...

ENZO
!Morid hijos de puta, morid! (golpea repetidamente el gatillo, pero no dispara)

RED
(O.S.) Tienes que quitarle el seguro, anormal

ENZO
Ups

Los matones fusilan a tiros a Enzo.

LOBO
(O.S.) Decid lo que querais, pero a mi me ha hecho gracia

Antes de que digais nada: lo escribí con 13 años y lo acabo de encontrar. Me he vuelto a leer las 87 paginas de cabo a rabo y creo que la sensación de recuperar un guión tan viejo, tan inocente, tan inexperto, tan equivocado de principio a fin, solo se puede resumir en una escena como la que acabo de copiaros. Estaba desarmado, pero con el paso del tiempo.... a mi me ha hecho gracia. Nunca me han gustado mis propios guiones, en realidad, nunca me ha gustado nada de lo que he hecho, no se si es perfeccionismo o falta de autoestima, dejadme que piense que es realismo. Pero bueno, puedo decir que aun sin seguir gustandome, me gusta mas lo que escribo hoy que me gustaba lo que escribia antes, y sin embargo, ahora al leer un texto de tantos años atrás, me ha gustado alguna cosa, aunque sea una puta mierda, el tipico ejemplo de un guión copia de Tarantino con nombres sacados de una novela de Mario Puzo y situaciones planteadas para ser rodadas con los amigos. Puta mierda sería un eufemismo. Zurullo repugnante le viene mejor.

El guión termina con la frase: ¿Quien cojones es Miles Davis? en una elipsis brutal que pretende enlazar con el principio de la historia como si de "Carretera perdida" se tratase. Ademas de una mala copia es pretencioso y dividido en "episodios", donde, con deciros que el mejor titulo de ellos es el último: El tiroteo, despedida y cierre. Cierre. Una palabra a la que le llevo dando vueltas de un tiempo a esta parte... creo que ya queda poco para ir dandole cierre a ciertas cosas. De momento, aguanto a desgana, pero supongo que falta poco.

Tengo ganas de sangre, quiero insultos, quiero que os metais con ese penoso extracto, quiero que me salpiqueis de rabia y furia, quiero que os cagueis en mis muertos, en "ese que va den entendido y es tan mierda como el que mas", criticad los nombres, los dialogos, la estructura mismo del guión, critiacad este post, criticad este blog, criticadme a mi sin conocerme. Hacedlo, en serio. Cuanto más griteis mas posibilidades tendré de oiros, me ha tocado cambiar de escalón y para ello quiero echar la vista atrás y ver que no me he perdido nada. Teneis esta oportunidad para destrozarme vivo, luego cambiaré de chip y el apelativo "beat" desaparecerá de mi nombre, luego no os quejeis si la perdisteis. Nos vemos al otro lado.

Versiones españolas (I)

2006-06-17T15:28:00.000+02:00

"Dirigida por Fernando Leon de Aranoa"

(me pido) PRIMER

Viajemos a otra dimensión. "Primer", la pelicula de Shane Carruth, es rodada en España. Sería tal que así: En barrio del extrarradio de Madrid Alberto (Juan José Ballesta) y Aarón (Quim Gutierrez) , dos estudiantes frustrados de ingeniería que no encuentran trabajo ni a la de tres, pasan las tardes jugando al San Andreas en el garaje. Cuando se compran una memory card nueva en un Todo a Cine Chino para guardar las partidas, descubren que la Play hace cosas chungas de verdad, resulta que meten un disco ¡y salen dos! flipados ante lo que podría suponer economicamente para ellos hacer copias instantaneas de la Play y luego revenderlas. Pero Alberto tiene otras intenciones: como su novia yonki (Kira Miró) dió una fiesta del copón en casa de sus padres y le puso los cuernos, quiere duplicarla, y para eso decide hacerse con un aparato más grande, secuestrar a su novia en una ridicula escena de persecucción y enredo, y meterla dentro de la Play para sacar una copia nueva. Por desgracia, la chica no cabe dentro de la máquina y Alberto se da cuenta de que tiene que hacer una máquina mas grande, por lo que ensancha la que ya tiene por el cinetifico método de darle martillazos por todas partes. Pero entonces descubre que la maquina es en realidad una maquina del tiempo, y decide comprar con lo recaudado, una nueva Play que meter en la Play "ensanchada" para duplicar su poder (ya he dicho que era estudiante de ingenieria FRUSTRADO, lo cual no significa necesariamente que tenga cerebro) pero lo unico que consigue es joder ambas. A todo esto, aparece por ahi un tipo de la SGAE y los lleva a la carcel a ambos, donde Aarón le confiesa a Alberto que es gay y está enamorado de él. Entonces Aarón se muere porque se cae un baldosín del techo. Empiezan los titulos de crédito con música de Bebe. La pelicula ha costado 5 millones y está nominada al Goya.

"Dirigida por Montxo Armendariz"

UN HOMBRE LOBO AMERICANO EN ASTURIAS
el clásico de John Landis en tierras hispanas, probablemente se parecería a algo asi: dos amigos mochileros (Eduard Soto y Antonio Hortelano) se van al Festival de Música Celta de Ortigueira, pero antes paran en un pueblecito cerca de Oviedo y entran en la taberna "Manolo´s" donde todos están mas atentos al Mundial que a los extranjeros. Entonces un anciano (Fernando Fernan Gomez) les dice que vayan solo por los senderos y tengan cuidado con la luna. Ellos piensan que mas val prevenir que curar y se quedan a vivir unos dias en el pintoresco pueblecito conociendo sus costumbres y a sus curiosos habitantes. Luego se van un dia por la mañana temprano y oyen el sonido de un lobo a lo lejos. Llegando a Oviedo, resulta que uno de ellos tiene los pies bien jodidos asi que van a una podóloga fetichista (Najwa Nimri) a la que se zumban ambos en una escena de trio muy bonita y musicalizada con elegancia. Resulta que la chica es la nieta del viejo del pueblo. Ellos les cuentan sus experiencias en el pueblo y ella tiene morriña y decide volver, por su parte, los chicos se van al Festival a drogarse y armarla gorda, total, la música les importa un bledo. El lobo no sale porque lo protege la fundación Felix Rodriguez de la Fuente. La pelicula cuesta 15 millones y está preseleccionada para los Oscar.

"Dirigida por Julio Medem"

SOLARISK
Basado en la obra de Stanislaw Lem. Un astronauta español (Pedro Duque, quien si no) viaja a una estacion espacial donde está su mujer muerta (Paz Vega). Tienen sexo durante 90 minutos, pero no en plan porno si rollo "artistico", que es lo mismo solo que desenfocado y con encuadres molestos. Luego resulta que todo era una ensoñación de un tio (Alberto san Juan) que se estaba masturbando. La pelicula monta una polémica innecesaria porque el personaje de san Juan es del Opus Dei.

¡¡¡¡Calles de Fuego!!!!

2006-06-14T23:50:00.000+02:00

"Beat Henrique esperando a los antenistas que aun no la han puesto la Sexta"

Machista, fascista, racista, adrenalinica, violenta, casi pornografica, dura, censurable.... se le pueden colgar muchos calificativos a esta pelicula, pero al igual que otras peliculas como "Barbarella" o "Las brigadas del espacio", el truco está en no tomarsela nunca en serio. Es, como reza su subtitulo: "una fábula de rock and roll", ni más ni menos. Historia de un tipo duro que rescata a la chica guapa del malo maloso, al que vence en un duelo final, a ritmo de videoclip ochentero y con estética cruzada entra la conterporánea y la de los años 50. Tan representativa de la década que la vio nacer que hasta parece una parodia de su género. Cada frase, cada pose (todas terriblemente forzadas), cada interpretacion (todas sobreactuadas, con decir que el mejor actor es Rick Moranis haciendo su papel más insoportable, lo digo todo), cada escena, cada movimiento de cámara, cada cortinilla terriblemente hortera, cada escenario de cartón piedra y neón es pura diversión, una oda al macarrismo y la chulería. en definitiva, una gran pelicula del siempre menospreciado Walter Hill. Puro cuento de testosterona fruto de la desquiciada mente de un adolescente. Inprescindible es poco para semejante producto, ¿es una obra maestra intencional o un accidente pasado de rosca? ¿es consciente de su tono autoparódico o es fruto de la casualidad? Y lo más importante.... ¿la habrá visto Uwe Boll?.

Lain: otro referente obligatorio

2006-06-12T23:49:00.000+02:00

"soy frágil. ¿A que huelen los gigabytes? Tsun Tsun"

La primera vez que oí hablar de Serial Experiments Lain, serie que he mencionado como un millón de veces en este mismo blog, me la definieron como la única serie que nunca sabría decir a que género pertenece o explicar de que va. Tenían razón.

A ver, empecemos, en el primer episodio tenemos a Lain Iwakura, una introvertida chica de 14 años que oye rumores de que una compañera de clase, que se ha suicidado tiempo atrás, está enviando emails a todas las chicas de su clase. Llegando a casa, le pide a su padre que le ponga Wired (una especie de Internet) para poder leer ese correo.

A partir de aqui todo se va a tomar por culo. En serio.

La trama coherente desaparece y tenemos de todo: hombres de negro, alienigenas, fantasmas, clones, Dios, drogas, implantes cibernéticos, relacciones lésbicas... y la extraña sensación de que a cada nuevo capitulo que ves, te están tomando el pelo. y es que dicho asi, parece que hasta mola y todo. No. Que salga Dios y lesbianas no significa que eso tenga un sentido, sale Dios, dice que es Dios y muere, pero luego resucita, una chica se masturba y aparece un alienigena en la puerta, una voz en off te explica los principios de la resonancia Shumman.... tan frustrante como eso.

Entonces llegas al último capitulo, el 13, titulado "Ego", a la espera que los dos mil interrogantes abiertos en los 12 anteriores capitulos se resuelvan finalmente.... y te das cuenta que te han timado de mala manera: el ultimo capitulo es, atención, el primer capitulo solo que no sale Lain.

Lo juro.

Que no me lo invento. Oigan. Termina asi.

y cuando se te pasa el cabreo, te encanta.

Lo peor es eso. No sabes de que va. No es de acción, no es un thriller, no es de terror, no es de amor, no es comedia (bueno, si, la comedia que se montan sus creadores a costa tuya).... pero es que ni siquiera la dichosa Lain te cae bien. Es subnormal profunda, tan introvertida, tan rarita, tan fragil, tan "ay, dejame, no respires cerca que me duele", tan.... Winona Ryder pre-menstrual que si no terminas la serie queriendo matarla eres un puñetero bendito.

Bah, pero no importa, tenga o no una historia coherente, sea o no odiosa la maldita niña, se repitan escenas enteras para ahorrar presupuesto, sea un objeto de culto para otakus ultr-alternativos y demas gafapastosos.... Lain es un referente.

Lain es una etiqueta. Lain se adelantó a "Matrix". Lain es algo que tener en cuenta y que citar como fuente para quedar bien. Pero sobre todo, Lain es exactamente igual que su imagen más repetida: un plano estático de cables de alta tensión zumbando durante minutos y minutos hasta que tu paciencia grita "basta" y algo en ti la hace callar y sigues mirando. El plan no funciona. Lain es una tortura porque la invito a todos a pasar: serán mas felices, amaran mas la vida y las florecillas y olvidarán el odio y el rencor.

Lo resume mejor un amigo mio: "Lain MOLA, pero es una mierda"

Escorto (Episodio III)

2006-06-07T15:18:00.000+02:00

y aqui el segundo spot a cargo de Jairo Iglesias, responsable de los cortometrajes "Retrato" y el inminente "Cicatrices" a estrenar a finales de este mes. Sin duda, estos dos primeros spots demuestran la sencillez y la diversidad del cortometraje en España, de como con pocos elementos se pueden hacer maravillas de todo tipo, desde lo surrealista a lo onírico, como este video que viene a continuación. Disfrutadlo, porque aun quedan más, (esperemos) muchos más.

Venga, que esto va como nunca. :D

Escorto (Episodio II)

2006-06-05T18:53:00.000+02:00

"No, no es uno de los Beastie Boys"

Algo muy gordo ha tenido que pasar para que deje la cueva abandonada, sin avisar. El motivo, la justificación, la excusa si preferís, es la cita más importante del año, el Festival Escorto. De donde ya ha salido un spot publicitario, se preveen que serán más de 20 y con nombres muy sorprendentes firmandolos aunque aun hay cosas en el aire. De momento este viene de la mano de Francisco Calvelo.

"Cosplay de todo a 100 yenes"

¿Es o no es motivo suficiente para esta ausencia?.
Pues si no lo es, quizás el "traslado" de la cueva al mundo exterior. Fuera de una blogoesfera oscura y (porque no decirlo) excesivamente casposa (¡que nadie se de por aludido, me refiero a mi mismo!) donde por fin veremos LA LUZ.

Pero esa es otra historia y debe ser contada en otra ocasión....

La pelicula del año

2006-06-02T23:46:00.000+02:00

Festival Encortos 2006

2006-05-29T22:50:00.000+02:00

Un año más, aqui estamos, un festival que ha crecido en número de cortos proyectados, no asi en trabajo ni reconocimiento, y aunque escribo esto sin saber aun los ganadores, creo que puedo decir que este año ha sido realmente flojo en comparación con el anterior, donde trabajos como "Escarnio", "Metamorfosis", "Notomotof" y "As múxicas" ponían dificil la elección del mejor trabajo. Sin más preámbulos, paso a dar mi opinión sobre los cortos vistos.

Viernes, 26 de mayo. 20.30 h

Mal empezamos si dicen que es a las 20.00 y luego lo cambian. Poca gente, pero al menos más jóvenes que la otra vez, aunque me temo que todos forman parte de la organización. empieza la proyección sin descanso:

Tadeo Jones de Enrique Gato
Cortometraje de animación más que conocido en los últimos meses y no es para menos; divertido, eficaz, simpático... más cerca del clásico instantáneo Pixar que del producto de consumo rápido de Dreamworks. Un logro.

Avatar de Lluis Quilez
Lo primero que a uno le llama la atención de "Avatar" es su formalismo: es una pieza tan exquisita y miniciosamente pensada y calculada que funciona como un reloj de precisión suiza. Es redondo en todos los sentidos. ¿Pegas? pues si hay que buscarselas obligatoriamente, solo diré que se le puede acusar de que le falte un poco de espíritu, en el sentido de que se vea más personal, ya que cuesta identificar la obra con el autor y facilmente podría venir firmado por otra persona y no nos daríamos cuenta. Pero no es un defecto grave, ni mucho menos, solo demuestra profesionalidad dejando de lado falsas pretensiones de arte. Directo y perfecto. ¿Se puede pedir más?

Espermatozoides de Isabel de Ocampo
La gracia de este corto reside en algo tan natural como una madre explicandole a su hijo la reproducción humana. Se supone que eso tiene que ser gracioso y/o escandaloso, aderezado con dibujitos como muy monos y un niño entre adorable y petardo. Pena que el guión sea tan flojo como simple y mal desarrollado. Algun apunte de tópico como el tipo durmiendo en la sala de espera, que quereis que os diga, me sobra. De todas formas, es interesante.

Galiza de Pachi Baranda y Manuel I. Nanin
Me gustaría hablar (bien o mal) de este corto, pero es que no lo he entendido. No se a quien va dirigido, que pretende contar, de que va, porque termina como termina... no me he enterado de nada, lo siento. Eso si, el título muy acertado.

Heavy Road Movie de Mireya Gregorio
Una mujer se ve arrastrada al infierno por su propia estupidez. Absolutamente genial planteamiento, con aciertos tales como el odio que consigue transmitir este personaje desde el primer minuto. Desgraciadamente, Mireya no parece saber como terminar su genial idea y corta por lo sano con un plano rídiculo que recalca lo obvio. Una lástima desaprovechar la idea.

Luminaria de Álvaro Gimenez Sarmiento
Con cierto aire Sanchezarevaliano (si es que tal califactivo existe), "Luminaria" empieza bien, con mala leche, unos flashbacks que juegan con el espectador sin burlarse de el ni engañarlo y termina, bien, pero sin aportar mucho más. El problema de este corto es que es fácil olvidarse de el despues de su visionado.

Cajas de Victor Gualda y Hans Edwards
¿Alguna vez os habeis preguntado cual es el peor cortometraje de la historia? no busqueis más, es este. Un insulto, un escupitajo a la cara, al cine, digno de ser quemado en la hoguera, tanto los que lo han perpetrado, como quien lo ha metido con calzador en el festival. Para que os hagais una idea, el cortometraje está continuamente rodado con cámara en mano y tembleque con un montaje acelerado, desenfocado y oscuro, lleno de zooms accidentales y termina con un tipo masturbandose delante de un espejo para concluir con imagenes de cadáveres reales. ¿El argumento? pues creo que era algo asi como un anuncio de "No a las drogas", claro que si los directores no se aplican el cuento pasa lo que pasa.

Descontrolado de Sergi Moreno
Un cortometraje cuanto menos curioso, que por motivos visuales parece un cruce entre "Pecata minuta" de Juanjo Iglesias y "Recursos humanos" de rodriguez Melcón, más cerca de "Evilio" de Santiago Segura hacia el final. sin embargo, toda la gracia del mismo está volcada en un final sorpresa, por llamarlo de algún modo, que está más que visto y que ya ha sido hecho con mejores resultados. Los diálogos son acartonados, pero aun asi, no me disgustó del todo este, quizás porque venía detrás de los insufribles 20 minutos de "Cajas".

Silence de David Lopez de Tuñas
Más que interesante corto, con imágenes maravillosas y que refleja espectacularmente bien la mente de un suicida y los momentos decisivos de sus actos. Sinceramente me parece que, aunque no es un gran corto, está logrado en sus intenciones. Me ha gustado, caramba.

Sábado 27 de Mayo. 20.30 h

Hambre de... muchos autores.
Con estética de cine mudo, quizás para evitar problemas de sonido, tenemos la historia de animación muy en la linea de Dickens con final a lo E.A.Poe y estilo de cuento clásico. Pero se queda en la mera anécdota parece mentira que tenga tantos guionistas detrás, eso si, la animación es cojonuda.

Chatarra de Rodrigo Rodero
Un cortometraje realmente bueno, que mantiene la intriga aunque la resuelve de dudosa manera y que, al igual que "Avatar" es tecnicamente impecable, poco más que añadir.

En lo que va de año de Inés Enciso
Un cortometraje que se inscribe dentro del género "voy a escoger una noticia del periódico al azar y a hacer un corto con ella". Lo poco que puedo decir de este corto es que es previsible y un poco peñazo.

Día de perros de J.Manuel Aronak y Alberto Ortega
Hay que tenerlos cuadrados y recubiertos de oro para hacer un corto asi, a saber: empieza con una frase de Chuck Palahdiuk, vemos un tipo ante el espejo de baño con montaje acelerado y estética David Fincher, se disfraza de oso y vemos una cámara oculta en la que intenta entrar en el Hotel Palace, saca una pistola, recita de memoria un monólogo de Palahdiuk y termina con un fotograma subliminal de una "enorme y suntuosa polla". ¿Os suena de algo?. recordad: si quereis adaptar a un escritor que ya ha sido adaptado al cine por un director, no copieis el estilo de director de principio a fin, joder, sed originales.

Fotos de familia de Paula Ortiz
Si Antonio Mercero fuera diabético este corto sería su perdición. Ñoño de principio a fin, trata de emocionar desde el principio con la música e imagenes blandas y una historia predecible. Vomitareis azucar, vamos.

La última página de César Rodriguez Moroy
Cortometraje típico y tópico con un presupuesto ancho y desaprovechado, con escenitas en rotoescopia (cuanto daño a hecho "waking Life" al cortometraje) y rollo de parejitas que se quieren, pero van a romper, pero al final no rompen, pero se quieren.... ¡NO! ¡HASTA LOS COJONES!. Y lo dice alguien que tambien ha hecho un corto de parejitas.

Don Giovanni de Richard Carbonell i Sauri
Otra sorpresa. Visualmente maravilloso, estructuralmente genial. Adapta la historia de "la hija de Don Juan" con toque actual y porno softcore de buen gusto con la música de Mozart en tan puntual año como el presente. Sin duda alguien a quien seguir en un futuro este Carbonell.

el corazón delator de Alfonso S. Suarez
Lo reconozco. Soy débil. Me ponen el famoso relato de Poe en una adaptación muy libre, donde el parecido es casi casual, y aun encima con Paul Naschy, rodado en blanco y negro estilo Hammer, lanzando un monólogo mientras fuma un puro con ese estilo de gran actor... el corto no se si será bueno, pero desgraciadamente, yo soy su "target" y no puedo ser objetivo.

Figuritas de Jose Mª Perez Quintero
Otro buen corto, que tras el intento de Jeunet y su "Amelie" por dignificar los enanitos de jardín, aqui se retorna a la visión de terrorifica de semejante objeto, símbolo de lo hortera por antonomasia. Y ya sabeis lo que me gusta la historias de terror con objetos horteras....

domingo, 28 de Mayo. 20.30 h

La Lupe i e Bruno de Marc riba y anna Solomas
Ya había oído hablar de este corto y reconozco que me decepcionó. Flojo, sin historia y de risa fácil. Aunque una vez más, la animación sea impecable tecnicamente, no justifica los guiones insustanciales.

Carne de neón de Paco Cabezas
Ya lo comenté en su día: este es un corto que te hace plantearte el límite entre el homenaje y el plagio. de todas formas, tengo que reconocer que si fuese una pelicula, la hubiese ido a ver al cine, y quizás hasta me gustaba. Pero es que estoy tan cansado de los montajes cargantes y de las historias de putas, yonkis y travelos con dialogos de Tarantino... las caras famosas, los medios y el montaje Aronofsky/Ritchie solo disimulan una historia de videoclub como otra cualquiera. Mantengo lo que dije en su día: Paco Cabezas dará que hablar, mucho.

Clases particulares de Alauda Ruiz de Azúa
Asi, si. Directo, simpático, bien hecho, buen guión, buena realización... asi da gusto caramba. Y ojo, que es otro corto "de parejitas", pero la diferencia está que tiene un trabajo y un mimo que no es habitual ver, y que no se esconde tras artificios visuales. Me gustó, que caray, aunque el final me dejara un tanto chafado.

Limbo de Miguel Angel Perez Prieto
Pretencioso, largo (24 minutos, madre mia) y aburridisimo. No lleva a ninguna parte, un intento de cruzar "Magnolia" con "The game", "Carretera perdida" o que se yo. Totalmente olvidable es un término que encaja a la perfección.

Silencio de Ana Prieto
Si "Limbo" era pretencioso, "Silencio" es un anuncio de compresas: mujer desnuda camina por la playa con música clásica mientras recita poesía y se tira al mar. ¿A que huelen las nubes? ¿en que coño piensa la gente?

Sur de Manuel García Román
Otro que tal, no me he enterado de nada y no se ni lo que me quieren contar ni se empieza ni acaba. Por lo menos dura poco. Mal remache para el festival.

Sorprende la cantidad de nombres femeninos en la dirección de cortos, poco habitual y que se echa en falta siempre. el festival crece en cortos pero sigue habiendo poca gente, está mal publicitado y montado y el criterio de selección deja pasar enfermedades como "Cajas". Si seguimos asi, mal vamos, sobre todo con declaraciones como las del alcalde, asegurando que quiere convertir Viveiro en un lugar de referencia para el corto... pues mal vamos.

Como llegar a la cueva

2006-05-26T00:51:00.000+02:00

"¿quien no ama a Daniel Calparsoro?"

Ya se que demuestra que no tengo nada interesante que poner, pero no negareis, que esos posts donde los bloggers ponen las palabras que usa la gente para llegar a su blog, son divertidisimos. Y este no iba ser menos, porque hay que ver que tonterías ponen algunos para buscar en Google y lo peor de todo: que esas tonterías los lleven hasta aqui. Atentos:

Frases célebres de Al Bundy
¡Chico! ¡Si las encuentras, avisa! yo me quedo con aquella frase del capitulo doble en la que la familia de "Matrimonio con hijos" viajaba a Londres.... "¿Alguien más odia a los franceses?". Sencillamente genial.

El Gran Lebowsky critica al capitalismo
Me parece que hemos visto peliculas distintas. ¿Hablamos de la peli de Jeff Bridges en la que se fuma un peta mientras suena el "Requiem" de Mozart, no?.

Elena Anaya fumo un poquito
Y la pregunta es... ¿que fuma?. A lo mejor tambien critica al capitalismo...

si mahoma mountain
Como si no tuvieramos suficientes problemas con las caricaturas que ahora quieren meterlo en "Brokeback Mountain". ¿o es spanglish?

adrian paul+los inmortales+imagenes desnudos
¡Aghhhh! ¡Tu! ¡engendro del demonio! ¿que coño estás buscando?. Si tienes que buscar imagenes eróticas de "Los inmortales", al menos hazlo con el montañés original, el actor bizco más famoso del mundo, el gran Cristopher Lambert.

ausentes jordi molla ariadna no la entiendo
Ni tú, ni Calparsoro ni yo. Otra peli infumable de Daniel.

aventura conversacional fanhunter
¡Cristo! ¿pero que tienen los horribles dibujos de Cels Piñol para que tengan hasta videojuegos?. Y no videojuegos normales...¡aventuras conversacionales! esas horribles pantallas negras con letras verdes que te preguntan insistentemente "¿que quieres hacer?".

cabrito psicodelico
Ay... Dios.... os juro que no me la invento

caricaturas do chascarrillos
¿Eehhhh? ¿alguien entiende el idioma?

carritos de helados/los angeles
Pero que sean de Los Angeles, ¿eh?. Nada de carritos de helados de San Francisco.

coleccion videos mundos de yupi planeta agostini
Los nostalgia nos ciega a todos. Perdonalos Google, que no saben lo que hacen.

como puedo conseguir las serie flipper sale jessica alba
Muy importante. Que el delfín nos importa un comino. Que salga Jessica Alba.

cual es la primera muejr de tom cruise
la primera muejr.... si es que desde que se comió la placenta ya ni deletrar sabe. Sabíamos que era disléxico, pero esto ya es demasiado.

cules son las maneras de evitar el aborto
¡Madre mia! ¿y has llegado hasta esta página buscando eso?. Vale: las maneras de evitar el aborto son... ¡no tener hijos!.

direccion electronica del dr. mario molina premio nobel
Puestos a pedir yo quiero la de Jenna Jameson. Cada cual busca al mejor en la materia que le interesa, ¿no?

explicacion del personaje de graham en la pelicula crash
Explicación: Paul Haggis tiene nombre de pañal y es el creador de "Walker Texas Ranger". Y su pelicula es ñoña. Entretenida, bien hecha... ¡pero ñoña! ¿o hablabas de la de Cronenberg?. Si es que me liais.

fiesta popular que se de en madrid y que este relaccionada con mariposas
Ummm....¿El Día del Orgullo Gay? ¿La convención del PP?

filmografia kevin costner erotismo
no, hija mia, no. Kevin Costner y erotismo no se encuentran en la misma frase. Por favor, que este hombre es el mutante de "Waterworld".

final confuso ausentes de calparsoro
parece que es un tema recurrente. en fin, te lo explico rápidamente: Calparsoro quería copiar los remakes americanos de peliculas japonesas y ya se sabe que una copia de una copia..... y además sin dinero.... mal vamos. Calparsoro: el Uwe Boll español. A revindicar ya.

fotos desnuda sammer glau
Buena suerte. Y si encuentras, no seas moñas, se buen cristiano y comparte con los demás.

frases para conqistar
Tenemos un futuro Napoleón repitiendo E.S.O.

frases para conqistar a los ombres
Ay, no. que es una Latin Queen....

frases para volver a conqistar a una mujer
¡Y de sexualidad dudosa!

gemelas olsen-verano en roma
Me niego a creer que alguien ha buscado esto en serio. Me niego.

hay varios fasciculos de juego con la muerte de bruce lee
¿Seguro que eso no es en El Blog Ausente? Lo curioso es que haya varios fasciculos...

goku y vegeta son novios
¡que fuerteeeeeeeeeeeeeeeeeeeeee!

he bajado la de dracula 3000 y no puedo verla
¡que suerte tienes!

illuminati tsunami meteoro mayo
Me intriga saber como unir esos conceptos. ¿O es un trabalenguas?

juegos guapos para el mame que os acordais
Lo de "juegos guapos" suena a tunning que lo flipas, neng. ¡Vete a cagar! que cuando yo jugaba a las recreativas tu cagabas pañales. Claro, normal que no se acuerde y pregunte a los demás, a esa edad....

kira miro corriendose
Ay, ay. Con lo que yo quiero a Kira que busqueis esas "guarreridas españolas"....

lazarillo de torbe+obra+resumen
¿Estás haciendo un trabajo de Torbe para el instituto? ¿el profesor de literatura os ha mandado leer Puta Locura? Esta juventud....

los mejores y mas eroticos mordiscos de dracula
da igual lo que busques en Internet. Siempre lo relaccionas con sexo.

manolito y los trapos sucios resumido
eso, no vaya a ser que un libro infantil sea muy dificil de leer. Damelo resumido.

momias comicas
¡Jajajajaja! ¡Genial! ¡Demencial! ¡El nuevo grito de guerra en la blogoesfera será: MOMIAS CÓMICAS!

psicología de casablanca
No, si cuando digo yo que la gente se toma las peliculas demasiado en serio y ve cosas donde no las hay....

norm show pokemon
Yo soy más de Digimon, que las chicas estaban más buenas y no tenian al pesado de Ash dando la murga. Y se daban leches de verdad, y morían de verdad. Eso si era un serie.... luego hicieron la segunda temporada y jodieron todo.

punky brewster biografia en español
sin comentarios.

rayos laser que saque instantaneamente una bala
¿Veis? esto es lo que pasa por ver demasiado "C.S.I".

relato me contrataron porno zoo
¡wow!

rusia+paleta sandwichera
¿Y tu que sabes sobre Rusia?

sindrome de zellwerger
Tambien conocido como La Enfermedad de la Mala Actriz o Insoportabilitis

summer glau desnuda
¿Otra vez?

superhembras
¡TOMA YA! ¡ESTE NO SE CONFORMA CON POCO!

tsunami meteorito 25 mayo 2006 illuminati
¡Otra vez! ¿Será algun código? ¿que haces aqui, Dan Brown?

video de un chupacabra comiendo una vaca
¿y tiene que ser especificamente una vaca?

vigalondo burguer king
a algunos los encasillan muy pronto, me parece a mi...

Ante todo esto, me he puesto a pensar que la mejor forma de despedirme de esto es gritar:

MOMIAS CÓMICAS

Que a gusto se queda uno.
Y desde aqui proclamo celebrar La Semana de Daniel Calparsoro en honor de tan excelso director.

Y el Lunes: Festival Encortos Segunda Edición.

Unos tanto y otros...

2006-05-24T18:26:00.000+02:00

Vía: Clubcultura.com

Jodorowsky lamentó que los festivales se hayan vuelto demasiado comerciales.

El director chileno Alejandro Jodorowsky fue homenajeado ayer en el 59 Festival de Cannes con la exhibición de sus dos filmes más populares, 'El Topo' y 'La montaña sagrada', de producción mexicana, recientemente restaurados para el mercado del DVD según los negativos originales.

"Me siento como un viejo gladiador, lleno de cicatrices", dijo el director de 77 años, y que asegura que no se esperaba este gran homenaje de parte del festival que ya le invitó a concursar en 1973 con 'La montaña sagrada', lanzándolo a la fama internacional.

La restauración de sus dos películas "las han dejado como nuevas, incluso más nuevas de la copia original". Jodorowsky lamentó que los festivales se hayan vuelto demasiado comerciales. "Cannes se inauguró con 'El código Da Vinci' y no hay más nada que decir. Lamentablemente el cine es una industria y Cannes es un ente comercial. Punto", declaró.

Conversación MSN #27

2006-05-22T02:04:00.000+02:00

Mistery Man dice:
Oye Beat!

Beat dice:
Uhm?

Mistery Man dice:
¿Cual era tu libro favorito de adolescente?

Beat dice:
¿como de adolescente?

Mistery Man dice:
Si, hombre si, que me habías contado.

Beat dice:
"el guardian entre el centeno"?

Mistery Man dice:
jajajaja

Beat dice:
Pero ahora no lo es, eh? lo cogí cariño de crio

Mistery Man dice:
¿Que opinas de Los Beatles?

Beat dice:
Pues no se, está bien

Beat dice:
no me vuelven loco, pero oye, tienen canciones cojonudas.

Mistery Man dice:
jajajajaja

Beat dice:
he hecho un chiste?

Mistery Man dice:
nada, hombre, nada

Beat dice:
¬¬

Mistery Man dice:
Oye, una cosa

Beat dice:
si?

Mistery Man dice:
Cuando marchas para los USA?

Beat dice:
Pues en principio en Julio, pero tengo mucho barullo aqui como para irme este verano. Quizás me plantee irme más adelante.

Mistery Man dice:
en diciembre, por ejemplo?

Beat dice:
Si

Beat dice:
Oye, como lo sabes?

Mistery Man dice:
que tal en el puente de la constitucion?

Beat dice:
En eso pensaba yo, aunque pretendia quedarme hasta navidad

Mistery Man dice:
O sea, que el dia 8 estás por la costa este americana

Beat dice:
Yeah

Mistery Man dice:
Conoces el edificio Dakota?

Beat dice:
Conoces a tu puta madre? que coño es esto? la Gestapo? ya vale tanta pregunta sin sentido, no?

Mistery Man dice:
vale, te explico

Mistery Man dice:
acepta este archivo

Beat dice:
Vaya friki, quien es?

Mistery Man dice:
jajajaja

Mistery Man dice:
es Jared Leto

Beat dice:
ah

Beat dice:
el yonki de "requiem..."

Mistery Man dice:
ese

Beat dice:
y?

Mistery Man dice:
fijate que lleva

Beat dice:
además de unas gafas pasadas de moda y una barriga cervecera?

Mistery Man dice:
jajajajaja

Beat dice:
Un disco de John Lennon, no?

Mistery Man dice:
Es Double Fantasy

Beat dice:
por eso la pregunta de Los Beatles? ya sabes que yo de música no entiendo un carajo, que soy medio sordo

Mistery Man dice:
No lleva nada más?

Beat dice:
el libro rojo de Mao?

Mistery Man dice:
jajajajajaja

Mistery Man dice:
es "el guardian entre el centeno"

Beat dice:
Ah

Mistery Man dice:
Es Jared Leto haciendo de Mark Chapman, el asesino de Lennon

Mistery Man dice:
se me parece a ti

Beat dice:
que dices, tío?

Beat dice:
Ni de coña

Mistery Man dice:
mismo flequillo, misma barriga... y siempre gafas horribles

Beat dice:
yo tengo más pelo y mis gafas de espejo molan un huevo

Mistery Man dice:
el cyberpunk a muerto, asumelo

Beat dice:
otro que no ha visto "Matrix"...

Beat dice:
de todas formas, de esta peli oí hablar, sale la Lindsay Lohan. Quien dirige?

Mistery Man dice:
Por lo que pone el IMDB, un don nadie

Beat dice:
que ha hecho?

Mistery Man dice:
nada en absoluto, es su debut

Beat dice:
ni anuncios ni videoclips, ni cortos?

Mistery Man dice:
Yo que se, a lo mejor es un enchufado

Beat dice:
Bah, pues habrá que verla

Mistery Man dice:
Hombre

Mistery Man dice:
Por eso te lo comento

Beat dice:
Oye, y como se llama?

Mistery Man dice:
Jarrett Schaeffer

Beat dice:
no, hombre, no

Beat dice:
la peli

Mistery Man dice:
Chapter 27

Beat dice:
pero esa no era la de Jim Carrey? la que me habían plagiado la idea de aquel relato.

Mistery Man dice:
Noooo

Mistery Man dice:
esa es Number 23

Beat dice:
Ahhhh

Beat dice:
habrá que boicotearla, digo yo

Mistery Man dice:
porque te plagiaron?

Beat dice:
bueno, y tambien porque Schumacher es un mediocre

Mistery Man dice:
que dices

Mistery Man dice:
Tigerland molaba

Beat dice:
Tigerland apesta a mierda. Como sus Batmans gays

Mistery Man dice:
Y contra Un dia de furia tienes algo?

Beat dice:
Mierda, me había olvidado de esa

Beat dice:
vale, dia de furia mola

Beat dice:
y Linea mortal tambien. Pero sus últimas pelis son tostonazos

Mistery Man dice:
me voy a la cama, que va siendo hora

Beat dice:
yo tambien

Beat dice:
mierda

Mistery Man dice:
que pasa?

Beat dice:
no he actualizado el blog. Te importa que copie la conversación y asi me ahorro escribir nada coherente?

Mistery Man dice:
por mi vale, pero se te va ver el plumero

Beat dice:
Bah, si alguien me replica, siempre puedo alegar que sus conversaciones de msn son tan monótonas y aburridas como las mías

Mistery Man dice:
entonces para que te conectas?

No se pudo entregar el siguiente mensaje. Beat aparece como No conectado.

En una palabra...

2006-05-19T22:41:00.000+02:00

¡COÑAZO!

Pensaba escribir una crítica con toda la historia del libro, la polémica, la pelicula, las teorías reales... pero ya he perdido bastante de mi tiempo en este telefilm de media tarde.

Ian McKellen es el malo, Amelié es la tataranieta de Cristo y Magdalena está enterrada bajo el Louvre.

Ala, ya os he ahorrado 6 euros y dos horas y media de vuestro tiempo.

¿Porque el nombre de este blog está en gallego?

2006-05-17T00:45:00.000+02:00

¡Bos días, xente da miña fermosa terra do noroeste!¡Bos días, fillos de Breogán! ¡Espertade co queixume dos pinos!

Hoy es ese día que tantas veces esperaba cuando iba al colegio, el día en que no había clase y cuyo resto de la semana usábamos para hacer murales de escritores muertos, algunos que no los conocía ni la madre que los parió, hoy seguro que ponen algo en el Xabarín Club, alguna pelicula o algun especial de dibujos aniamdos, fijo. Hoy es el Día de las Letras Galegas. Hermosa literatura gallega que resurgió del olvido secular de la mano de Rosalía de Castro. La lengua más cantarina y musical de todas las existentes, la preferida de reyes y juglares, tiene hoy su celebración.... y yo estoy escribiendo en castellano, hay que joderse.

Asi que no se me ocurre mejor momento que el presente para hablar del cine gallego, ese que tan bien está recopilando los domingos el periódico de La Voz De Galicia en una colección de DVDs envidiable. Y es que en Galicia hacemos poquito cine (lo cual es una lástima) pero lo poco que hacemos es muy destacable. Sin embargo, es imposible hablar a dia de hoy de cine gallego, ya sea porque hay pocas peliculas hechas enteramente por gallegos y en gallego o porque algunos (tanto de un lado como de otro) confunden el cariño por tu tierra, tu lengua y tu cultura con política. Como si tuviese algo que ver.

Por eso, si hubiese que hablar de una pelicula gallega, sería "Sempre Xonxa", que no es que sea una pelicula gallega, es LA pelicula gallega, Chano Piñeiro tuvo el gran acierto no solo de hacer una pelicula enteramente con gallegos y en gallego (toda una osadía en los tiempos que corrían) si no el que esta se convirtiese en un retrato de todos y cada uno de los aspectos de la tierra a la que pertenecía; la historia de "Sempre Xonxa" es digna de nuestra literatura: historias cercanas, propias de la habliduría de los pueblos (del que es buen ejemplo uno de mis libros favoritos: "A esmorga" o "La parranda" como horriblemente la titularon en español) y con ese componente fantástico, casi de realismo mágico, enternecedor e infantil (no el sentido peyorativo) que lo hace una joya única (y es que, si de algo puede presumir la literatura gallega, es de su abundante proliferación del género fantástico y la ciencia ficción, algo que no se suele dar en otras lenguas, donde el género está muy infravalorado, considerado siempre de segunda).
Mierda, su cortometraje "Mamasunción" es tan simple y efectivo... es tan fuerte... es tan....

Chano, por dios, te echamos de menos. Anda que no te debe a ti y a tus obras ni nada Jose Luis Cuerda....

Se me ha caído la pistola

2006-05-15T14:37:00.000+02:00

"leches, que hoy ponían 'El caso Bourne' y no la he puesto a grabar"

Reflexionemos un momento, y preguntemonos cual es el género cinematográfico por excelencia.
Casi todo lo que creemos propio del cine (western, musical, comedia, drama, thriller, ciencia ficción...) tiene su origen en elementos externos al medio, tales como la literatura, el teatro, la pintura o el ilusionismo. ¿Que género se ha dado única y exclusivamente en la gran pantalla?. El cine de acción.
En serio, no lo digo yo, caramba, lo dicen los expertos.
De hecho, pensemos que la expresión "cine de acción" es redundante, el cine son imágenes en acción, por lo tanto, la acción es algo implícito en una pelicula, sea como sea, forma parte del alma de la misma e implica directamente un ritmo propio y exclusivamente del medio.
¿fácil, no?. No hace falta pensar mucho para llegar a esa conclusión.
Ahora pensemos en una pelicula de acción. Cualquiera, por ejemplo: las de James Bond. ¿que tiene James Bond?. Bond es un sinvergüenza misógino que viste bien, conduce grandes coches, visita grandes ciudades, se cepilla a todas las superhembras que se le cruzan, se carga al malo deforme y aun le sobra tiempo para cepillarse a la mala malísima redimida. está claro. Bond es subnormal profundo.
Dejenme explicar, planteemos otra pregunta: ¿Porque va la gente al cine?. Si, vale, a ver peliculas. Pero ¿que les impulsa ir a ver peliculas?, estar entretenidos durante 90 minutos, olvidarse de su rutina diaria y sentirse parte de la historia (aqui está el futuro de este negocio, ojo). El espectador QUIERE estar ahi, quiere ser el protagonista, quiere vivir las mismas aventuras. Esto es otra obviedad, pero era necesaria resaltarla.
¿Quien no querría ser Bond? pensarán algunos, bueno, yo hago otra pregunta ¿de verdad alguien se siente identificado con Bond?. Bond es un pelele, una caricatura de si mismo, sus peliculas son tan predecibles como ridiculas, el tío ni se despeina. Pues eso mismo. ¿Que pasaría si Bond se despeinase?, no, mejor, ¿que pasaría si Bond tuviese que hacer su misión con la ropa hecha trizas y descalzo?. Si, "la jungla de cristal". Lo habeis pillado.
De un tiempo a esta parte, esas ideas de superhombres invulnerables, esas marionetas inmóviles, se han ido estrellando en taquilla una por una y con razón. ¿que interés tenemos en ver una historia de un personaje tan idealizado y predecible? ¿que mas dá si ya sabemos como va acabar? No va a morir, no va a equivocarse, no va dejar escapar a la chica. Sin embargo, la gente se ha dado cuenta de ello y lo que hemos tenido ultimamente en mayor cantidad que en otros años, son personajes más humanizados. ¿Que tiene Indiana Jones?. Pues que Indy recibe HOSTIAS, Indy se equivoca, Indy cae en trampas, Indy discute con la chica, Indy es un pelín tonto y además tiene nombre de perro. Indy es un personaje creíble.
La edad dorada de series de televisión que estamos viviendo (entiendase: televisión americana) ha exportado esa idea mucho más cercana y más creible, y ahí tenemos "Alias" o "24", con mucho más exito que formulas caducas como "Cazatesoros" o "Walker Texas Ranger" (acabemos con el Chucknorrismo, YA), y ahí tenemos a Bruce Willis en su personaje de "16 calles" (que estoy empezando a pensar que soy el único que le encanta, "Ruta suicida" aparte).
Todo esto viene a raíz de "M:I:3", la nueva de Mr. Placenta Cruise. Del protagonismo extremo en la primera entrega, a la horrible, superflua, aburrida, sobreexcesiva y repugnante secuela de John Woo, nos ha llegado una nueva entrega en la que el ciencólogo ha acertado como productor y ha dejado a J.J. Abrahms crear una pelicula más acorde con los tiempos, rescatando la saga del fango. Y lo genial de la pelicula no es que recupere el espíritu de equipo de la serie de TV, no es que la historia esté bien realizada, no es que las escenas de acción estén magnificamente planificadas y (cosa rara hoy en día) se entiendan y se disfruten, no es que Phillip Seymour Hoffman esté como siempre (es decir: Maravillosamente bien), no es que salga Simon Pegg o esa monada de Michelle Monaghan, no es que tengamos a dos pesos pesados e infravalorados como Ving Rhames o Laurence Fishbourne, no es que la pelicula sea acojonantemente entretenida y divertida, no es nada de eso lo que la convierte en una buena pelicula. No.

Lo bueno es que a Ethan Hunt SE LE CAE LA PISTOLA.

Os veo venir, que a la gente ya se le caía la pistola hace 30 años, bla, bla, bla.

Pero es Tom Cruise.

Es Misión Imposible.

Es el tío capaz de coger una pistola con la mano sin agacharse, escalar a pelo las rocosas, saltar con voltereta de una moto en marcha o colarse entre miles de lásers con una precisión milimétrica.

Y se le cae la pistola.

No os extrañe que el próximo Bond, con Daniel Craig retomando "Casino Royale" desde una perspectiva seria, se meta un par de leches sin querer, tropiece con los cordones o tenga un agujero en el bolsillo.

el héroe del futuro se saca los mocos cuando nadie cree que mira.

¡Señor Cruise, lo ha vuelto a lograr!

Internerd

2006-05-12T15:12:00.000+02:00

Hace un tiempo, anunciaba aqui la llegada del Día del Orgullo Friki. Hoy me ha llegado esto:

¡Hola!
Tu blog ha sido seleccionado para nuestro concurso:
http://especiales.ozu.es/dia-del-orgullo-friki/dia-del-orgullo-friki-concurso-resultados.php
¡Suerte!

Se agradecen los votos.
Sobre todo los que no bajen de 10 puntos.
Aunque... bueno, me resulta curioso que el blog que va en cabeza, con 900 puntos, sea precisamente el blog oficial de dicha iniciativa. Un blog que tiene una plantilla normal y sólo cuatro meses de existencia.
Será una coincidencia, digo yo, vamos.

el mejor western de la historia

2006-05-12T00:15:00.000+02:00

el mejor western de la historia se rodó en 1978 bajo las órdenes del prestigioso director Isewchtsevech; uno de los más infravalorados cineastas de nuestro tiempo. El mejor western de todos los tiempos se rodó en Almería, y era una producción entres España, Italia y Rusia. El mejor western que se ha hecho jamás era la increible historia de un hombre apacible y de violento pasado, que, a la busqueda de un lugar donde pasar sus últimos días apaciblemente, tropieza con un pueblo donde ningún habitante es lo que parece y que esconde un terrible secreto. El mejor western jamás realizado es un producto de serie B penoso y simpático que pretende ser trascendental y pedante (el afán de Isewchtsevech por copiar a Kubrick, a quien odiaba/envidiaba publicamente, es muy notable en su filmografía) que ha terminado cayendo en el olvido y ha sido recientemente rescatado en una edición en DVD cuidada con esmero y cargadisima de extras, con un menú magnifico, subtitulos en múltiples idiomas, curiosidades, entrevistas, making offs, 6 audiocomentarios distintos hechos por el propio director, teóricos del género, escritores reputados, filósofos, historiadores y fans de la pelicula. el mejor western que ha parido madre será presentado en Cannes con una versión extendida a cargo del director. El mejor western que he visto en mi vida pasó sin pena ni gloria durante mucho tiempo debido a la mala fama de Isewchtsevech, los problemas de producción, una horrible campaña publicitaria y un título que ha ocnvertido a esta cinta en un fenómeno de culto, similar al que hoy vive "Snakes on a plane".

El mejor western del cine no tiene a John Wayne, Clint Eastwood, Burt Lancaster ni Gary Cooper, ni Bud Spencer y Terrence Hill, no se llama "La diligencia", ni "Centauros del desierto", ni "el rostro impenetrable" ni "Rio" Nada, ni lo ha hecho Leone, . El mejor western que jamás ha existido se llama :

Yo ya tengo mi copia.

La pasada noche en Marienbad

2006-05-09T23:13:00.000+02:00

Con esta pequeña introducción comenzaba el Festival de Cortometrajes Fantásticos Marienbad, que toma su nombre de la pelicula "L`Année dernière à Marienbad" (Alain Resnais, 1961), empezaba el pasado lunes día 8 de mayo a las 20:30 en el CGAI de A Coruña.
Allí se reunieron más de 100 personas y tras esa presentación (y un pequeño fallo de sonido) dió comienzo una continua proyección de cortometrajes de carácter fantástico y experimental con muchos elementos comunes, alguno de los cuales corrían a cargo de Black Maria Producciones.

El primer corto proyectado fue "Estado allí antes" (David Cacheda, 2006) que se estrenaba precisamente dentro del mismo festival, este primer cortometraje de David Cacheda nos sitúa en la descripción (que no la narración) de un fantasmagórico sueño en torno a una misteriosa mujer. Su justa duración (5 minutos) no hace sino recalcar la sencillez y la facilidad que transmite un trabajo bien hecho.

El siguiente trabajo fue "Metamorfosis" (Fran Estévez, 2004) de la que hablé aqui mismo hace un año exacto. Y ya dejé claro que, pese a lo atípico que resultaba la visión de lineas expresionistas intercalado con dibujos a carboncillo, y con lo realmente dificil que es captar el espíritu de Kafka, el cortometraje salía muy bien parado, siendo bastante celebrado. El tiempo no ha hecho que cambie de opinión, si no que la ha reafirmado, sigue siendo un excelente corto.

"Zero day" (Javier Gómez, 2005) es la nota de color del certámen (literalmente: junto con "Crisálida", el único cortometraje en color), gran parte de su originalidad reside en la muy lograda combinación entre efectos digitales y actores y escenarios reales (y se lo dice alguien que prefiere los métodos tradicionales) que narran una historia de lucha entre dos civilizaciones, la humana y la extraterrestre, con mucha acción, algo poco habitual en los cortos y un magnifico diseño; es inevitable las comparaciones con el relato de Fredric Brown "El centinela"(1958) en su resolución final, de todos modos, se ven pocos trabajos asi, lo cual hace que me pregunte el porqué sin encontrar respuesta.

"Noise" (Javier Casasempere, 2004) es otro corto que ya había visto antes de acudir al certámen, en este caso, gracias a Cinecin. Y narra la historia de un hombre obesionado con la rutina y el orden en cuya vida irrumpe una desconcertante variable. Cual es esta y que motivo tiene es lo de menos, es un McGuffin para mostrar hasta donde llegan los trastornos obsesivo-compulsivos. Curiosamente, este corto y más concretamente la interpretación de Markus Von Lingen provocaron algunas risas, algo que no me explico, porque está más que correcto: comedido cuando debe y excesivo cuando le toca.Sin más.

"Inverso" (Rafael Mallo, 2006) aborda el mismo tema que "Noise" pero desde una perspectiva totalmente distinta; la vida de un hombre atrapado en la rutina vuelve a estar presente, solo que esta vez el cambio es intencionado y voluntario. Curioso que los mejores momentos del corto sean aquellos momentos en "negativo" en una habitación misteriosa, en la que el protagonista se enfrenta a si nueva versión y futuro substituto, en cambio, las partes fuera de este cuarto son más lentas y pesadas, si el contraste entre ellas era el objetivo, enhorabuena, consigue que realmente odiemos la vida rutinaria de este hombre y prefieramos refugiarnos en el cuarto oscuro.

"Kinky Hoodoo Voodoo" (César Velasco Broca, 2004) tambien tuvo un espacio en La Cueva y ya dejé claro que no es que me encantase, es que me parece directamente un orgasmo cinéfilo. Conste que a día de hoy entiendo muchisimo mejor el corto que en el momento de escribir aquella pequeña nota incitandoles a verla. Y estoy ansioso por ver "Avant Pétalos Grillados" y ver que nos deja de nuevo Velasco Broca. Se puede decir que fue el corto mejor recibido, más que nada porque las risas que ya oímos en "Noise" se convirtieron en carcajadas vivas y sonoras. Y pensar que en su momento me pareció un corto verdaderamente sobrecogedor....

Y finalmente terminamos con la proyección de "Crisálida" (Francisco Calvelo, 2006). Que tambien tuvo su anuncio aqui, y a cuyo director le dedicamos ya un espacio a su primer trabajo, "Con tu cara" (2004). "Crisálida" aleja al director de Kitano y Lynch para acercarlo a Shinya Tsukamoto, lo cual significa una entrada de lleno en el género del terror, género que solo acarició (aunque con excelentes resultados) en su anterior trabajo. en este ocasión, con una historia en torno a un desaparecido y su secuestrador (si,ya se que es una incoherencia de frase). Ya hay próximo proyecto en montaje: "Susana y David", giro por completo a su aún corta carrera traladando los ambientes opresivos y la oscuridad por exteriores bien iluminados y colores vivos. Por lo visto, con influencias del manga y el anime. ¿Cometería un error muy grande al mencionar a Masakazu Katsura?. Más que nada porque es el único autor de mangas románticos que he leído. XDDD

Y ahora vamos con el video del evento, cortesía de Jairo Iglesias:

En fin, que la calidad de los cortometrajes no podía ser mejor y es fantástico que uno pueda disfrutar de estas piezas tan originales como extrañas y raras, pero sobre todo olvidadas. Prometen volver con más y mejor. Y yo digo que si. y que ojalá siempre tengan aún más éxito que en esta edición.

La Hache es de "Hortera"

2006-05-08T00:28:00.000+02:00

Hoy videopost cutre, casposo y con nostalgia de mal gusto.
Mañana post importantísimo y trascendental.
Por cierto, el video es Information Society - Peace & Love Inc.Por si no lo sabían. :)
Venga va, y Damien Rice - The Blower´s Daughter dedicado a una personita muy especial.

Y que buena pelicula era "Closer", caramba, que cuanto más lo pienso, más me gusta. Es excelente de arriba a abajo, de lo mejor de Nichols ahora que parecía en decadencia. Y que finalazo, oigan. Si es que hoy estoy imbecil.

The Grim Sleep

2006-05-06T03:02:00.000+02:00

Hoy voy hablar de un videojuego.
Vale, esto se supone que es un blog de cine. Pero todo tiene su explicación. Empecemos diciendo que es un videojuego de Lucasarts (o Lucasfilms), la compañía de videojuegos propiedad de George Lucas, donde se han dado cita genios del género como Tim Schafter o ron Gilbert. Precisamente estos dos impulsaron un nuevo tipo de videojuegos, hasta crear un género propio: aquel que pasaba de la divertidisima pero engorrosa aventura conversacional a la aventura gráfica, y ese primer paso fue "Maniac Mansion"(1987), un juego que, ya en su concepción, era una pura locura. Olvidemos el aspecto técnico, el tan nombrado, querido y olvidado sistema SCUMM; centremonos en la historia en si misma: Dave (un Ferris Bueller cualquiera) quiere rescatar a su novia, una rubia descerebrada, que está en manos de un cientifico loco y su disfuncional, desagradable e incestuosa familia, poseídos por el espíritu de un meteorito maligno y con tentáculos como sirvientes. Si, si, tentáculos. Tentáculos que no están unidos a NADA, tentáculos con vida propia. No me digan que no es un argumento maravilloso, digno de Richard O´Brien. Desde aqui ya se ve todo un cariño por el cine más casposo, por la serie B y Z más ridicula posible y por un amor incondicional a iconos del cine teen de los ochenta, por ejemplo: entre los personajes a elegir como compañeros de juego teníamos a Bernard, cuyo retrato probablemente salga al lado de la palabra "nerd" en el diccionario, asi como una punk, un surfista y la tipica chica "patito feo". Deliciosamente tópico, una caricatura en si misma que dejaban a este juego, todo un pastiché de chistes verdes y terror gótico americano, como un clásico indiscutible. Si no has regado una planta carnívora con Pepsi Cola, no has hecho nada en la vida, amigo.

"Por culpa de este juego y de otro de Sierra, "Efectos Retardados" es lo que es"

El éxito de Lucasfilms llegó con otros juegos, adaptaciones oficiales de las producciones de su progenitor, es decir, Star Wars e Indiana Jones, siendo los resultados bastante irregulares en muchas ocasiones (¿Alguien recuerda el juego de los Ewoks, o el "Droids"?). Pero eso no quitaba que, de vez en cuando, estos chicos produjesen maravillas totalmente aparte de las sagas cinematográficas. No os voy a contar nada de "The secret of Monkey Island" que no sepais vosotros mismos, y si no, veros "Piratas del Caribe" y no me digais que Orlando Bloom no quiere ser Guybrush en lugar de Guybrush. Y si, ya sé que estan basados ambos en una atracción de Disney. No necesito que me lo recordeis, ni eso ni el epatante final de "Monkey Island 2: Lechuck´s revenge", nunca, jamás de los jamases, un final de un videojuego dejó tantos interrogantes ni dió tanto que hablar, y es que Ron Gilbert nos la jugó bien jugada....

"Te sacará el cerebro si puede. Preferentemente a mordiscos"

No voy a pasar sin hablar de los incorregibles "Sam and Max: hit the road". Basados en las tiras cómicas de Steve Purcell, que tambien era diseñador gráfico para Lucasarts, estos personajes dejan en pañales a cualquier dibujo animado o personaje de comic o videojuego que pretenda ser violento y salvaje. El conejito sádico y el perro policía se llevan la palma en todo, envidiable es cierta tira cómica, que aun conservo en mi poder, en el que Max (el conejo) le pide a Sam (el perro), el cual está leyendole un cuento en la cama a su adorable compañero, que lo ahogue con la almohada para saber que se siente estando muerto. La dulzura de esa imagen, combinado con el regusto sádico a lo "Alguien voló sobre el nido del cuco" son para no dormir por las noches, y la visión de la América profunda, acartonada en clichés de música folk y bizarrismo del medio oeste que deja el videojuego, lo convierten en una crítica tan dura que a su lado, "That´s my Bush" era una serie pro-republicana.

"Un nerd, un tentáculo, una pistola de rayos.... ¿la mejor ilustración jamás hecha?"

La secuela de "Maniac Mansion" se hizo esperar, pero el resulto tambien se hizo merecer. "The Day of the tentacle" desde su ya referencial título, combinada todas los elementos para convertirse en un videojuego 100% "morceguil": nerds, heavys, personajes con deformidades, escenarios coloristas y rocambolescos, tentáculos con brazos propios, viajes en el tiempo,momias, cientificos locos, Los Hombres de Negro de Hacienda, vendedores de articulos de broma, mutaciones, referencias a Cronenberg, música descripitiva llevada al extremo, erotismo desinflado... dos secuencias para el recuerdo: los protagonistas son enviados contra su voluntad en una máquina del tiempo a través de un oscuro vórtice con un parecido más que casual a la intro de un episodio de "La dimensión desconocida", Bernard grita de terror, Laverne grita de terror, y Hoagie.... ; y la otra, ese plano final, digno de una las peliculas de terror, donde ese supuesto final feliz se ve roto por una disfunción temporal que nosotros mismos hemos provocado. El mal gana y no hay solución posible. Paso de hablar de The Dig, Full Throttle y las odiosas tercera y cuarta parte de Monkey Island, que con esto ya tenemos suficientes ejemplos.
Hasta este momento, Lucasarts solo había propiciado el salto de algunas peliculas al videojuego, y había bañado algunos de sus trabajos con cierto halo cinéfilo que funcionaba más como guiño cómplice multireferencial que como verdadero motor impulsor de la historia. Y todo esto viene a raíz de algo que se suele soltar con demasiada ligereza, cuando alguien acusa a una pelicula de ser "como un videojuego" está haciendolo en un tono despectivo, pero cuando se acusa a un videojuego de ser "como una pelicula" se hace ensalazando todas sus virtudes. Ahora diganme que diferencia hay entre un film de John Woo y "Max Payne", querer a uno es querer a ambos, no hay vuelta atrás.

"Tócala, Glottis, si ella pudo soportarla, yo tambien"

Por eso, no puedo evitar que recientemente en una conversación, me viniese a la memoria uno de los mejores videojuegos a los que nunca había jugado: "Grim Fandango". Grim es un juego tan apegado al cine, que es imposible, una vez más, querer a uno y no querer a ambos. Grim Fandango es mejor que ese estupidez de juego de "El Padrino" que se han sacado de la manga ahora, Grim Fandango respira celuloide, huele a palomitas y te tiene con los ojos abiertos en todo momento. Grim Fandango nos sitúa en la Tierra de Los Muertos, un limbo en el que las almas residen temporalmente durante cuatro años antes de pasar al Noveno Cielo, aunque algunos de ellos deciden directamente quedarse allí y acomodarse en un mundo de lujo y suburbios de aire latino, traficando con las almas de los pobres desgraciados que no saben asimilar su propia muerte. En este mundo tenemos a Manny Calavera, que en un principio se nos presenta como la mismísima Parca para descubrir después que solo es otro torpe empleado de una compañía que vende pasajes directos al Noveno Cielo a cambio de las riquezas con las que ha sido enterrado el difunto, harto de que le toquen siempre los peores cadáveres, aquellos que por sus méritos en vida no merecen ni un bastón de peregrino, Manny decide sabotear el sistema para sacar beneficio con un Alma Pura, de la que terminará ¿enamorandose? y que le meterá en su propio calvario post-morten. Llegados a este punto...¿que diferencia hay entre este argumento y la 'doble indemmización' que nos regaló Billy Wilder en "Perdición"? ¿no es cambiar las muletas por la guadaña? Y es que el personaje de Manny Calavera es una versión mexicana de Humprey Bogart, siempre con el comentario a punto para resultar lo más cínico, chulesco, seductor y caprichoso que pueda; pasará por su propio "Bosque petrificado", tendrá su "Casablanca" particular ( con un Renault y un Ugarte a su medida, además de un clarisimo parecido con los esqueletos de Claude Rains y Peter Lorre) y buscará un nuevo "halcón maltés", Manny es el Philip Marlowe de la otra Vida. Por eso me sorprendí hace tan sólo unas horas, cuando un amigo, fanático incondicional del cine clásico y el cine negro, un tío que duerme abrazado a Lauren Bacall, me dijo que no había jugado jamás a este juego, que ni siquiera lo conocía, asi que después de dejarle llevar a su casa mi copia de la Banda Sonora de Peter McConnell (si, la tengo, hasta ese grado de fanatismo llego), le he dicho que hoy mirase este blog. Que aqui tendría todos los motivos suficientes para mover cielo y tierra para poder disfrutar de esas delicia para los sentidos. Y por si aún queda un alma incrédula, he aqui que se hace el trailer:

ESCORTO (Episodio I)

2006-05-05T01:32:00.000+02:00

Aclaremos cosas: No suelo promocionar festivales asi por las buenas, pero a este hay que ir, aunque sólo sea para poder pegarle un puñetazo en el estómago al director de "Efectos retardados", al que se le ve menos fuera de su habitación que J.D.Salinger o conocer a una maravilla de persona como Lauva Regal. Por no hablar de nombres más que notables que no hacen si no empequeñecerme a mi (tanto en edad, como en talento, experiencia y fama): Raúl Cerezo , Miguel Ángel Refoyo, Daniel Sánchez Arévalo, Iván Saínz Pardo, Jaime Fernandez Miranda... y espero que muchos más. y se que suena a peloteo, coño, pero es que esos cinco nombres, y otros tantos más fueron los primeros que oí cuando me metí en este mundillo, tanto en el de los blogs como en el de los cortos. y joder, eso, quiera o no, SE QUEDA ahi. Asi que quiero que participeis, que asistais, que os metais conmigo y que riñais a Cerezo por escoger un nombre asi para un festival, a sabiendas de que soy disléxico y eso puede provocar muchas bromas.

Nace el I Festival de cortometrajes de El Escorial: "Escorto"

El Ayuntamiento de El Escorial, a través de sus Concejalías de Cultura y Juventud, y Adirce Cortometrajes (Asamblea de directores de cortometrajes españoles), con la colaboración de la Agencia del Cortometraje Español (ACE), crean Escorto: el I Festival de cortometrajes de El Escorial. El evento se celebrará del 14 al 16 de septiembre de 2006.
El fin principal de este festival es valorar la calidad cinematográfica por encima de todo, obviando cualquier tipo de factor externo y siempre trabajando desde la humildad.
Podrán participar todas las obras de menos de 30 minutos de duración, independientemente del formato en que hayan sido filmadas.
Paralelamente a esta sección oficial, habrá una sección especial en la que podrá participar cualquier obra de duración límite 180" (3 minutos), de temática libre.

El formato de proyección en el festival será DVD.
Las obras se proyectarán en La Casa de Juventud de El Escorial y serán seleccionados 20 trabajos a concurso en sección oficial, y las que se crean oportunas en la Sección Especial (dependiendo de las obras qué se reciban).
Para poder participar deberá remitirse con fecha límite de recepción el 21 de Julio:

- un DVD de cada obra.
- Un CD promocional en el que se incluya: sinopsis, ficha técnico -artística, biofilmografia del director, 2 fotografías de la película (300 dpi), fotografía del director, fotocopia del DNI de la persona o entidad que realiza la inscripción del cortometraje y material informativo del cortometraje (cartel, press-book…).
- La ficha de inscripción Escorto debidamente cumplimentada, indicando en que sección participa. Se podrá descargar de la web del Festival www.escorto.es
- Cartel del cortometraje impreso (los carteles de los cortometrajes seleccionados se expondrán en el festival). No es obligatorio.

a la siguiente dirección:

ESCORTO´06
I Festival de cortometrajes de El Escorial
Casa de la Cultura
28280 El Escorial- Madrid

Habrá 17 premios para todas las categorías cinematográficas principales. Todos serán materializados en Escortos (estatuillas) y tres de ellos, además, serán económicos.
Se contará con un jurado reconocido y profesional al respecto y contaremos con ponencias, muestras, debates y proyecciones paralelas.
Para completar información diríjanse a escorto@escorto.es o llamen al teléfono 630962526, de Lunes a Viernes de 18 a 21 horas o fines de semana todo el día.

Y me he ahorrado escribir un post. ^^

Psicotaxi (Juan Carlos Fresnadillo, 2002)

2006-05-03T01:41:00.000+02:00

En el 2002, en el márgen del festival Notdofilmfest, Juan Carlos Fresnadillo, director de "Esposados", el primer cortometraje nominado al Oscar, y de la increible y altamentente recomendable pelicula "Intacto", grabó esta conversación con el inefable humanista Alejandro Jodorowsky en torno al miedo a volar. Es un documento único e impagable, incoherente y hasta mal rodado y montado, casi con intencionalidad, que le da un frescor y un aire de improvisación maravilloso que nos traslada a lo largo de una caótica conversación sin pies ni cabeza.
Me encanta.

The Who Cinema

2006-04-28T15:54:00.000+02:00

Durante mucho tiempo, ha sido habitual que grupos o músicos de todo tipo, ante el éxito de ventas de sus trabajos, vieran recompensada su fama con una pelicula hecha a su medida y que les permitiese ser más famosos aún de lo que ya han sido. Ahí están Elvis Presley, The Beatles, Parchís, Britney Spears, Eminem, 50 Cent, Mariah Carey... pero pocos de estos artistas se han involucrado en el cine de una manera tan directa como The Who, dejando de lado la egolatría y centrandose en contar historias peculiares. Hoy vamos a hablar un poco de ellos.

En 1963, nació en Londres la banda llamada The Detours, que pasaría a llamarse The High Numbers para ser conocida más tarde con su nombre definitivo: The Who. Por aquel entonces los componentes eran Roger Daltrey (voz), Pete Townshend (guitarra y compositor), John Entwistle (bajo) y el inefable Keith Moon (batería). Por aquel entonces, se convirtieron en el grupo de referencia de los mods, que junto a los rockers eran las dos principales bandas urbanas de la Inglaterra de los 60. Uno de sus primeros éxitos fue "My generation" considerada como una de las primeras canciones punk de la historia (teniendo en cuenta que los movimientos mod/rockers terminarían evolucionando a punks).

No fue hasta 1969 cuando la banda editaría su segundo album conceptual despues del fallido "Sell Out", su título era "Tommy" un album doble, una rock ópera provocativa y escandalosa en torno a un niño que se queda ciego, sordo y mudo tras presenciar la muerte del amante de su madre a manos de su padre, y debido a sus características, termina convertido en un campeón del Pinball e inmediatamente en una estrella mediática cercana a un Nuevo Mesías. El album no tardó en ser un éxito y se planteó la posbilidad de una pelicula, de todos los guiones que recibían, el que más les interesó a The Who fue el de director Ken Russel, famoso por sus biopics de músicos clásicos, que había escuchado el disco pese a no gustarle el rock gracias a la recomendación de una amiga. En su guión cambiaban muchas cosas: la accion no transcurría en el periodo de entreguerras, si no tras la segunda guerra mundial, el muerto no era el amante si no el padre (Russel lo consideró más traumatico) y el orden de algunas canciones variaron. La pelicula se estrenaría finalmente y con gran éxito de ritica y público en 1975, lo curioso de la pelicula es que es totalmente cantada y musicalizada, sin descanso, y llena de miles imágenes muy poderosas que se repiten (las esferas solares, los espejos, las bolas de millón) y dan una sensación de coherencia y armonía al conjunto, Russel se permitió jugar cuanto quiso y más con los elementos que tenía creando lo que hoy se considera como el origen del videoclip moderno. Vista hoy, la pelicula es una locura increíble sobre la falsa religión con cameos de Elton John, Tina Turner, Jack Nicholson, Eric Clapton o los propios miembros de The Who y que tratan temas que por aquel entonces, y como ahora, ya eran un escándalo, sólo que quizás estaban más ocultos al público y no se les dió tanta importancia, como el abuso escolar y la pederastia. Sinceramente, hay pocas peliculas tan impactantes como "Tommy".

En 1973, la banda sacaba "Quadrophenia", otro album conceptual que servía como excusa para conmemorar los 10 años de la banda y volver a sus orígenes: la generación mod. Para ello, y mediante un ingenioso uso de temas dispuestos en un orden muy especifico, narraban la historia de Jimmy, un mod involucrado en una de las mayores peleas entre mods y rockers que hubo en Inglaterra en 1965 y que termina descubriendo como todo en lo que creía termina por desmoronarse. No se tardó en pensar en la pelicula que fue el debut en el largometraje de Franc Roddam y contó con la participación de un muy particular personaje para Sting. Pese a no tener el éxito de "Tommy", es sin lugar a dudas, una pelicula de culto y con motivo, por poner un ejemplo, en su segmento de "Four Rooms", Tarantino menciona dicha pelicula y bromea con el tema "Bellboy" ('botones') muy apropiado para ese film coral.

Hubo más intentos de llevar más historias al cine, através de su productora homónima, pero The Who pasó entonces por un breve declive tras la muerte de Keith Moon que frustró muchos planes. Aun asi, Roger Daltrey participó en el siguiente film de Ken Russel, "Lisztomania". Sin embargo, la banda no volvió a golpear tan fuerte en el cine como en los 70. Y se hechan en falta peliculas asi. Sólo son dos pero... francamente recomendables.

South Park Mahoma Wars

2006-04-24T16:04:00.000+02:00

Bueno, supongo que ya os habreis enterado: South Park emitió un episodio doble en el que Kyle y Cartman pelean por la emision o la cancelacion (respectivamente) de la serie "Pade de familia" porque esta emite una aparición de Mahoma, la critica de este episodio por parte de Trey Parker y Matt Stone es que o se puede bromear con todo o con nada, y en dicho episodio se dice que si censuraban la imagen de Mahoma tendrían que censurar toda la serie de "Padre de familia", pues bien, la realidad supera a la ficción y Comedy Central censuró la imagen de Mahoma en ese mismo episodio de "South Park". Para colmo, la FOX ha anunciado represalias por las bromas a "Padre de familia" y "Los simpson" y a la dirección de la cadena que se ven en dicho episodio. Que sumado al episodio censurado de Tom Cruise y la muerte del personaje de Isaac Hayes están provocando reacciones brutales: por un lado, la serie alcanza cuotas de popularidad tremendas y por otra parte Comedy Central, la FOX y otros grupos planean censurar cada episodio donde se diga algo incorrecto, algo que en una serie como "South park" es como quitarle el arroz a una paella.

El episodio resumido aqui

Y lo peor de todo, antes del lio de las caricaturas de Mahoma, el profeta musulman ya había salido en la serie como superheroe. que mundo de locos.

Mi recomendación literaria

2006-04-23T13:19:00.000+02:00

en este día tan señalado, recomiendo:

Carbono Alterado de Richard Morgan.
Novela postcyberpunk que retoma más el sentido del humor y la preocupación por la perdida de indentidad que caracterizaba a Philip K. Dick en lugar de optar por opciones más cercanas a "Matrix" aunque se permite alguna similitud con la pelicula pues parten de la misma base de Mirrorshade. Por si fuera poco, Los Hermanos Wachowski han comprado los derechos cinematográficos de la novela de Morgan, toda una vuelta de orígenes al género más puro y excitante, que podría ser su próxima pelicula.
La historia nos situa en el siglo XXV donde el cuerpo es sólo un almacen para los discos de memoria que forman la mente humana, en esta sitación, el recién "resucitado" Takeshi Kovacs es contratado como detective privado por un millionario que dice haber sido asesinado aunque la policía sostenga que fue un suicidio. Una autentica locura a media camino entre la vida, la muerte y el sentido del humor. Ya estais tardando.

El Olvidado Richard Donner

2006-04-21T00:30:00.000+02:00

En el diciembre pasado, pensé en poner algo para recordar al bueno de Richard Donner y su cine, un cine que parecía muerto, un cine hecho por un tipo de directores a los que rara vez nadie les hace caso pese a la maravillosa función que desempeñan, hablo de los "artesanos", esos directores que cumplen simplemente haciendo buenas peliculas, sin mayor pretension que la de divertir, y sin importarles lo cambios de géneros y registros, si alguien me pregunta por un artesano, el primer nombre que se me viene a la cabeza es Richard Donner. Por desgracia no escribí ese artículo, y la reciente visión de "16 calles" hace escasas horas me ha refrescado la memoria. Con esto quiero rendir un homenaje a este director repasando algunas de sus peliculas más representativas, me salto así sus peliculas menores (X-15, Sal y pimienta, Twinky) y sus multiples telefims y series de televisión, que no son pocas.

La profecía (1976)
Sin duda, una de las peliculas de terror clásicas, metidas en el mismo saco de peliculas tan memorables como "La semilla del diablo", "El Exorcista", "Al final de la escalera" o "El resplandor". A esta pelicula, y su inmediato remake pretendo dedicarle el próximo post, asi que no me extenderé mucho más aqui.

Superman (1978)
Para algunos, la mejor pelicula de superheroes jamás hecha. Lo cierto es que el mejor espíritu del comic del hombre del acero está resumido en esta pelicula, las inolvidables interpretaciones de Marlon Brando, Cristopher Reeve y Gene Hackman son parte ya del subconsciente colectivo. Asi como la banda sonora de John Williams. Aun le damos vueltas a como demonios pudo Superman viajar atrás en el tiempo, pero es un detalle menor en una maravillosa aventura que huele a comic por los cuatro costados. Veremos que hace Bryan Singer.

Su juguete preferido (1982)
Ahora que no hace mucho llorabamos la muerte de otro gran olvidado, el actor cómico richard Pryor, está bien recordar esta pelicula sobre el millonario que "compra" a un hombre como juguete para su hijo, y que tiene más lecturas que lo que en un principio pueda parecer, para empezar, que el hombrado comprado sea negro. Lo más probable es que a los hermanos Wayans les dé por hacer un remake de esta pelicula algun día, asi que preparaos para lo peor.

Lady Halcón (1985)
Un clásico del cine romántico y de aventuras y que han repetido en televisión hasta el vómito. Bonita historia de bestialismo que forma parte del maravilloso abanico de peliculas de género fantástico que nos dejaron los 80. Todo un clásico, que hay que reconocer que no ha envejecido especialmente bien. Hora de sacarla del olvido.

Los Goonies (1985)
Si lo de antes no os valía, esto ya son palabras mayores. Con lo común que es referirse a las peliculas de la infancia de uno, y más en internet y en los blogs especialmente, con el adjetivo de "mítico", sin lugar a dudas, esta pelicula es de las pocas que realmente merece ese calificativo. Símbolo de todo una generación, que se dice pronto, esta particular historia de aventuras con la pandilla más delirante contra los Fratelli y en busca de un tesoro con la ayuda del carismático Sloth que con lo poco que sale y madre mia, lo genial que es el personaje. La he vuelto a ver (y van....) hace poco en DVD y si, es cierto, había un pulpo.

La saga de Arma Letal (1987, 1989, 1992, 1998)
Las reuno todas en un único comentario porque vale para cualquiera de ellas: excelente ejemplo de las "buddy movies" policiacas que combinan a la perfección acción y humor. Aunque Joe Pepsci está bastante cargante en la tercera y cuarta entrega, y en esta última, pudimos ver a Jet Li. Sacado de la mano del guionista Shane Black (responsable unicamente de los guiones de las dos primeras, algo que se nota), nunca lo suficientemente reverenciado.

Los fantasmas atacan al jefe (1988)
Ya he hablado con anterioridad en este blog de esta pelicula navideña, una de las clásicas. Adaptacion moderna del mil y una veces adaptado "Cuento de navidad" de Charles Dickens, se trata de una comedia más gamberra de lo que pueda parecer y cargadisima de humor negro, de lo mejor de Bill Murray en su etapa pre-independent. Muy recomendable tanto para los que odian la Navidad como para los que la aman.

Maverick (1994)
Atípico western que se burla con acierto de muchos de los tópicos del mismo y adapta con acierto una serie de televisión homónima. Ya podría haber aprendido Barry Sonnenfeld antes de perpetrar su "Wild wild West". No es un gran western, pero una tarde entretenida se pasa.

Asesinos (1995)
Richard Donner con guión de los por entonces desconocidos hermanos Wachowski, mete a dos asesinos como Sylvester Stallone y Antonio Banderas con una hacker llamada Julianne Moore. Hoy en día no hay quien se lo crea, incluso pasó bastante desapercibida en su momento. Lo cierto es que no es una pelicula tan típica como pueda parecer (los elementos pre-Matrix están ahi) y ha quedado más como una curiosidad que como otra cosa.

Conspiración (1997)
Original película que siempre se me quedará grabada por la particular presentación que se hace del personaje de Mel Gibson. Bastante infravalorada y muy original, es sin duda, otra pelicula a rescatar.

Timeline (2003)
No todo son rosas. La novela original de Michael Crichton era imposbile de adaptar: una primera parte muy técnica aunque interesante y una segunda parte totalmente fuera de lugar y sin sentido, uno de los pocos libros de los que me arrepiento de haber comprado. Pues la pelicula no iba a ser mejor, centrandose especialmente en esa segunda parte, la pelicula es un sindios de mucho cuidado que hay que evitar, con lo fan que soy yo de los viajes en el tiempo....

16 Calles (2006)
Magnifica pelicula de acción que da una autentica paliza a todas los directores recinetes de este género y que nos demuestra que no hace falta mover la cámara, hacer mil planos por segundo ni recurrir a trucos de videoclip para hacer una pelicula interesante y cargada de adrenalina. Willis se reajusta a los papeles de su edad, cosa que otros, como Harrison Ford parecen no admitir, y la historia es interesante y bien desarrollada. ¿Se puede pedir más?

Su próxima pelicula, Sam & George, recupera a Mel Gibson como un tipo encarcelado por un crimen que no ha cometido, como los de El Equipo A. Aqui estamos esperando otra hora y media de entretenimiento, señor Donner.

Beat Movie Confidential

2006-04-19T01:00:00.000+02:00

Si hay una pelicula de las que actualmente esperamos el estreno por la que daría mi brazo derecho y parte del izquierdo por hacerla, o incluso, simplemente, por estar involucrado de alguna manera en hacerla, es, sin lugar a dudas "Art School Confidential". ¿Porque?. Bueno, aparte de por tener el trailer más atractivo que he visto en lo que va de año y uno de los mejores posters de la historia porque tiene dos nombres que adoro: Terry Zwigoff y Daniel Clowes.

"Daría mi vida por esa camiseta"

Terry Zwigoff nació en Apletown, Wisconsin, en una familia disfuncional, aislado creció leyendo comics, escuchando blues y viendo peliculas como un loco (esto me suena de algo), fue dependiente de supermercado y oficinista, pero su vida cambió cuando descubrió una grabación de blues de Louie Bluie al que le dedicaría su primer trabajo, el documental homónimo que dirigió en 1986, pero no sería hasta su siguiente documental, "Crumb" (1994) donde se sumergiría en el mundo del arte secuencial y para colmo, de la mano de uno de los más destacados nombres del noveno arte underground. Le valió una mencion especial en Sundance (no se porque, pero Sundance sale un monton de directores magnificos), en dicho documental, 20 años de la vida de Robert Crumb eran diesecionados desde una perspectiva cómica, recurriendo a la familia disfuncional en la que ambos, director y dibujante, habían crecido. Rechazó dirigir "Las vírgenes suicidas" (Soffia Coppola, 2000) para adaptar el comic de Daniel Clowes (hablaremos luego de el), "Ghost World" (2001) que se convirtió en pelicula de culto casi al instante, y además le valió una nominación al Oscar al mejor guión adaptado. No tardaron en volver a tentarlo a dejar su estilo, esta vez, pidiendole que dirigiera aquella patochada de "Elf" (Jon Fraveau, 2003), la muy repugnante e infecta pelicula del director de "Zathura" (2005) y con el patán de Will Ferrell haciendo de elfo navideño; en su lugar, Zwigoff aceptó dirigir la interesante "Bad Santa" (2003) pese a no entrar dentro de su estilo, lo cual le valió el disgusto de no hacer la pelicula que realmente el quería. Escarmentado de la experiencia, que dicho sea de paso, tampoco fue para tanto, vuelve a reunirse con Clowes para esta "Art School Confidential" que ha recibido criticas de todo tipo, desde los que la tildan de obra maestra hasta los que la califican de comedieta teen mediocre, el tiempo, y esperemos que algun día nuestras salas de cine, lo dirán.Pero si por algo se ha hecho famoso Zwigoff al otro lado del Atlántico, es por su carácter, ha mostrado muchas veces su rechazo a la industria de Hollywood y rechazado todo tipo de ofertas, como las ya mencionadas, o los 10.000 $ que le ofrecieron por salir unos segundos en un spot publicitario sobre directores de cine.

A los que no conozcan a estas alturas a Daniel Clowes, aparte de merecer recibir latigazos hasta la muerte, les podemos decir que nació en Chicago hace exactamente 45 años y cuatro días, obsesionado por los comics de EC y la América de los años 50, debutó en 1985 con una colaboración en Love & Rockets, lo cual le dió cierto prestigio y pasó a hacer historias cortas inspiradas en los más variopintos personajes, siendo el primero Lloyd Llewellyn, un detective que ejemplificaba su gusto por los años 50 y la serie negra, eso le permitió dar el salto grande con Bola Ocho en 1989 donde llegaría a publicar su primera historia larga: Como un guante de seda forjado en hierro, recomendable y necesario en vuestras estanterias desde ya. Y se convertiría definitivamente en un fenómeno de culto con Pussey!, Ghost World, David Boring y la Escuela de Arte confidencial que nos ocupa.

Si eso no es suficiente.... bueno, salen John Malkovich y mujeres desnudas que tambien es un incentivo interesante. Ahora solo nos queda rezar porque se estrene, y decentemente, en nuestro país.

La noche de los calcetines

2006-04-17T09:50:00.000+02:00

Hace poco, comentaba con un amigo del mundillo, que trabajo nos había abierto los ojos ante el estilo de cine por el que habíamos decidido decantarnos. Asi que mientras el hablaba de Melville, de Aldritch,de Frankenheimer, de Argento, de Fellini y de una multitud de directores que admira; yo tenía en mente otra cosa: un spot del Festival de Sitges. Concretamente aquel en el que un hombre levantaba la mano frente a una puerta, y esta, de repente, se abría, entonces la cámara se movía y mostraba que estaba ante una puerta automática. A mi me parece una genialidad. eso me hizo plantearme una duda, ¿que es más correcto?¿que diferencias hay? ¿es mejor partir de un suceso fantástico que se revela como cotidiano (Un magnifico ejemplo es la reciente "Volver" de Almodóvar) o por el contrario, partir de un elemento cotidiano que termina transformandose en fantástico?.
Para encontrar la respuesta recurro, curiosamente, a otro anuncio del Festival de Sitges, concretamente este. Resulta curioso, en ese spot no hay nada que pueda parecernos extraño, un hombre lava su ropa en una lavandería y de repente, se da cuenta de que le falta un calcetín. Punto y final. ¿Que contribuye a crear la sensación de que hay algo que no encaja, algo que escapa a nuestr lógica, la creencia de haber presenciado un hecho fuera de lo normal? ¿será la ambientación, la música, las actuaciones, la dirección, la fotografía...? En una palabra: TODO. Si la misma idea fuese tomada desde otra perspectiva, tendríamos algo aburrido y sin interés, un hombre pierde un calcetín en una lavadora. ¿Y que?. Sin embargo, tal y como nos es presentado, y para colmo, en el contexto de dicho festival, tenemos una historia con toques de humor e intriga, que hace que nos hagamos una pregunta muy interesante: ¿Han donde ha ido el calcetín?.
Puede pareceros una estupidez, pero nada más serio que lo que os estoy contando, ¿a donde van las parejas de los calcetines?¿Quien o que se las lleva?¿Con que motivo?¿De que forma?. Aunque no lo creais, hay gente que se ha preguntado esto y trata de darle una respuesta seria, el ser humano puede decir que los casos de abduciones son producto de locos y cuentistas, que las signos del maíz son producto del magnetismo, que los Moai fueron transportados con cuerdas y troncos a modo de grúas primitivas o que la luz al final del camino que las experiencias cercanas a la muerte parecen indicar es sólo una reacción química ne un cerebro moribundo; pero nadie puede explicar a donde van a parar los calcetines.
Para ello, el eminente matemático Robert Matthews, calculó la probabilidad de un calcetín de volver del ciclo de lavado sin su igual. Dispuso a un grupo de su confianza en una sala vacía donde sólo estaban los calcetines y la lavadora, y tras una serie de ensayos, algunos calcetines, inexplicablemente, volvieron sin su pareja. Se desmontó la lavadora, se buscó detenidamente, y n ose encontraron las parejas perdidas. ¿Se habían disuelto?. el profesor Matthews escribió la siguiente conclusion: 'Hay un 35% de posibilidades de obtener el peor resultado posible: 4 pares de 10 completos. Siendo el resultado más óptimo el de 7 pares; pero sólo apenas 3 de cada mil intentos'. Cuando terminó su estudio, uno de sus alumnos le preguntó a donde creía que habían ido los calcetines, a lo que el respondió medio en broma: 'La ciencia los hizo desparecer para que mis cálculos tuvieran sentido'. ¿Se imaginan si en el experimento de Matthews no hubiese desaparecido ni una sola pareja?. El resultado hubiese sido estadísticamente incorrecto, pero...¿Que estadística no lo es?.
Cuentan que en la Universidad de Kingston (New Jersey), el profesor Herbert L. Strock les propuso a 100 de sus alumnos el mismo experimento y que realizasen un informe con lo que ellos creían que había pasado con los calcetines. El 23% respondió que los calcetines se enganchaban en algun saliente del tambor de la lavadora hasta quedar descosidos en un hilo y disolverse, el 17% coincidieron en que quedaban atrapados en algun lugar dentro de la lavadora, pero sólo el 5% de estos habían intentado abrir la lavadora y comprobarlo, siendo sólo sólo cierto para dos de ellos. El 15% estuvieron de acuerdo en que dentro de la lavadora no pasaba nada, si no que en el proceso de reorganizar la ropa al sacarla del tambor, los calcetines se perdían por la habitación, el 14% por el contrario, creía que las parejas de los calcetines jamás llegaban a entrar en la lavadora y estaban perdidos antes de empezar, tirando por la borda cualquier otra teoría; el 9% contestaron que los calcetines se descomponian a nivel molecular, y sus respuestan comprendían un espectro de teorías que iban desde la fusión con otras prendas de ropa hasta la transformación en energía cinética durante el centrifugado y finalmente enrgía calórifica, lo cual explicaría porque se empaña siempre la puerta. El 7% creía que iban a parar a dimensiones de objetos perdidos y para ello citaban dos peliculas infantiles (y míticas) como "Dentro del laberinto" (Jim Henson, 1986) o "Pequeños monstruos".Un 5% hablaba de que quizás fuesen robados por los fabricantes de calcetines para aumentar sus ventas o para la búsqueda de una plantilla anti-olor. Un 3% de los alumnos consideraron la posibilidad de que fuesen abducidas por extraterrestres para el estudio de nuestro pies. Y sólo un 1% consideró que los calcetines no existían en realidad, y que esto sólo se nos desvelaba en el momento de encontrarles pareja. El profesor Strock no dió por válido el experimento al concluir que algunos se habían copiado la respuesta unos a otros.
Esta anécdota es totalmente falsa. En primer lugar llama la atención que el total de respuestas no concuerde con el total de alumnos ( 94 frente a 100) lo cual nos hace preguntarnos que pusieron los restantes, no existe la universidad de Kingston en New Jersey, si no la de Princeton (tantas reposiciones de "El principe de Bel Air" sirven para algo despues de todo), de todas formas, no existe ningun profesor universitario en la costa este americana que reciba el nombre de Herbert L.Strock, sería una casualidad que alguien se llamase exactamente igual que el director de "La sangre de Drácula". ¿No creeis?. Aun asi, cuando se habla de este tema, esta anécdota sale más que la anécdota real de Robert Matthews.
Asi llegué a la conclusion que da mucho más juego coger algo cotidiano y llevarlo a una dimension paranormal porque resulta mucho más atractivo, es más interesante que algo que creemos conocer muy bien y para lo que tenemos ubicado un sitio, un lugar en el orden lógico del universo, se salga de madre y se convierta en algo peculiar, desobdezca las mismas normas que siempre creímos intrínsecas en el objeto, y termine por descubrirnos que desconocemos más de lo que en realidad creemos saber. Es una cura de humildad: Copernico nos demostró que no eramos el centro del Universo, Darwing nos hizo olvidar el ser la "especie elegida", Nietzschte nos planteó seriamente la creación de Dios a través del subconsciente colectivo y Freud nos asustó al mostrarnos que no eramos dueños ni de nuestra propia mente. Ahora sólo nos queda asustarnos de nuevo ante la idea tan absurda como que, lo que creemos conocer bien, todavía tiene que sorprendernos. Como cuando conoces a alguien y descubres que en realidad no era la persona que creeías, ¿no hay algo de pánico y al mismo tiempo, de ridículo en ello? ¿No es una perfecta mezcla de humor y terror?. Ahora, despues de todo esto, volved a ver el video. No os parece lo mismo, ¿verdad?.

Vigilad vuestros calcetines.

Nota: A los interesados en más maravillas del mundo publicitario les recomiendo todos y cada uno de los videos de Vitruvio/Leo Burnett para Sitges, entre los que se incluye este y el de la puerta que menciono. asi como muchos ejemplos de lo aqui expuesto.

¿Que pongo yo ahora?

2006-04-08T00:02:00.000+02:00

Pregunta mítica que se han hecho todos los bloggers alguna vez. En mi caso, se ha dado ahora mismo, que estoy a punto de pasar la Semana Santa trabajando como un burro, y que dejaré, una vez más, abandonadito el blog durante unos dias, asi que...¿Que pongo yo ahora? ¿Me justifico diciendo que, una vez acabado el rodaje, tengo que montar "Efectos Retardados" y ese plano final, que parece sacado de Terry Gilliam? ¿Pongo el tipico rollo de la lástima que me da no leeros a todos durante este tiempo? ¿pongo un post larguisimo sobre alguna chorrada? ¿pongo más imágenes del vaso azul? No, a esto último sobre todo no, se acabaron las imágenes del vaso azul. Yo estoy más hasta los huevos que vosotros, pensad que llevo dos años mirando ese vaso... pero volviendo al tema, me hago el comodón y os dejo unos enlaces, vamos, que le paso la pelota a otros para que nos aburrais. Son enlaces que tengo pendiente de subir a la nunca lo suficientemente larga lista de links que tengo ahi, a la izquierda, y alguna chorrada y/o curiosidad. Vale, lo reconozco, este post sirve tambien para recordarme a mi mismo algunos asusntos pendientes, es uno de esos rectángulos que usas en los libros con la leyenda "Aqui me quedé leyendo".

El blog de Borja Crespo

Don Robot. ¡Viva la NERDVOLUTION!

"Crisálida", nuevo corto de Fco. Calvelo

Cortos Interesantes en Youtube (para que se pongan al día los despistados):

Profilaxis de Daniel Sanchez Arévalo
Física II de Daniel Sanchez Arévalo
Gol de Daniel Sanchez Arévalo
La Sorpresa de Javier Fesser
Buda, el comienzo. (Hecho con 779 fotos más que "Efectos retardados")
Burney Gumble en imagen real
La ruta natural de Alex Pastor
Cocinar un Cristo de Javier Krahe
Un perro andaluz de Luis Buñuel
Manolito Espinberg: una vie de cinema de Luis Fco. Pérez y Miguel C. Rodríguez
Coolness de Daniel Rebner
Choque de Nacho Vigalondo
Éramos Pocos de Borja Cobeaga
Vincent de Tim Burton
Carta de ajuste de Rubén Rodriguez
¡De potra! de David Muñoz y Antonio Trashorras
Le papillon de Antonie Antin y Jenny Rakotomamonjy
Diez minutos de Alberto Ruiz Rojo
El sueño del caracol de Ivan Saínz Pardo
¿Quieres que te lo cuente? de Faemino
Nos mortos so se batequando estao frios de Marcelo Borges
La entrega (no pregunteis)
Bring me the head of Charlie Brown de Jim Reardon
The life of Larry de Seth MacFarlane
El chiste del monje shaolin de... mmm...esto, eh.... a mi no me mireis, no soy el culpable, es una etapa de mi vida que prefiero no levantar. la culpa es del tío que cuenta el chiste. Yo no quería grabarlo, pero insistió.

Con esto teneis para entreteneros un tiempo. Yo, mientras tanto, a pelearme con el Avid Express y sus mil y un programas distintos que en realidad osn el mismo pero no hacen lo mismo y yo que se. ¿Hay algun editor en la sala?.

E.R. (V): Sin palabras.

2006-04-05T16:15:00.000+02:00

Azul Oscuro casi... Mítico

2006-04-04T17:08:00.000+02:00

ni me he muerto, ni me han secuestrado, ni he dejado el blog, ni nada. Es que estoy rodando, caramba. Os escribo desde el aula de ordenadores de la Facultad de Comunicación Audiovisual de la bella ciudad de Santiago de Compostela y en... (miro el reloj), cinco minutos me voy a sacar unas cuantas fotos a los símbolos e ídolos paganos que adornan La Catedral por excelencia.
Ahora mismo estoy rodeado de chavales que sólo entienden dos tipos de peinados: las rastas y el pelo sucio (tio Leon de Aranoa) que hablan portugués con acento gallego, que llevan camisetas de "Nunca máis" y que se les llena la boca mientras hablan de Lars Von Trier. En palabras llanas: el futuro del cine español. Yo estoy por aqui, destrangis, por el medio, parapetado, infiltrado... y comiendome un Kebap. Una nota exótica en un lugar que no le corresponde.

Cambiando un momento de tema, voy a hablar un poco de "Azul Oscuro Casi Negro", no voy decir nada que no hayan dicho otros por ahi, pero creo que estamos de acuerdo en que Arévalo ha descubierto que se puede hacer buen cine sin faltar a las clásicas normas del Cine Español, es decir: es un drama social... pero con toques de comedia, hay tetas... pero no son parte de escenas de sexo gratuitas, hay yonkis...con miedo a las agujas, hay putas... que no lo hacen por dinero, hay homosexuales... que celebran el haberse corrido con una mujer.... en fin, todos los tópicos del cine español por excelencia, desmontados, y lo mejor: bien rodados. Nada de "teatro filmado", eso de poner la cámara quieta mientras gente del extrarradio de Madrid mira al infinito y recita con un falso tono frases de filosofía barata... se ha terminado. La pelicula de DSA se puede resumir en dos palabras: "Asi, sí".

Y eso que no es el tipo de cine que me va, pero hay que reconocer cuando una pelicula está bien hecha. Eso si, el mensaje pesimista de su final, lo siento, pero no. Prestad especial atención al sentido del humor de la pelicula, sin duda, los mejores momentos. Solo nos queda esperar que no siga el mismo camino que otras promesas, que empezaron asi, y a dia de hoy, viven un falso progresismo de peliculas pseudodocumentales con ínfulas de artistas y muchas pretensiones.

En cuanto a mi y el motivo de mi ausencia: en 4 horas, me voy a rodar la última escena, el final, que cada día estoy más seguro de que no gustará a nadie... pero dará que hablar y eso es lo que me importa; ayer pensaba que había algo raro en que la pelicula de DSA se llamase "Azul Oscuro casi negro" y yo llevase días con la atención de todo un equipo maravilloso centrada en un vaso, cuyo líquido se acerca mucho a ser descrito como el título de esa pelicula.

Con su permiso, me voy a buscar demonios al Pórtico de la Gloria. Luego quizás al teatro....

FOTOGRAMAS en corto Vol. 2

2006-03-30T05:41:00.000+02:00

ya tengo en mis manos el DVD con los cortos de Fotogramas en corto 2006, y direis que menuda chorrada que haga un anuncio asi, pues no, porque gracias al anterior DVD conocí algunos nombres de gente a la que hoy sigo y que ha llegado, en un año, muy alto. La edición de este año ha sido polémica, pero rara vez no es polémico un festival de cortos, principalmente todo ha rondado a, despues de una primera edición ambigua, que dirección iba a tomar este festival y evidentemente, se ha visto que no es un festival para gente y cortos de pocos medios, lo cual, evidentemente, ha desilusionado a muchos, pero como hay festivales y festivales a punta pala tampoco es el fin del mundo, quizás lo que más caracteriza a este festival es que tu trabajo se distribuya entre todos los lectores de la popular revista, y eso nos lleva de nuevo al DVD, cuyo contenido, es el que sigue.

PREMIO DEL JURADO:

"Macrobotellón"

Éramos pocos de Borja Cobeaga
Cobeaga ya apuntaba maneras con "La primera vez" y su nominación al Goya, pero aqui no sólo lo ha confirmado si no que nos ha dado un nuevo nombre a seguir. Tres actores que sólo se pueden calificar de brutales, como son Mariví Bilbao, Ramon Barea y Alejandro Tejería dan vida a esta historia de un padre y un hijo que sacan a su abuela del asilo para que les cocine y limpie. Mala leche y ternura en un corto pequeño y humilde. Un premio más que merecido.

"¿Tansvision Vamp en una pista de choque? A los que yo voy sólo suena Verano Mix 16"

Choque de Nacho Vigalondo
A estas alturas no tengo que explicar quien es Vigalondo y dudo que tampoco sepan nada de "Choque" que ya avisamos como un bombazo por estos lares. Y lo ha sido, aunque evidentemente han salido voces que ponían en tela de juício si una figura "tan reconocida" (sic) debería seguir haciendo cortos o pasarse al largo y permitir un espacio para los nuevos cortometrajista. Yo personalmente creo que hay espacio para todos, por mucha competitividad que se respire en el ambiente. ¿Justicia poética que se haya llevado el premio del público ante la avalancha de críticas? "Choque" es la historia de una pareja de veinteañeros que descubre una pista de coche de choque subterranea. Siento decir que no soy objetivo con este tema: ¡me encantan los coches de choque!. es más, tengo fichas guardadas por un cajón.

FINALISTAS:

"Si, es la pija que canta en francés"

Carne de Neón de Paco Cabezas
Las comparaciones serán odiosas, pero es inevitable ver este corto y no pensar inmediatamente en Guy Ritchie y su "Snatch. Cerdos y diamantes". ¿Donde está el limite entre el plagio y el homenaje? Nombres, personajes y situaciones muy parecidas pasadas por un filtro Almodovariano que hará las delicias de los defensores del montaje moderno y cargante. Eso si, la diferencia entre Ritchie y Cabezas es que es que el primero usa veinte mil efectos en hora y media de pelicula y el segundo hace lo propio en quince minutos y es excesivo, un no parar que repercute mucho en el resultado final: mucho rostro famoso, mucho efecto digital, pero nada. De todas formas, es un buen intento, y desde aqui digo que oiremos, para bien o para mal, más veces el nombre de Paco Cabezas.

"Spin off: Camera Sandwich"

El futuro está en el porno de Vicente Villanueva
Ay, ay. Estos son lo cortos que me duelen. Un personaje magnifico construido milimetricamente con un buen guión y la soberbia interpretación de Marta Belenguer... y ya está. Ni historia ni nada, la simple y llana presentación de un personaje que para colmo, te deja esperando algo para el final que nunca llega, cortandose tajantemente. Sinceramente, estaría mejor si hubiese algo más, pero se queda en un comienzo de quince minutos sin nudo, ni por supuesto, desenlace. Ni puñetero caso al título porque no tiene nada que ver con la historia.

"Piso de soltero"

La Guerra de Luiso Berdejo
Ya expresé en otro momento mi admiración por Berdejo, y tambien dije la desilusión que para mi fue "La Guerra"... hasta que la vi subtitulada. Su único punto negativo es que sea en francés que primero me hizo malinterpretar la historia (llevo años sin hablar nada en francés, lógico que lo entiedese todo mal) y luego me pareció un incordio para el espectador, por lo demás, es, de nuevo, impecable de principio a fin y agobiante como pocos. Queremos ver ese largometraje suyo, queremos ver que han hecho Uribe y Plaza con sus guiones. Promete mucho.

"El cartel más soso que he visto nunca"

El punto ciego de Álex Montoya y Raúl Navarro
RLUX se quedan, una vez más, en eternas promesas que se vuelven más y más interesantes, pero por alguna razón oscura, no trascienden lo que deberían pese a sus notables trabajos (algo asi como lo que ocurre con Alberto Gonzalez). En este caso, la historia podría no ser muy buena u original (que lo es) porque lo realmente llamativo de este corto son dos cosas: la técnica revolucionaria, (una cámara que recuerda a Número Cinco, el robot de Cortocircuito, emulando la visión humana) y su planificación (o como han conseguido condensar una larga historia en diez minutos escasos). De todas formas, no tardarán mucho en ser reconocidos como se merecen, pues están en boca de todos.

"Braziiiiiiil"

Take off (Despegue) de Jim - Box
Jim ya ha pasado como auténtico mito dentro de este blog precisamente por un corto presentado en esta edición. Sin embargo, curiosamente ha sido esta improvisada historia, toda una declaración de intenciones del guerrilla filmmaker por excelencia, la que lo ha llevado a ser finalista, que sumado al polémico (¿se dan cuenta la cantidad de cosas que se consideran polémicas en el mundo de los cortos? si es que no hay nada más divertido...) pero impactante H5N1 y su sorprendente reconocimiento en Notodofilmfest. Y eso que el tema de "Take Off", con pedofilia y terrorismo de por medio, se las trae. Es el corto más "corto", solo cinco minutos. Y un chiste para los amantes de humor surrealista: Jim Box es el único director que no tiene ficha en el DVD.

"Dale a la gasoliiiina, dale a la gasoliiiina..."

La explicación de Curro Novallas
Con una realización muy poco frecuente, tenemos una historia que se desinfla poco a poco, algo que tambien le pasaba a Cobeaga con "la primera vez", exponia una situación interesante que no se resolvía o como en este caso, lo hace precipitadamente. El resto son unos bochornosos títulos de crédito con bailecito de la pareja protagonista, que está tan fuera de lugar que parece pensado por algún enemigo de Novallas que quiera hundirle.

"esperando un Donuts"

El gran Zambini de Igor Legarreta y Emilio Pérez
Con historia de circo e ilusiones rotas de por medio, mucha nostalgia y cariño hay en esta historia de catorce minutos que, precisamente, su duración juega en su contra por lo excesivamente lenta de la historia. No era de mis favoritas pero si que era uno de los que más sonaban.

"¿Donde está la bufanda de Wally?"

La leyenda del espantapájaros de Marco Besas
El único corto de animación del DVD, podría decirse que lo han metido para ser politicamente correctos y tener un corto de cada tipo, pero no; este corto merece ser finalista, podríamos hablar de las referencias a Tim Burton pero a mi ya me empieza a cansar esa adoración continua al tio ese que odia los peines, ¡como si fuese el único director que absrovió a Corman, la Hammer, o el expresionismo aleman como referencias y las tiñió de gótico! aunque es innegable que es el más conocido... Particularmente de este corto me encanta el cruel guiño a Frankenstein.

"No voy hacer chiste sobre a donde mira..."

La ruta natural de Alex Pastor
Otro corto que ha levantado una polémica, en este caso por un supuesto plagio de un comic de Alan Moore (bienvenido sea el plagio, si es asi) , concretamente la historia corta "el hombre reversible". A mi, particularmente, este corto me encanta. Asi que sea o no sea plagio, es un corto a tener en cuenta. la noticia de su premio en Sundance y de su futuro proyecto para largometraje, solo confirma lo que ya se puede ver en este corto: una nueva promesa a quien seguir los pasos.

"¿Quien vive al este del bosque?. El Panda del Acoso Sexual"

Yeah! Yeah! Yeah! de Marçal Forés
Tentado he estado de dedicarle un post a este corto, pero es demasiado inusual como para poder desmenbrarlo aqui. Es mejor verlo por uno mismo. Uno de mis favoritos, una suerte de Wes Anderson pero menos trascendental y más divertido. Todo un ejercicio de estética y música indie (deleite para los oídos la banda sonora, todo un "Alta Fidelidad" del corto) tan absurda como entretenida. Y al final pasó...

¿A que parezco un entendido?. Pues no, no tengo ni puta idea, pero al menos tengo más que el año pasado, y probablemente más que algunos que se dedicaron a soltar peste de todos y cada uno de los cortos que salían. Aun así, se echan de menos cortos como "Inacabado", "La mosca que mordió a Dios" (otro corto en francés, que manía) , "Coolness", "Rata de tunel", "Dila que", "el intruso"... que por lo menos, merecían ser distribuidos con el DVD. Por otra parte, la caja en la que viene el disco es horrible, algo asi como el poster de "Anatomía de un asesinato" hecho para Almodovar. Cosa fea, fea. Todavía sigo sin entender que tiene que ver el Tabasco con los cortos, aun si fueran cortos picantes.... (chiste malo, pero tenía que hacerlo). Pero bueno, mejor juzguen ustedes mismos....

... en su quiosco habitual.

Ciencia Ficción Soviética

2006-03-28T22:15:00.000+02:00

Nota explicativa: publico este dossier sin terminar porque no quiero dejar el blog sin actualizar y no tengo tiempo para escribir, de ahí que falten sinopsis, críticas y fotos, además, lo complicado de encontrar copias de estas peliculas haría que este dossier se retrasase años, sin exagerar, porque llevo tres meses escribiendolo y como podeis ver, no llevo ni la mitad. Algún dia lo completaré. Perdón y gracias por vuestra paciencia.

Es increible y maravilloso el mundo del cine, en serio, uno nunca deja, por mucho que sepa, de asombarse con nuevas y emocionantes historias, con métodos increiblemente ilógicos que surgen como de la nada, como algo obvio y eternamente presente, pero que son nuevos métodos de contar historias dandole una vuelta de tuerca a un mundo que parece no tener fin, sin embargo, en nuestros dias se ha dejado llevar la comodidad y la pereza creativa, reciclando viejas historias y desarrollando poco el todavía desconocido mundo del séptimo arte, que ni de lejos, en sus 111 años de existencia, está en su momento final, me atrevo a decir que ni ha empezado a desarrollarse del todo, que sólo es un feto, y es en su etápa de cigoto donde realmente su desarrollo es más interesante, en sus zonas más desconocidas y oscuras, en su historia menos documentada la que de verdad resulta emocionante, es por ello que podíamos hablar de aquellos años dorados y sobre todo de un género que adoro como es la ciencia ficción, pero sería demasiado fácil hablar de los "clásicos" que hoy por hoy han quedado desfasados y forman de tal manera el subconsciente popular que son una parodia de si mismos, asi que antes de hablar de "la invasion de los ultracuerpos", "ultimatum a la tierra" o "el día de los trífidos" podemos mirar hacia el otro lado, el soviético y contemplar peliculas a las que para bien o para mal, me he quedado prendado; es el cine soviético un cine poco desarrollado, pese a ver contado en sus primeros tiempos con genios absolutos que transformaron, junto con el cine alemán, las imágenes en momvimiento en arte puro y que hoy por hoy son los verdaderos abuelos del cine moderno. Por ello, considero interesante ver estas peliculas no como meras curiosidades, como peliculas anecdóticas, si no como un ejercicio distinto de entender el cine en general, y la ciencia ficción en particular, pues por estúpida que fuera, la guerra fría tuvo sus cosas buenas, y una de ellas es el maravilloso cine que dejó como consecuencia de la era nuclear, sin ella no habría "Godzilla", no habria "la humanidad en peligro" y no habria "Solaris". Vayamos en un último viaje de retorno a las estrellas y exploremos estas peliculas.
Para mi desgracia, el hecho de ser peliculas tan dificiles de conseguir, o incluso de encontrar información sobre ellas, no están todas, tambien podrán observar que es dificil encontrar imágenes de estas y he tenido que sacarlas yo mismo de los fotogramas de mis copias, si esto no fuese ya una tarea harto dificil, la multitud de distintos nombres que se le dieron a las distintas peliculas por culpa de los re-estrenos, las versiones para otros países, los nuevos montajes y las traducciones incorrectas, hacen que más de una pelicula tenga títulos que no les corresponden, que peliculas que parecen secuelas son en realidad obras distintas víctimas de artimañas comerciales y dios sabe que más salvajes mutilaciones se les han hecho a las obras originales. de todos modos, espero que este humilde repaso les sirva para conocer un mundo realmente poco conocido y más interesante de lo que parece a simple vista. Sólo resta decir: Zhelayu priyatno provesti vremya!

Aelita, reina de Marte (Yakov Protazanov, 1924)
En esta comedia muda se narra como los sueños de un ingeniero le llevan a construir una nave espacial a Marte en busca de la mujer que desea, Aelita. Cuando por fin llega, empieza una historia de amor, pero tambien funda un Partido Socialista con lo que crea la Primera República de Marte. Autentico delirio en blanco y negro.

Ruta a las estrellas (Pavel Klushantsev, 1958)
Un mediometraje documental que ensalza el poder soviético y su capacidad de realziar viajes interplanetarios. Como toda buena propaganda, está muy manipulada e incluso tiene cosas que aun hoy son pura ciencia ficción, por suerte, cincuenta años después, resulta un documento curiosisimo y hasta divertido por la inocencia que desborda.

Battle beyond the sun (Mikhail Karzhukov, Aleksandr Kozyr y Francis Ford Coppola, 1960)
Todo un ejemplo de las barbaridades que se hacían antes en el cine, Roger Corman cogió este film soviético y lo transformó en una casposa pelicula de monstruos bajo la batuta de Francis Ford Coppola que rodó escenas adiccionales con actores americanos (algo que tambien se hacía con, por ejemplo, las peliculas de Godzilla) Curiosamente, la pelicula va sobre la Guerra Fria en el espacio, cuando las dos potencias tratan de poner al primer hombre sobre Marte. Increible.

La primera nave espacial a Venus (Kurt Maetzig, 1960)
Basado en un relato de Stanislaw Lem. Los terrestres envían hacia Venus una nave, el Cosmostrator I. Tras las tipicas aventurillas de meteoritos y sistemas que fallan, llegan a un planeta de lava y tormentas donde reside una civilazación muy avanzada. Lo cual me recuerda a cierto comic de "The Establishment".

Planeta Burg (Pavel Klushantsev, 1962)
De nuevo, Corman mete la mano y rueda dos peliculas a raiz de esta historia de un viaje a Venus que resulta ser un planeta prehistórico. Como no había mujeres en la pelicula, Corman le pidió a Peter Bogdanovich que rodase en una playa cercana (Intentando que se pareciese al Mar Negro, que a su vez tenía que parecer Venus) y que apareciesen con la menor ropa posible adorando a un perodáctilo y comunicandose "telepáticamente" (pues no habia otra forma de enlazarlo con la pelicula) con Mamie Van Doren. Bogdanovich cogió a un grupo de drogadictas, las desnudó y las embutió en ridiculos trajes de sirenas, tapandole los pechos con conchas marinas (como en "La sirenita" de Disney, ¿coincidiencia?). La pelicula se renombró como Viaje al planeta de las mujeres prehistóricas.

Ictiandro: El hombre Anfibio (Vladimir Chebotaryov y Gennadi Kazansky, 1962)
Basada en la obra de Alexander Beliaev, sobre un Ictiandro (hombre-pez, vamos); fue la primera pelicula soviética con escenas subacuáticas en color. Como curiosidad, decir que se rodó en el mismo sitio donde en agosto de 1991, Mijail Gorbachov estubo recluido varios dias; y es que es una pelicula de culto y muy querida en Rusia, lo cual, sumado a esa trilogia de "Guardianes de la noche", nos da un ejemplo de lo rarisimos que son los rusos.

The Hyperboloid of Engineer Garin (Aleksandr Gintsburg, 1965)
En los años 20 del pasado siglo, un profesor chiflado llamado Garin descubre un "rayo de la muerte" (sic), que usará, logicamente, para lo que lo usaríamos todos, para hacer el mal. Esta graciosisima pelicula es una de esas obras que resultan involuntariamente cómicas vistas en la actualidad. Su argumento no es muy original que digamos, pero teneis las carcajadas aseguradas.

We Called Him Robert (Ilya Olshvanger, 1967)
Sergei quiere construir una copia de si mismo, y para ello crea a Robert, el robot (no se mató en buscarle el nombre, la verdad). Poco a poco, el robot empezará a aprender a sentir y se irá volviendo más y más humano. Vamos, otra pelicula terriblemente original. Aunque merece la pena solo por ver lo mal hecho que está el robot, nada que envidiar a los inarticulados negendros mecánicos de "Supersonic man" o "Santa Calus conquers the martians".

The Andromeda Nebula (Yevgeni Sherstobitov, 1967)
Situado en la "Era del Gran Circuito", una época futura que nos recuerda inevitablemente a la literatura ciberpunk de mediados de los 80 (recordemos que, el ciberpunk surge como una rama de la ciencia ficción que ha evolucionado desde la cibernética y los relatos de Europa del Este que se acomodaron entre una serie de escritores americanos conocidos como los 'mirrorglases'), se trata de la típica obra que describe un mundo utópico ("La Utopia", "La fundación", "Un mundo feliz", "Fahrenheit 451", "1984",...), esta vez, desde una perspectiva más optisma y, evidentemente, socialista.

Solaris (Andrei Tarkovsky, 1972)
Nueva apadatación de una obra de Stanislaw Lem, en este caso, "Solaris", novela que gira en torno a una estación espacial que estudia y trata de comunicarse con un misterioso planeta-ente, cuando los tripulantes deciden no volver a la tierra, Kris es enviado allí para saber que está pasando y en un principio, supone que todos han enloquecido, hasta que recibe la visita de su esposa muerta, que no recuerda absolutamente nada de su suicidio. Es un pelín (sólo un poco) menos aburrida y pedante que la versión de Soderbergh, si bien es menos respetuosa con la novela original, y el hecho de que sea de Tarkovsky le da todo un toque exótico. Se realizó como contrapunto de "2001: odisea en el espacio".

Moscú - Casiopea II: Boys in the Universe (Richard Viktorov, 1974)
Una expedición interestelar lleva un grupo de scouts espaciales a Alpha Casiopea sólo para descubrir que el planeta de destino está tomado por robots. A partir de ahi comienza su misión: acabar con los robots, devolver el planeta a sus habitante originales y regresar a la Tierra. ¿secuela? de la pelicula anterior. La verdad es que es una de esas delicias para fans de la ciencia ficción casposa (como casi todas las peliculas aqui mencionadas), entre otras cosas, por la cantidad de veces que se ha copiado este mismo argumento , especialmente en series de televisión.

La zona (Andrei Tarkovsky, 1979)
Un meteorito se estrella en algún lugar de Rusia. Desde entonces, el lugar del impacto tiene prohibido el paso. Sin embargo, tres personas se saltan la prohibición y atraviesan un mundo de ilusiones y sueños. Es increible, y os invito a comprobarlo, la cantidad de interpretaciones que tiene esta pelicula, una verdadera locura; al fin y al cabo es Tarkovsky, ¿que esperabais?. Ni que decir tiene que es una pelicula recomendadisima.

Cartas de un hombre muerto (Konstantin Lopushansky, 1986)
Interesante cinta sobre un apocalipsis nuclear en la que el cientifico culpable en cierto modo de la masacre sobrevive en el sótano de un museo junto con Larsen y su esposa moribunda Anna. Larsen sale a la superficie con frecuencia en busca de alimentos y medicinas. Particularmente el final de la cinta tiene una profunda carga dramática y filosófica aunque algunos lo tilden de excesivamente grandilocuente. Una de las mejores peliculas sobre Apocalipsis jamás hechas.

Otras peliculas recomendadas:

Moscú - Casiopea (Richard Viktorov, 1973)
Hotel del alpinista muerto (Grigori Kromanov, 1979)
Kin-Dza-Dza (Guergui Daniela, 1986)
The Purple Ball (Pavel Arsyonov, 1987)
Orion´s Loop (Vasili Levin, 1980)
la mujer humanoide: el espinoso camino a las estrellas (Richard Viktorov, 1981)
Kometa (Richard Viktorov, 1983)
The Testament of Professor Dowell (Leonid Menaker, 1984)
El hombre invisible (Aleksandr Zakharov, 1984)
Moon Rainbow (Andrei Yermash y V. Karpichhyov, 1984)
Return from the orbit (Aleksandr Surin, 1984)
El fin de la eternidad (Andrei Yermash, 1987)
Corazón de perro (Vladimir Bortko, 1988)
Days of the eclipse (Aleksandr Sokurov, 1988)
El poder de un Dios/Que dificil es ser Dios (Peter Fleischmann, 1990)

1921 - 2006

NOTICIA DE ULTIMA HORA: Minutos después de publicar este dossier me he enterado del fallecimiento del autor de ciencia ficción y teórico de la cibernética, Stanislaw Lem, autor de "Solaris", "Diario de las estrellas", "Qatar" y "Ciberiada". Asi que este post no puede ser más oportuno, buen viaje a las estrellas.

ACTUALIZADO: "Brazil" en 15 segundos

2006-03-25T22:33:00.000+01:00

¿Se puede resumir una obra maestra de dos horas y media en quince segundos?. No, porque el título ocupa 10 segundos del video. Pero se puede hacer en 25. Sobra decir que contiene SPOILERS.

(Ya, ya lo sé, vale, no es muy inspirado pero es que tenía que actualizar el blog y tengo muchisimas cosas en la cabeza como para ponerme a escribir)

edito: y aqui la versión REDUX, nuevas escenas, nuevos efectos especiales nueva música, y un final feliz... con cameo incluido.

Bueno, ¿queda o no queda tan bien explicado como en la pelicula?

Yo veo Eurovisión

2006-03-23T19:21:00.000+01:00

Pero no por Las ketchup y su "Bloody Mary" si no por grupos como los del video de más abajo. Se trata de los representantes de Finlandia, son LORDI y son asi, como salen en el video, siempre. El Metal se ha convertido con el tiempo en una imágen más que en una música, y este tipo de cosas, a los que pintan figuritas de Warhammer o juegan a AD&D, a los que se compran la versión extendida de la versión extendida de "El señor de los anillos" de Peter Jackson, se la pone DURA.
A mi me hace gracia.
LORDI es un grupo comercial, un grupo de usar y tirar que sacan una imagen rompedora y en principio, marginal o provocadora, y llaman con su potente promoción a un grupo de fans que ven una vía de escapismo al pijerío "trendy" de Los 40 Principales o Cuatroesfera.El lider de esta banda se llama LORDI (mote cariñoso sacado del inglés "Lord"), el guitarrista es Amen, una momia, Kita, el batería, es un alienigena, Enary, la teclista, es una walkiria. Lordi vive en Polonia, al ladito de Papa Noël.
Sus conciertos incluyen pirotecnia, duchas de sangre falsa, animatronics, y atracciones tipo casa encantada o tren de la bruja. Son fans de "Pesadilla en elm Street" y de Marvel, concretamente de Hulk y de Rondador Nocturno (El de los X Men, la patrulla X vamos, si os tengo que explicar esto no se que haceis leyendo este blog), todos son miembros del club de fans finlandés de KISS, es más, Lordi es el Presidente.

Sólo faltan 57 días para Eurovision, de momento, el video:

orcos, animadoras, zombies, mujeres preciosas, un instituto... ¿Cuanto creeis que tardarán en hacerles una pelicula?. Si la hicieron de Kiss, de los Beatles, de las Spicegirls... ¡si hasta Michael Jackson y Prince tenían peliculas a su medida!. Yo creo que con la iconología de este grupo podríamos tener una muy entretenida pelicula de serie B y risas aseguradas. Propongo a Uwe Boll como director.
Y si, su música tiene un toque pop que no me acaba de convencer.

¿Nadie sabrá el nombre de la chica del video, verdad? ^_^U

"Ataxia" o el reflejo del tedio

2006-03-22T14:11:00.000+01:00

ataxia.
	(Del gr. ἀταξία).
	1. f. Med. Desorden, irregularidad, perturbación de las funciones del sistema nervioso.
~ locomotriz.
	1. f. La que afecta a los movimientos voluntarios, como en la tabes dorsal.

¿Se puede hacer un corto en una tarde aburrida? ¿se puede hacer tán solo con imágenes y sonidos sacados del Google? ¿se puede hacer con el Windows Movie Maker porque te da pereza instalar otra vez el Premiere? ¿se puede llevar acabo en tan solo 10 escasos minutos?

La respuesta es SI.

Aunque nadie ha dicho que el resultado merezca la pena...

Es un pequeño adelanto de un dossier que estoy preparando sobre cine de ciencia ficción en Europa del Este. Invito a quien quiera probar esta forma de hacer videos, no lleva mucho tiempo y es divertido. Se podría hacer un concurso a ver cual es el mejor, las normas serían: tiene que ser montado con Windows Movie Maker, todas las imágenes tienen que provenir de una búsqueda en Google, no se pueden grabar sonidos para el corto si no que hay que apañarse con lo que encuentres en internet o puedas sacar de peliculas y videojuegos.

Es una chorrada pero.... tambien lo es el "Dogma 95" y aun hay gilis que siguen haciendo peliculas.

Mestre Mateo 2006

2006-03-20T11:54:00.000+01:00

Un año más, la aún neonata Academia del Audiovisual Gallego tuvo su fiesta con la entrega de los premios Mestre Mateo. A cargo este año de Luis Piedrahita (auténtico amo y señor, no acreditado, del monólogo en España y proximamente en Cuatroº haciendo magia) e Iolanda Muiños, actriz de la serie "Libro de familia". En torno a la historia de la comunicación, Piedrahita y su contrapartida femenina van hilando un monólogo (desgraciadamente en voz en off) que toma conciencia en números musicales alternos a cada cual más divertido y absurdo. Desde los primeros gruñidos en el "amanecer del hombre", el invento del circo romano a cargo de un amanerado Nerón con el rostro y la voz cantante de Manuel Manquiña (¿quien no lo recuerda diciendo aquello de "prefiro bialar twist ainda que isto sexa un rock"?), el teatro medieval como excusa para decir "no a las cruzadas" (clara y punzante crítica al bochorno anual de los Goya) con un Paco Lodeiro que bien podría sustituir a Orlando Bloom en su ¿española? "reino de los cielos", Graham Bell cantando "Bohemian Rhapsody" através de un rudimentario teléfono, Un joven Mélies conociendo a un hambriento Chaplin, o una discotequera coreografía de estética Matrix; todo ello con canciones de los 70 y 80 convenientemente arregladas Y en playback, claro.

La gala, ensayada hasta el detalle y en cierto modo, poco emocionante, tuvo como gran triunfadora, un año más, a esa magnifica serie de Pepe Coira que es "As Leis de Celavella"; otros premios interesantes fueron el de cortometraje para "Te quiero mal", mejor cortometraje animado para Dygra films (¿alguien lo dudaba?), mejor interpretación masculina principal para...¡Fernando Fernan Gomez!, mejor comunicadora de televisión para la poetisa hermosisima y guapisima, como siempre, Yolanda Castaño; un empate en el premio a mejor montaje entre "As Leis de Celavella" y "El sueño de una noche de San Juan" y mejor pelicula para "León e Olvido".

Una curiosidad de la gala fue la marquesina que aparecía de vez en cuando en pantalla y que anunciaba que era mejor no hacer zapping, porque en las otras cadenas era "aún peor" (y lo penoso es que era cierto), algun fallito a la hora de pinchar cámara pero para una academia tan joven, que realicen una gala ágil, entretenida y original (por ejemplo, los premios no se entregaban, se iban a recoger a un atril vacío). Si por algo se va a quedar esta gala es por las ausencias, casi ninguno de los premiados fue a recoger el premio (lo cual redujo al minimo los agredecimientos), tambien es curioso lo dificil que nos resulta a los gallegos... hablar gallego, y si es gallego normativo peor aún: absolutamente todos los agredecimientos fueron un "Gracias" o como mucho un "Graciñas" pero no un "Grazas", no nos hacemos a la nueva normativa lingüistica.

El presidente de la Academia salió a entregar el premio póstumo Fernando Rey y a soltar un discurso para exigirle al presidente de la Xunta, Perez Touriño (que vino a hacerse la foto como Zapatero el año pasado a los Goyas), un organismo único de Audiovisual gallego, entre otras cosas, mencionó a los alumnos de las escuelas de "imaxe e son" y a su falta de empleo una vez terminados sus estudios. Alguna bromita en referencia a las subvenciones de los cortometrajes o las críticas de las galas televisivas y un montaje con falsas imágenes de los actores perdedores cuando dan el nombre del ganador (en otra clarisima crítica a los Oscar y a su gusto por el morbo). Lo cierto es que la gala en sus pocas ediciones ha apostado por el humor (Javier Veiga y Moncho Borrajo en las anteriores ediciones), el montaje teatral (no en vano, esta es una tierra de teatro puro) y el musical. En fin, una gala buena, no notable pero mejor de nuevo que los Goya (si, las comparaciones son odiosas, sobre todo para los Goya, que salen perdiendo y lo que es peor, contra una gala regional y de muchisima menos importancia). Que siga creciendo un año más y podamos llegar un día a decir "Audiovisual Galego" sin agachar la cabeza.
Todo esto con dos noticias preocupantes, los despidos en TVE que afectan a las desconexiones regionales (que eliminarán programas de interés que fueron premiados esta noche y pondran a muchos en la calle) y la preocupante estadística que salia ayer diciendo que sólo uno de cada tres cines gallegos permanecen abiertos, una vez más, la demagogia busca su cabeza de turco en la piratería, antes que mirar por ejemplo a las distribuidoras (estos días que no he actualizado he estado en mi pueblo donde "estrenaban" 'Munich') o a las grandes multisalas de los centros comerciales que son más populares incluso cuando como en Coruña, hay que cruzar la ciudad de un lado a otro para ir. Una vez más, con sentimiento.

Top 5 de mis terrores de madurez

2006-03-14T01:00:00.000+01:00

LAURA: Verás, estás...creando algo, tú, el crítico, el observador profesional introduces algo nuevo en el mundo y en cuanto alguien se compre una copia pasarás a formar parte de él. Enhorabuena, Rob.

ROB: No sé, supongo que... siempre he sido un profesional de la crítica. Una especie de... observador profesional o algo asi y solo quería, hacer algo nuevo, aportar algo nuevo al mundo, respaldar con dinero todo lo que digo.

Alta Fidelidad (Stephen Frears, 2000)

One of this days - I´ll drink the blue

You know that i make for you

Drink Blue - It´s like voodoo - Drink Blue

I´m crazy about all the things you do

Por favor, si empiezo a ordenar mis peliculas de BETA,VHS, LASER DISC,VCD y DVD por orden autobiografico, ni lo dudeis, sed clementes y pegadme un tiro en la nuca.

Mirindas Asesinas (Alex de la Iglesia, 1991)

2006-03-13T00:23:00.000+01:00

Tenía ganas yo de hablar del que quizás fue el primer corto que he visto y que sin lugar a dudas, es de los pocos que no me canso de ver y que no soy capaz de sacarme de la cabeza. Pero antes nos situamos en el País Vasco (que no se porqué de allí sale gente tan grande y un poquito más al oeste nos tenemos que comer los mocos) y tras trabajar en la ETB, el joven Alex de la Iglesia trabaja en la dirección de la excelente pelicula de Enrique Urbizu, "Todo por la pasta", quizás el mejor y mayor intento de hacer una gran pelicula de acción caótica al estilo americano pero conservando las señas de identidad del Bilbao más caricaturesco, obra indispensable para entender el cine de las nuevas generaciones de directores españoles y que demuestra que en España hay todos los medios para hacer grandes peliculas. Volvería a repetir trabajo en el corto de Pablo Berger, "Mamá", donde desata su imaginación un reducido universo de ciencia ficción de serie B enlazada con señas de identidad de una estética de los 60-70 que conforman un popurri caricaturesco y malsano.

Finalmente decide volar libre y trama junto con su compinche Jorge Guerricaechevarría un corto que empieza de la forma más estúpida posible: un hombre menudo y tímido entra en un oscuro bar y pide una Mirinda. Para los que sean demasiado jóvenes para saber que es una Mirinda, decir que era una bebida de la casa Pepsi que hacía la competencia a la Kas y la Fanta con sus dos sabores, naranja y limón, aunque yo solo recuerdo la de naranja, principalmente era más barata pero tambien a mi siempre me supo como el agua de la naranja mal exprimida y con óxido, pero al final te lo tragabas sin rechistar porque lo que te compraban tus padres para que estuvieses sentado en la barra del bar, subido al taburete donde no te llegaban los pies al suelo, mientras el iba a llamar por teléfono.Eehhh...estoy desvariando.

Pues bien, con una idea tan ridícula como puede parecer esta, Alex de la Iglesia nos mete a un personaje miserable en una historia que lo supera, y lo que es mejor, crea un ambiente y una atmósfera únicas para crear tensión con un chiste repetido hasta el infinito que con su pulso narrativo no pierde la gracia en ningún momento y se vuelve más y más oscuro. A raíz de este corto, con una trayectoria mayúscula y multipremiada, Guerricaechevarría y De la Iglesia buscan una nueva forma de escape a sus inquietudes de clara referencia fanzinera* y hurden el guión de un nuevo corto titulado "Piratas del espacio", Pedro Almodovar, interesado en el buen hacer del director bilbaíno, le propone no solo producirlo, si no transformarlo en una pelicula como nunca se habia visto antes en España, De la Iglesia se lo agradece con un claro guiño en dicha obra al introducir a dos actrices suyas, Bibi Andersen y Rossy de Palma en una caricatura del universo Almodovariano y su encontronazo con los "psychokillers" miserables que se han convertido en una marca de fábrica más de un estilo propio y al mismo multireferencial como pocas veces se ha visto**. Y aunque su largo adolece de ser un cortometraje alargado con claros errores de ritmo y un estilo excesivamente cercano al cómic (muchos silencios y una increible rigidez de la acción) lo cierto es que todos nos enamoramos cunado vimos por primera vez una nave espacial llamada "Virgen del Carmen".

* Para nuestra desgracia, si bien adelantos tecnológicos como son internet, y más concretamente los blogs, han sido útiles para aumentar el acceso de la gente a expresarse y publicar lo que deseen, lo cierto es que ha resultado una lanza de Longinos para el mundo del fanzine y las publicaciones underground, y por lo tanto, para aquella bochornosa pero entrañable cultura de fotocopia de la que muchos encontramos nuestras inquietudes, aficiones y deseos.

** Para más información sobre la postmodernidad y el multireferencialismo, una recomendación: el libro "Freaks en Acción. Alex de la Iglesia o el cine como fuga", que si bien no llega a usar a la figura del director más que como un simple ejemplo para una tesis, es bastante recomendable. Si realmente se desea saber más de Alex de la iglesia es considerable leer "La bestia anda suelta" pese a no abarcar la filmografia del autor más allá de 1997. Esperemos que algún día a alguien se le ocurra retomar el trabajo de Marcos Ordoñez, no se, alguien que entienda realmente de esto y pueda aportar mucho y sea un placer leer... y no miro para nadie.

E.R. (IV): cameos

2006-03-11T02:43:00.000+01:00

No hace falta decir que soy una persona especial, de gustos estrambóticos, rozando lo hortera, de modales estrafalarios y una rara sensibilidad. Se habrán dado cuenta de que estoy como una puta cabra. Pero ahora que parece que ya me toca, por fin, mostrar esas inquietudes personales en pantalla y compartirlas con los demás, me da por pensar en lo retorcida que puede llegar a ser mi propia mente, y la dejo vagar libre en busca de nuevos horizontes, entonces, para mi asombro, descubro que no soy el primero en pisar Tierra Santa, y que una idea que creia que solo formaba parte de mi demencia es en realidad un producto de Teletienda, concretamente un electrodomestico llamado Fagor SW-101, quizás eso suene muy abstracto pero me refiero a esto:

¡Divertida sandwichera en forma de vaca!. Piloto indicador de funcionamiento, termostato, Sistema de seguridad de sobrecalentamiento. Antiadherente. Sandwich en 3 minutos. Individual (una cavidad). 220V./50Hz./550 W.

Detengamonos un momento; para el carro, Manuel. ¿Divertida? ¿que hace? ¿cuenta chistes de gangosos? ¿porque escoger una vaca para darle forma a una sandwichera? ¿es un mensaje oculto para el consumo masivo de lonchitas de queso? ¿porque hay mariposas de colores alrededor de la vaca? ¿quien ha cogido mis pensamientos y los ha materializado en forma de un rumiante que calienta tu cena en su interior en menos de 3 minutos, y además te la da cortadita por la mitad e incluso avisa con un pilotito que se enciende cuando ya están hechos? No me digan que no es el mayor invento de la humanidad desde las almohadas cervicales o el Tang. pero sigues indagando y descubres documentos impagables como estos (recomiendo leer entera y con detenemiento, a poder ser, en alto y con voz de niña frenopática):

La vaca que da sangüisss (os juro que no me lo invento, este texto se titula asi)

Ventajas:	Es pequeñita y graciosa
Desventajas:	sólo hace 1 sangüis a la vez

Os presentooo......tachán tachánnnn....a mi sandwichera de vaca!!!!

Hace un par de años me hicieron un regalo de cumpleaños: esta coqueta sandwichera Vaca de Fagor. Aysss qué alegría me dio, de verdad, con lo forofa de las vacas que soy yo, y ahí tenía una sandwichera que se abría con una cabeza de vaca, se apoyaba con las patitas y.........tenía ubres!!!!!!!!!!

Y desde entonces no me ha dado ningún problema. Tiene placas antiadherentes, con lo cual el sandwich se despega sin dificultad, incluso con los sandwich de queso, que a veces suele esparramarse algo, se sacan fácilmente. En caso de que quede algo pegado a las placas, se le da con un pañito húmedo en el momento o cuando las placas estén frias, es igual, se limpia perfectamente en todo momento. Hay que tener cuidado de no darle con el cuchillo o el tenedor a las placas ( en caso de que se necesite ayuda para abordar el sandwich achicharrante por no poder controlar nuestra gula) para evitar rayar las placas y de esta manera que no se peguen los futuros y suculentos manjares.
Sólo tiene cabida para un sandwich a la vez, esta es la mayor pega que tiene, pero claro, en caso de vivir una persona sola la verdad es que está muy bien, al hacerlo de uno en uno no se enfría demasiado el que te comas después.

Las placas son de esas que te dejan el sandwich casi cortado por la mitad, lo cual puede resultar útil en ocasiones en las que se carezca de cuchillo.

En la parte superior de la sandwichera hay un piloto indicador que nos avisa del momento en el que el alimento está hecho. La verdad es que yo a esto no le hago mucho caso porque a mi me gustan más hechos y lo dejo un rato más, pero bueno, por lo menos sirve para ir haciéndose una idea (a los que les molen los tostaos como a mi) o para servirse (en caso de los que les gusten más blanquitos).

Para abrir o cerrar la sandwichera, está la cabecita de vaca que se mueve arriba (abrir) y abajo (evidentemente cerrar). En caso de sandwich voluminosos, no hay que forzar la cabeza para cerrar. Yo aconsejaría dejar que se caliente un poco y se vaya apelmazando para posteriormente poder cerrar sin problemas. No he probado pero si se fuerza mucho podría romperse.

El cable es normalito, típico de toda la vida, pero no tiene recogecables y puede resultar un poco estorbo, pero bueno si se recoge bien alrededor de la parte posterior no dará problemas.
Esta parte posterior es plana, así que a la hora de guardarla, se puede hacer bien posición normal (horizontal) o bien apoyada en esta base (quedando vertical). Yo la tengo horizontal porque su diseño hay que aprovecharlo y la verdad es que resulta un bonito objeto de decoración.

En las características dice que es de tacto frio, pero sinceramente no es verdad del todo. A ver, no te quemas si tocas, pero está bastante calentito.

Y ya por último, respecto al precio, fue un regalo, pero estará entorno a los 20-25 euros (según sitio, claro)

como datos técnicos sólo pondré:
Potencia: 460 W.
Tensión/Frecuencia: 230 V~/50Hz.

Yo estoy muy contenta con mi vaca :D

Saludos a tod@sssss

Bueno, ahora no me digan que no se han enamorado de la sandwichera y de la simpática autora de esta crítica impagable. Que por si fuera poco, responde al nombre de "Motita", una dulzura, en serio. Lo más curioso es que sigo buscando información sobre tamaño invento de la electrónica domestica y todos son comentarios de "me han regalado una sandwichera-vaca" o "a mi me tocó en una tombola", vamos, que NADIE la ha comprado por propia voluntad, me pregunto porqué., ¿a que público va dirigido? su diseño infantil puede llevarnos al engaño, pero algo ocn una potencia de 460 W no es algo para dejar a tu sobrinito a menos que quieras quedarte como único testamentario de la abuela. Me gustaría analizar el texto de Motita con detenimiento:

el título: la vaca que da sangüisss. Me preocupa el número de "eses" en sandgüissss (la dieresis es lo de menos) , ¿nos lo está susurrando? ¿silbando tal vez? ¿es como la voz de una serpiente? tu di en casa "me voy a la cocina a hacer un sangüisss" y lo siguiente que oirás será: "¿estas bien? ¿te pasa algo? ¿porque alargas las eses? María, este niño hay que llevarlo al médico porque hace cosas raras", aunque bueno, si tienes una divertida sandwichera con forma de vaca, lo de las "eses" es lo de menos. Otra cosa es la imagen mental que se te viene a la cabeza con eso de que "da sandgüisss", cualquiera que no se halla criado en el centro de Madrid sabe lo que es una vaca y a que dedica el tiempo libre: rumiar y cagar. Las dos opciones para que la vaca de algo es, o bien por las ubres, o bien por el ano, teniendo en cuenta los sandgüisss que me hago yo, dudo que pueda filtrarlos a través de las ubres por muchos estómagos que tenga el bovino. Asi que el Curso de Ética para Periodistas opta por cambiar el titulo por una más adecuado, como por ejemplo: "la vaca que cagaba sangüisssssssssssss".

Ventajas y desventajas: vamos a ver, considero que algo "pequeñito" puede ser ventajoso, con eso de que no ocupa mucho espacio, pero lo de "graciosa" sigue sin cuajarme (vacas-leche-cuajar ¿no lo pillais? sosos, que sois unos sosos): ¿como una vaca puede ser graciosa? como mucho tiene dos estados de ánimo. aburrida y loca, y creedme que loca es un estado en la que nunca querreis ver a una vaca. ¿que tiene de gracioso un animal un animal de 500 Kg. con cuernos que huele a mierda y que pasa el dia mascando la misma hierba en la que caga para convertirla en la leche que luego le vienen a mugir y nosotros bebemos? a mi no me tiene ninguna gracia, si eso tiene gracia, Soylent Green era una gran comedia. Que pena que sólo haga un sangüissss de cada vez.

Presentación: con una de esas fanfarrias que ya la quisieran las Grandes Familias Reales de Europa empieza nuestro viaje al mundo indómito de los electrodomesticos con forma de vaquita simpática. el primer punto es que ya tiene un par de años, y sigue funcionando, un punto a su favor porque es funcional y duradera, fijate tu, la vaca, que pensabas que no la ibas a necesitar. Despues de eso viene un "Aysss" orgásmico ante tamaño portento de cocina, el uso y abuso de las "eses" empieza ser demencial pero más demencial es la frase "como forofa de las vacas que soy", es que ya estoy viendo a la dulce Motita animando desde la valla a las vacas con su bufanda y su gorra de "Cow Power!", ¡di que si, que son animales muy nobles!. La sandwichera se abre con la cabeza, se apoya en las patitas y ¡tenía ubres! ¡una sandwichera con ubres! ¡yo no quiero ningun aparato en mi casa con ubres! además...¿para que sirven? porque en ningun sitio lo dice, claro que si no estuvieran las ubres sería un toro, y un toro ya no es divertido, no señor.

Limpieza: no se a vosotros, pero yo cuando limpio la sandwichera con un pañito húmedo y está encendida, el pañito húmedo se queda pegado y empieza a formar parte del moho uqe acompaña, pero está visto que con la vaca que hace sagüisss eso no pasa. Se limpia perfectamente en todo momento, supongo que encendida tambien. Eso si, está claro que a Motita le gusta quemarse la lengua, porque dice que no puede controlar la gula y quiere comerse el sangüisss achicharrando. ¿Que nombre recibe esa parafilia, Doctor Freud?. Bueno, lo importante es que no se peguen los "futuros y suculentos manjares".

Utilización: lamentablemente, solo cabe un sangüisss cada vez, pero vamos, que los solteros comen poquito y con uno les llega, y además si quieres varios, cuando tengas listo el segundo, el primero ya está frio. Vamos a ver, ¿para que quieres un sandwichera si luego te comes los sangüisss frios? Es que la forma de vaca es lo que la engrandece. Lo bueno, es que si eres un guarro y no tienes cuchillos limpios en casa, o como yo, no crees que los cubiertos sean un modo civilizado de comer (los chimpancés usan pajitas para comer hormigas), si quieres cortarlo no tienes más que romperlos por la mitad, nos ha jodido, como si para eso necesitamos que nos marquen donde está la diagonal del pan, anda que no sabemos geometría ahora. Se supone que el sangüiss esta listo cuando se enciende el pilotito rojo, pero por lo que nuestra cronista nos narra, el sangüiss sale poco hecho,vamos que una mierda pinchada en un palo el pilotito ese.

Consejos básicos: esta es mi parte preferida, resulta que la cabeza de la vaca se abre y se cierra, y dependiendo si abres la cabeza, se abre y si la cierras, se cierra. Un portento de ingenieria, vamos. Grandioso como pocos. Presten especial atencion a esta frase: "No he probado pero si se fuerza mucho podría romperse". Bueno, yo tampoco he probado, pero creo que si le doy con un martillo tambien podría romperse, o tambien si la tiro desde un edificio muy alto...¡incluso le podría dar a alguien en la cabeza!

Extras: el cable es normalito, claro, con la misma forma y aspecto que un cable, lo terrible es que se recoge "en la parte posterior", ¿de la vaca? ¿le metemos el cable por el culo?. Supongo que el cable será como el rabo o algo asi, puedes espantar y electrocutar a las moscas al mismo tiempo. Pero no, la parte posterior es plana, vamos, que es una vaca sin culo, una desculona de la raza rubia de toda la vida, lo gracioso son las posiciones, la normal (o sea, como una sandwichera o una vaca, pero aqui está la clave... es una sandwichera vaca, con lo que la posición es doblemente normal) y en vertical (es decir, con la vaca mirando al cielo, las ubres y las patitas al aire y gritando: "Freeeedom!"). pero Motita tiene razón, como objeto de decoración no tiene precio, y si por algo merece la pena tener este artilugio es por su indudable valor como pieza de arte.

Despedida: " En las características dice que es de tacto frio, pero sinceramente no es verdad del todo. A ver, no te quemas si tocas, pero está bastante calentito". si, si, eso significa que ha probado a meter la mano encima y está "bastante calentito", que no calentito ni templadito, si no bastante calentito, vamos, que como te sientes encima te queda el culo rojo y pelado como el de un mandril. Pero no creo que nadie se siente encima ¿o si? Como bien dice la crónica, de precio está muy bien, con una corrección, yo la he visto por 15 Euros. Y finalmente llega el apoteosis final, la frase que resume todo el estado de emoción de este inolvidable documento, el corolario máximo, puro axioma de la verdad indiscutible y absoluta: ella está muy contenta con su vaca (¡¡¡¡Emoticono feliz!!!!!).

emoción, alegría, confetti, pequeños saltitos y grititos nerviosos....

Todo esto viene a raiz de que en el cumpleaños de Lauva Regal (auténtica cabeza pensante del cortometraje, yo simplemente me limito a estar delante del ordenador esperando que ella haga cosas que me corresponden a mi) le regalaron la sandwichera vaca y en cuanto me lo dijo me enamoré de tremendo artilugio. Es una locura, pero un utensilio con una forma tan peculiar me vuelve loco, por eso he modificado el guión técnico para que la primera imagen que se vea en el corto sea un plano de dicha sandwichera y mediante un leve travelling seguimos la mesa de la cocina hasta llegar al vaso azul; vamos, que la sandwichera tiene un cameo. A tanto ha llegado mi devoción que se me ha ocurrido una idea para un nuevo corto (cuando termine con este y ayude a otros a llevar a cabo sus cortos, asi que esperad sentados) de terror con la sandwichera de protagonista, pensadlo bien, un articulo común de la casa (inútil, pero común) con un aspecto ridiculo se convierte en la mayor pesadilla que alguien puede imaginar cuando resulta que está defectuosa. Aterrador. Me meo yo en "La semilla del diablo", la historia de la sandwichera vaca puede ser el más horrible y dramático ejercicio de pánico jamás creado por el hombre.... o un churro de proporciones mítico-absurdas con el que echarse unas risas con los colegas. Ya le he puesto titulo a ese nuevo proyecto: "Lácteos". Acojona.

Nota: pido perdón a Motita por hacer uso de su crítica sin permiso alguno, y además para una finalidad tan nefasta como esta. De todas formas, permite que me disculpe invitandote a unos sangüissss de vaca. :P

Finales que odiamos ver

2006-03-10T01:39:00.000+01:00

"la playa, nieve, mi cama, hasta aqui todo normal... pero ¿que hace la tia de Titanic aqui?"

1.- Todo ha sido un sueño o "y tu estabas alli, y tambien tu..."
El peor final posible, un acto de cobardía y pereza narrativa, a ver, el protagonista está sobre un lago de caimanes, al borde de un abismo, el malo lo tiene encañonado con su pistola de protones, se resbala el prota, cae, cae, cae... plano de el despertandose bruscamente y sudado en la cama.¿pero que mierda es esta? ¿no era una peli de aventuras? ¿no? ¿lo soñó el tio todo porquele habia sentado mal la sopita de pescado? ¡que os zurzan!
Excepción: "Mullholand Drive"

"Soy una gárgola, soy una gárgola..."

2.- El malo resucita o "aqui es cuando sale para dar un último susto"
El asesino está muerto y enterrado, lo han quemado, apaleado hasta repartir sus sesos por todo el parqué del salón, acuchillado, lo han ahogado con sus propias tripas... y cuando ya han pasado la fregona para que papá y mamá no se enteren de la orgía de destrucción, sangre, sexo y drogas que ha tenido lugar, cuando todo parece ir bien, el asesino aparece por detrás y se carga a uno de los pocos supervivientes, o da un último susto antes de volver a la tumba, o resulta que no estaba muerto o el asesino era otro. pero bueno, ¿es que no saben cuando tienen que parar? ¿que vienen? ¿buscando más leña? Tu sigue haciendote el muerto y quizás te libres de llevar una patada en el costillar, cacho burro.
Excepción: "Carrie"

"no es rosa, pero nos vale igual"

3.- La maldición pasa a otros
Es una extensión de la anterior. Cuando por fin parece que la maldición, el virus, la posesión o lo que sea, ha terminado, resulta que no, que ahora la tiene otro. entonces...¿para que nos haceis creer que ha terminado, idiotas? es como ir a ver el futbol y sin motivo alguno te plantan una prórroga y además, tapan los marcadores para que no veas como termina el resultado.

"RAMBO: cuando aun quedaban héroes de verdad"

4.- Masacre absoluta o "di hola a mi pequeño amigo"
¿que no sabes que hacer con los personajes? pues que uno se vuelva loco y con dos UZIS y un AK-47 le reviente el alma a todo el que se ponga delante. Puedes decir que ha sido un arrebato de ira que se ha ido consumando poco a poco o simplemente que te ha salido de las santisimas pelotas hacerlo asi. Tendrás contentos a los amantes del gore, eso si, ni se te ocurra justificarlo.
Excepción: "Taxi Driver"

"Fueron felices y comieron perdices... excepto Bocazas que se dió a la cocaina y murió"

5.- Una biografia o "¿que fue de Baby Jane?"
Tan habitual y horroroso como innecesario. Imaginaos que en una de esas peliculas en las que hay 20 personajes (de los cuales el protagonista suele ser el menos interesante) que son una pandilla de amigos o asi y que tienen un montón de subtramas, bien, termina la pelicula y de repente, vemos, SIEMPRE por este orden: fundido en negro, fotos con un texto explicando quien ha llegado a senador de los Estados Unidos y quien pone tapas en un bar de Elpaso, con quien se casaron, cuantos hijos tuvieron y lo jodidamente felices que fueron, y de nuevo, fundido en negro. Títulos de crédito.¿y a mi que narices me importa?
Excepción: "Primera plana" y "American Graffiti"

"Lo siento nena, te he vendido a los nazis, pagan una pasta"

6.- Coitus Interruptus
Lo de siempre, te dejan esperando algo que nunca llega a suceder. Nunca dejan nada claro, cortan por lo sano y santas pascuas, como si se hubiese acabado la cinta. La cara que se te queda puede ser de antologia.
excepción: "Flores rotas", que tiene más de lo que deja ver a simple vista.

Continuará...

Salgamos del armario

2006-03-09T00:20:00.000+01:00

"Si, vale, el cartel es horrendo, pero lo que cuenta es la intención"

Croe que hay que empezar por reconocerse a uno mismo, porque en los tiempos que corren, cualquiera que haya nacido despues de los 60 (o incluso alguna sana excepción de una generación anterior) ha sido en algun momento de su vida un FRIKI. No tomemos ese término con el erróneo valor que se le da en la telebasura ni lo veamos como si de algo demoníaco se tratase (¿quizás por influencia de su origen, la pelicula de Tod Browling en el subsconsciente colectivo?). Hay un dia en el que te puedes levantar y dejar de esconder los tomos de Katsura, que puedes abrir el armario y darte un baño con la cantidad de DVDs casposos que caen en avalancha sobre ti como pétalos de "American Beauty", el dia en que puedes sentarte encima de tus miles de ejemplares de la revista Hobby Consolas, el dia en el que te puedes vestir con tu traje de Lobezno, que para eso te has dejado las patillas, y salir a la calle y gritar: "Si, soy un friki, estoy aqui, acostumbraos a ello". Porque la subcultura sigue siendo cultura, porque es lo mismo leerse "El Jugador" de Dostoievski que cualquier ejemplar de la Dragonlance o Harry Potter o Isaac Isamov o paco Umb ral (que al fin y al cabo, son la misma persona), lo importante es leer. Que los videojuegos son buenos, que ayudan a mejorar los reflejos y a resolver problemas y situaciones que agilizan tu mente. Que los juegos de rol son juegos no competitivos que fomentan la amistad y el consumo masivo de cerveza, frutos secos y música de Rhapsody asi como alimentan la imaginación y la habilidad numérica (a mi me sigue pareciendo más dificil seguir las tablas de AD&D en tu lucha contra una veintena de orcos con un licántropo que carga espadas +2 a la Fuerza en una habitación cerrada que resolver una ecuación diofántica). Una iniciativa como esta es lo que hace falta, pero demostrar que los comics, los videojuegos, los juegos de rol y bajarse videos de hentai con mujeres con pene no es algo enfermizo...bueno, quizás esto último es un poco "curioso". Y hay gente a quien le preocupa que nos sintamos bien con nosotros mismos y aprendamos a aceptarnos tal y como somos. Toda una ONG digna y no como esas que piden dinero para los niños de África cuando todos sabemos que África no existe y es un invento de los telediarios.

¡¡¡¡Y "Underworld Evolution" es un peliculón!!!!, ala, ya lo he dicho.
Y mañana, un post de verdad. Que hoy estoy muy vago.

Con tu cara (Francisco Calvelo, 2004)

2006-03-07T00:07:00.000+01:00

El primer corto de Francisco Calvelo, "Con tu cara", es sin lugar a dudas de como con cuidado y cariño se puede hacer mucho y por poco dinero. Con tan sólo 60 € de presupuesto, Calvelo hace de hombre orquesta (dirige, escribe, protagoniza, maneja la cámara, monta, hace efectos especiales...) en una poco habitual historia de asesino a sueldo, donde el aspecto es más psiquico que físico, siendo el corto un viaje al interior de la mente de dicho personaje más que una historia de real de su trabajo, si bien en un principio ambos mundos parecen compaginarse, termina predominando ese viaje interior.

En primer lugar cabe decir lo acertado y bello de algunos planos, que si bien pecan de exceso (ya que aumentan el corto hasta los 25 minutos de duración, aunque no pesan en absoluto, si parecen innecesarios) y el laborioso trabajo de sonorización, uno de los puntos fuertes del corto. Las primeras imágenes nos llevan a pensar directamente en gente de la talla de David Lynch (director mil y una veces copiado y referenciado en el mundo de los cortos, casi siempre para justificar historias vacias y enrevesadas, y pocas veces, como en la que nos ocupa, como modelo a seguir para saber estructurar una historia que tiene sentido si bien está oculto y es necesario un poco de esfuerzo por parte del espectador para lograr atar todos los cabos, lo cual evita al espectador pasivo y le invita participar en un gran juego en el que ambas partes salen beneficiadas); los planos largos, que el propio director achaca a su afición a figuras como Takeshi Kitano, se suceden en el buen paisaje gallego que pocas veces se ha visto fotografiado con tanto estilo y sobriedad. Tambien resulta obvio el uso de técnicas propias del cine de terror oriental, que si bien han acabado por resultar monótonas debido a la sobrexplotación de dicho mercado y la excesiva autoreferencialidad, no por ello han dejado de ser menos efectivas, y si hay algo que "con tu cara" consiga sin lugar a dudas, es inquietar, pues, estos fantasmas no salen de ninguna maldición si no de la propia mente.

"Esto me suena de algo..."

Uno de los detalles más sorprendentes del corto es su formato, en un blanco y negro extremo que se acentúa en pequeños detalles como el muy comentado y magnifico plano del vaso o un detalle que no pasa desapercibido: un sobre negro sobre el que se escribe "IV" con un lápiz de color blanco. Otro punto a su favor es la total ausencia de diálogos, recordemos que el cine es un medio ante todo visual y sobre el papel (es decir, lo que te recomiendan siempre esos maestros frustados y amargados que leen libros de otros cinéfilos amargados) el exceso de diálogo demuestra la incapacidad del director para contar, pues, cada frase en boca de los actores explica algo que el director no sabe explicar ocn imágenes, (repito que esto es lo que suele decir, no estoy del todo de acuerdo con ello, pero es lo que se suele enseñar). Quizás la música no sea siempre la más indicada para una historia de estas características, lo cual le hace dar ciertos altibajos pero no dañan la narración principal. Como último aviso decir que no es digerible para todos los estómagos, o al menos, para estómagos habituados a otro tipo de cine más dinámico y brusco, más basto y menos estilizado, más directo y menos insinuante. En definitiva, si con tan poco dinero y medios se puede hacer un trabajo tan elegante y digno, habrá que replantearse muchas cosas, seguiremos de cerca a Francisco Calvelo y su nuevo trabajo, "Crisálida" que por lo poco que se ha visto y que aqui os dejo, asusta de bueno.

Oscars 2006

2006-03-05T23:53:00.000+01:00

Y los resultados son:

Mejor pelicula: "Crash"
Mejor pelicula extranjera: "Tsosi" (Sudáfrica)
Mejor pelicula de animación: "Wallace & Groomit. la maldición de las verduras"
Mejor director: Ang Lee por "Brokeback Mountain"
Mejor actriz protagonista: Reese Witherspoon por "En la cuerda floja"
Mejor actor protagonista:Phillip Seymour Hoffman por "Capote"
Mejor actriz de reparto: Rachel Weisz por "El jardinero fiel"
Mejor actor de reparto: George Clooney por "Syriana"
mejor guión original: Paul Haggis y Robert Moresco por "Crash"
Mejor guión adaptado: Larry McMurtry y Diana Ossana por "Brokeback Mountain"
Mejor música original: Gustavo Santolalla por "Brokeback mountain"
Mejor canción original: It's Hard Out Here For a Pimp de "Hustle & Flow"
Mejor fotografia: "Memorias de una geisha"
Mejor dirección artistica: "memorias de una geisha"
Mejor diseño de vestuario: "memorias de una geisha"
Mejor maquillaje: "las crónicas de Narnia"
Mejor montaje: "Crash"
Mejor sonido: "King Kong"
Mejores efectos especiales: "King Kong"
mejor documental: "el viaje del emperador"
Mejor corto documental: "A note of triumph"
Mejor corto animado: "The moon and the sun"
Mejor corto ficción: "Six shooter"

Oscar honorifico: Robert Altman

"Han sido 8 respuestas acertadas en la lista de 'peliculas que creo que van ganar' y un total de 6 en la categoria 'peliculas que me gustaria que ganasen' lo cual hace un total de... 12 respuestas acertadas, que en pesetas son una burrada"

La gala ha estado a años luz de la penosa entrega de premios del año pasado a la que Chris Rock aportó caspa americana y sin gracia. Jon Stewart no tiene el mismo gancho que Billy Cristal o Steve Martin, pero es correcto y cumple su cometido como nadie, esperemos que vuelvan a contar con el para el próximo año. La edición número 78 de los premios de la Academia Americana comienza con una presentación donde algunos de los personajes e iconos del cine caminan por Los Ángeles (el Delorean, el Titanic, luchas de sables laser, Spiderman, un T-Rex, Judy Garland, Robert De Niro...) y da paso a una voz que presenta a...Billy Cristal, que se niega a presentar la gala mientras descansa en Brokeback Mountain con Chris Rock, entonces presentan a...Steve Martin que prefiere pasar más tiempo con sus canosos hijos, no queda otra opción que viajar a la habitación 425 y visitar a... Whoopi Goldberg que nos cierra las puertas en las narices, hasta Mel Gibson se niega a presentar la gala, eso si, subtitulado en maya en el mejor gag de la noche.

Con ese buen humor (que dudo que jamás veamos por aqui) comienza una muy buena gala adornada con los homenajes a los biopics, a las peliculas comprometidas, épicas, o el que más me ha emocionado, el del cine negro presentado por Lauren Bacall que dejó la frase de la noche en boca de Jaume Figueras: "los trailers de antes si que eran trailers, no sinopsis de las peliculas".
La mayoria de los premios estaban bastante cantados, si bien ha habido alguna sorpresa, la más destacada la victoria de "Crash", sin duda, la menos buena de las nominadas.No me explico como gana una cancion tan barriobajera y rematadamente mala como la de "Hustle & Flow", supongo que para seguir con la 'moda' y ganarse al público gangsta tras el éxito de Eminem en un a edición anterior. Si la academia toma ese rumbo, el de premiar la pelicula o el tema o el actor o la actriz sólo porque está en boca de todos, mal vamos, aunque, para que me engaño, lo llevan haciendo toda la vida, solo que lo disimulaban mejor.
No han faltado los patinazos, como el de Jennifer Garner a punto de comerse el suelo, o el irritante pollo de "Chicken Little" al que le falló la voz de Zach Braff y que nos dejó durante unos segundos, con la duda de quien había ganado a mejor corto animado. Una vez más, discursos larguisimos al equipo, la familia, los vecinos, los Broncos de Denver del 79, Alá, Dios, Yavhé y Billy Wilder se hace falta, el límite de tiempo no se respeta.

En fin, una gala entretenida, en general bastante justa dentro de lo que cabe, y muy bien realizada y desarrollada. Que merece la pena un año más, volver a disfrutar de lo bien que se hacen las cosas al otro lado del Atlántico y que tenemos muchisimo que aprender. Tambien destacar el buen trabajo de Angels Barceló, muchisimo mejor que Ana García Sinñeriz que nunca parecía muy entendida de cine.

Buenas noches, y buena suerte.

(Obvio que terminaria con esa frase)

Quiniela para el 2006

2006-03-03T23:32:00.000+01:00

"Billy Cristal se siente despreciado por no presentar el la gala"

Un año más cumplimos la obligada quiniela para los premios cinematográficos más injustamente importantes, pero que diablos, a veces hay que dejarse llevar por cierta inocencia infantil y considerar esa noche como una conjunción mágica de estrellas, glamour y grandes peliculas, aunque sea faltar a la realidad. Esperemos que este año acierte más que el anterior, pero como se que es muy dificil, voy a hacer trampa, una doble quiniela, la primera son las que creo que van a ganar, y la segunda, las que creo que deberían ganar.

Mejor pelicula: "Brokeback Mountain"/ "Buenas noches y buena suerte"
Mejor pelicula extranjera: "Paradise Now"/ "Sophie Scholl"
Mejor pelicula de animación: "La novia cadáver"/ "El castillo ambulante"
Mejor director: Ang Lee por "Brokeback Mountain"/ Steven Spielberg por "Munich"
Mejor actriz protagonista: Reese Witherspoon por "En la cuerda floja"/ Judi Dench por "Mrs. Henderson presenta"
Mejor actor protagonista: Philip Seymour Hoffman por "Capote"/ IDEM
Mejor actriz de reparto: Michelle Williams por "Brokeback mountain"/ IDEM
Mejor actor de reparto: George Clooney por "Syriana"/ Paul Giamatti por "Cinderella man"
mejor guión original: "Match Point"/ IDEM
Mejor guión adaptado: "Brokeback Mountain"/ "Capote"
Mejor música original: "Munich"/ "Brokeback Mountain"
Mejor canción original: In the Deep de "Crash"/ ?????
Mejor fotografia: "El nuevo mundo"/ "Buenas noches y buena suerte"
Mejor dirección artistica: ?????/ "King Kong"
Mejor diseño de vestuario: "memorias de una geisha"/ "Charlie y la fabrica de chocolate"
Mejor maquillaje: "Star Wars Episodio III"/ "las crónicas de Narnia"
Mejor montaje: "Crash"/ "Munich"
Mejor sonido: "King Kong"/ IDEM
Mejores efectos especiales: "la guerra de los mundos"/ "King Kong"
mejor documental: "Enron"/ "Murderball" o "El viaje del emperador" o "La pesadilla de Darwin"
Mejor corto documental: ?????/ "The death of Kevin Carter"
Mejor corto animado: "One man band"/IDEM
Mejor corto ficción: ?????/ ¡ninguno! ¡que malos son!

Alea jacta est.

E.R. (III): Patada de la Iluminación

2006-03-02T13:24:00.000+01:00

"Tras 3 horas sacando fotos, llenando y vaciando el vaso, tengo las manos pegajosas"

Una vez más, perdón por la tardanza.
Vamos a dejar las cosas claras, sin acertijos, sin grandilocuencia, sin falsas esperanzas, sin mariconadas. Vamos a hablar muy seriamente, de hombre a... a... ¡vamos a hablar muy seriamente!.
La imagen que ahi teneis es la primera prueba de iluminación que he hecho estos dias, como veis, el color azul se hace como más verdoso pero lo realmente importante es que se hace más irreal, ahora imaginaos a un tipo con una camisa naranja bebiendo eso en un sofá lleno de mierda hasta los topes, supongo que pocos le dan importancia, pero para mi, la parte más visual es importantisima, detesto esos trabajos adiovisuales que demuestran una preocupación mínima, si ya lo decía Hitchcock (creo): "si vas hacer una pelicula en color, asegurate de que el color tenga importancia". Quizás es un residuo de mi época como dibujante de cómics, me parece que muchos directores de cine son dibujantes frustrados y me ha tocado ser uno, además, uno que dibuja muy mal y no guarda las proporciones, pero si las proporciones y la perspectiva fueran importantes para dibujar cómics, en España no habría dibujantes.

"Os juro que cuando era pequeño, siempre pensaba que el cervatillo se iba dar un hostión enorme contra el lápiz gigante por no mirar hacia delante. Pero lo he visto recientemente haciendo de extra en 'Bambi 2' asi que no debió ser muy grave"

Me preguntan cual va ser (atentos porque me he quedado congelado al oirlo) la paleta cromática de esta pelicula. Toma ya. No sé, yo tiro de mi cajita de lápices de colores Alpino y de folios A4 para hacer storyboards caseros, caóticos y desordenados, ni escuadra y cartabón uso. Como no sabía que responder, ni sabia explicarme (¿cuando he sabido?. Vosotros lo sabeis: ¿cuantas veces se ha malinterpretado lo que pongo en este blog?) me han dicho que ponga un ejemplo sobre el aspecto que más o menos tendrá, se me ha venido a la mente Charlie Kauffman, que ya se que no es director, pero tiene una presencia tan poderosa que sus historias exigen un estilo visual muy determinado. Espero no ser el único que se ha dado cuenta.

Suena pretencioso todo esto que digo, pero hay que entenderlo, es un corto muy visual, y al mismo tiempo, no hay dinero, cero, nada, nothing. Técnicamente es ramplón, parco, simple, no voy a poner una grúa que cueste una pasta sólo para grabar un plano, no hay dinero para ello y aunque lo hubiese no lo haría, eso se lo dejo a profesionales que saben malgastar el presupuesto en tonterias mejor que yo, que no tengo presupuesto siquiera. Por ello, cosas tan estúpidas como el color azul del líquido, el color naranja de la camisa o la luz tienen una importancia crucial, porque no hay ningún artificio añadido con el que distraer la atención del espectador de la historia (que al fin y al cabo, es el mal uso que se le da ahora a los efectos especiales), tampoco hay grandes nombres, me atrevo a decir que no hay nombres, ni apodos, hay gente, poca, pero suficiente, ese es otro tema, como aún no está cerrado, ya lo hablaré más adelante.

"Al final, tendrá sentido"

Luego está la técnica, sin entrar en como se va a rodar, porque es un poco complicado de explicar (aunque mi reciente mención a Svankmajer no era gratuita), pero es una técnica muy visual, muy relaccionada con el cómic (sin llegar al extremo de Jeunet o Fesser, claro está), tanto es así, que uno de los principales problemas es que la base absoluta de este cortometraje estará en su postproducción, de ahi que me haya matado estos días a hacer pruebas rarísimas con todo tipo de programas (Premiere, Pro Tools, Movie Maker, Avi Maker, Avid Xpress...), que tenga pendiente de un hilo muy fino y muy cercano a unas tijeras la música (una vez más, la referencia a Buddy Holly tambien tiene sentido, al menos, por el momento) y sobre todo, que me vaya a romper la cabeza (o mejor dicho, se la vaya romper a la bendita gente que me aguanta) con la grabación de las voces, pues es casi seguro que ninguno de los 3 actores del corto tengan sus voces originales y aún encima hay una cuarta (y quizás una quinta) voz que demuestra el excesivo control y detallismo que estoy teniendo, poquito a poco, en pequeñas dosis y con muchisimo cuidado, de que por lo menos, sin que vaya a ser un corto destacable, no aburra, no sea tan molesto como ver una webcam o tu videocámara nueva en manos de tu sobrinito y tus amigos, y sobre todo que no de vergüenza ajena (motivo este último por el cual, mis dos anteriores trabajos, jamás vieron la luz fuera de mi antiguo Pentium II).

"Tambien los maestros empezaron peinandose"

Cuando he enseñado el "guión" (por llamar de algún modo a las miles de anotaciones, dibujos con lápices Alpino, frases sin sentido escrita en los bordes de los cuadernos, y mis continuas explicaciones con aspavientos y sobreactuación como añadidos) lo que más oigo es el parecido con David Lynch. ¿Soy yo, o cada vez que alguien no entiende algo porque no se lo dan machacado y explicadito, sale el nombre de David Lynch?. No se parece en nada a Lynch (¡ya me gustaría a mi que esa bendita comparación fuese cierta!), si tengo que poner nombres, a parte del citado Jan Svankmajer (por la técnica), Ellen Kuras (por la fotografia, o al menos, esa es la idea en mente) y... bueno, no se muy bien con quien comparar la historia, no se me ocurre ningún guionista que haya hecho algo remotamente parecido lo cual o es muy bueno o muy malo, pero al menos no es mediocre. Pregunto a alguien que trabaja en el ordenador de al lado a que pelicula se le parece el argumento, me dice que aunque no se le parece, inexplicablemente se le viene a la mente "Atrapado en el tiempo", lo cual para mi son palabras mayores, no se me ocurre en que pueden parecerse, quizás algo de comedia negra romántica muy agridulce pero sin viajes en el tiempo, sin marmotas, sin Sonny & Cher, sin Murray... vamos, sin lo divertido. Aunque quizás si Danny Rubin tuviese tan mala leche como Alex de la Iglesia y Jorge Guerricaechevarria, quizás saliese algo muy muy muy remotamente parecido.

"No estais para pausas y arrebatos". Enorme Will More.

Con respecto a los inexplicables "arrebatos" (¡nunca mejor dicho, magnifica pelicula de Zulueta!) que le han dado a este blog, decir, si sirve como explicación, que he enviado mensajes cifrados a través de los posts a otra persona para que fuese ejecutando mis órdenes (que mal suena,"mis órdenes" pensé que jamás tendría que decirlo) pues no tenía otra forma de comunicarme con esa persona.

Y trataré de ser más esporádico con este tema, no hablaré mucho más de el, porque si no me tendriais hablando los próximos dos meses sin parar a cada novedad diaria.

PD: ¿habeis visto este artículo de Viruete?. ¿Os habeis fijado en el FONDO?. Vale, no es azul, pero al menos no soy el único al que le gustan los líquidos de colores raros. Ya que hablamos de ese artículo, hago una confesión, absolutamente todos los artículos que menciona los he probado, y a mi me gustaba la Pizza de marisco, es más, la comí anoche.

Y ahora, volvemos con la programación habitual.

Animando a Svankmajer

2006-02-24T00:06:00.000+01:00

Jan Svankmajer es un animador checo nacido en 1934 famoso por sus particulares cortos animados y su extremo salvajismo que transmite desde una forma distinta de ver la stop-motion. Arcilla, títeres, personas reales, animación tradicional, paper-motion (la misma que popularizó Terry Gilliam en "Monty Phyton Flying Circus") y ultimamente modelos 3D son sus técnicas más habituales. Vamos a repasar, levemente, algunas (porque todas sería imposible debido a la inmensa cantidad de cortos desde los 60 hasta la actualidad) de sus obras.

Un juego con piedras (1965): particular animación que a ritmo de minutero juega con las piedras y las transforma y multiplica a su antojo, se convierte en una constante de sus cortos, si bien es cierto que pese a lo bien realizado de la animación, el corto no tiene mayor interés.

Et Cetera (1966): como si se diese cuenta de lo reiterativo de su proceso, Svankmajer se autohomenajea y parodia en este corto sobre las repiticiones, bucle infinitos, del amo convertido en mascota, del artista atrapado en su creación, de la evolución progresiva, todo ello con unos llamativos dibujos sobre papel. Brillante.

El piso (1968): sin duda, mi favorito. Un hombre sigue unas misteriosas indicaciones hasta un piso en el que las leyes de la física no se cumplen de la manera habitual, con toques Buñuelescos y un final que muchos interpretaron como un chiste acosta de la censura de la época, este corto ha pasado a la historia y se ha visto reflejado en multitud de trabajos posteriores.

El Osario (1970): el que más el que menos ha oído hablar de cierta iglesia construida con los restos de los miles de muertos por la Peste Negra, Svankmajer nos la describe con un bestial viaje que desprende olor a muerte. Una sensación aterradora, curiosamente, es uno de sus pocos trabajos sin animación, más cercano al documental.

Dimensiones del diálogo (1982): Ganador del oso de oro al mejor corto en 1982, se divide en tres minicortos,el primero es la construcción del hombre a través del diálogo, a cada nueva conversación el hombre se perefecciona y todos terminan convirtiendose en hombres "perfectos" que engendran a otros hombres "perfectos". El segundo es una metáfora sobre el sexo convertido en violencia, el trozo de arcilla sobrante para las dos figuras se puede entender como un hijo no deseado.El último muestra como los politicos se ofrecen ayuda mutua, rascandose la espalada unos a otros hasta que la situación les obliga a cambiar y los mata.

Juegos Viriles (1988): Malsana crítica al fanatismo deportivo y a la violencia en los campos de futbol, la historia de este corto es la de un hombre que imagina un partido en el que los 22 jugadores y el árbitro son él mismo, y los goles se marcan destronzandole la cara (literalmente) al rival de las formas más imaginativas posibles.

Alice (1988): su primer largometraje, una versión muy libre de la Alicia de Lewis Carrol, con momentos verdaderamente terrorificos y algunos escondidos componentes eróticos (rozando la pedofilia disimulada) en un viaje realmente perturbador. Por si fuera poco, algunos componentes Freudianos y elementos de castración tiñen este relato cirquense y vomitivo. Mi versión favorita en el cine de esta obra, a la espera, claro está de lo que hagan Marcus Nispel y Marilyn Manson.

Meat Love(1989): concebido, junto con otro corto "Flora", como un anuncio para la MTV, que se hizo muy popular, muestra la seducción de un trozo de carne a otro y su trágico final que nada tiene que envidiar al de Romeo y Julieta. Bastante gracioso.

Little Otik (2000): acojonante es poco para la que se ha convertido en una de mis peliculas favoritas, una mujer estéril encuentra una raiz de arbol con forma de bebé y decide adoptarla, la raiz termina por responder al cariño maternal cobrando vida, lo que viene a continuación es mejor verlo por uno mismo, me recuerda un poco a "la puequeña tienda de los horrores", solo que sin Steve Martin ni canciones y más creíble. Si bien es cierto que conserva un grado de comedia alto.

me dejo muchas maravillas por falta de tiempo, como su version de "Fausto", "El pozo y el péndulo", la ocnocida "Conspirators of Pleasure", "el diario de Leonardo", "La caída de la Casa Usher" y su más reciente trabajo, "Silení", se nota su aficción por Poe. Es recomendable que mireis tambien el trabajo de lso Hermanos Quay, sus más directos sucesores.

Y si, tiene relacción con "E.R." y no sabeis hasta que punto.

Koniec

E.R. (II): 26 de enero del 58

2006-02-23T00:33:00.000+01:00

Como hasta la semana que viene no hay novedades, para no tenerles colgados, repasar un poquito de historia nunca viene mal:

"Charles Hardin Holley más conocido por Buddy Holly, fue uno de las más destacados pioneros del rock & roll. Aprendió a temprana edad a tocar el violín, el piano y la guitarra. Se convence de dedicarse al rock tras ver actuar a Elvis Presley en 1955, del que llegaría a ser telonero.Holley formó un nuevo grupo, The Crickets, con el que grabó varios temas en el estudio de Norman Petty en Clovis (Nuevo México). Pero no será hasta el tema 'That´ll be the day' de 1957, inspirada en una frase de John Wayne de "Centauros del desierto" (John Ford, 1956). En 1994, el grupo estadounidense Weezer le dedicó una canción incluida en su álbum debut homónimo, convirtiéndose en uno de los temas referenciales de la banda.En 1959, Holly abandonó a los Crickets y comenzó una gira en solitario con otros destacados intérpretes, como Ritchie Valens y "The Big Bopper". En el curso de esta gira, Holly, Valens y The Big Bobber fallecieron en un accidente de aviación cuando la avioneta de cuatro plazas en la que viajaban se estrelló en un campo de maíz en el estado de Iowa."

Hasta donde nosotros sabemos, nunca llevó una camiseta NARANJA ni bebió nada AZUL.

Hicisteis llorar a Cthulhu

2006-02-19T15:36:00.000+01:00

"The H.P. Lovecraft Historical Society presents its all new silent film of The Call of Cthulhu. The famed story is brought richly to life in the style of a classic 1920s silent movie, with a haunting original symphonic score. Using the "Mythoscope" process — a mix of modern and vintage techniques, the HPLHS has worked to create the most authentic and faithful screen adaptation of a Lovecraft story yet attempted.
This extraordinary motion picture is now available on DVD. The DVD also features a making-of documentary, high-fidelity and Mythophonic audio, special features, and intertitles in twenty-four languages. "

Sin palabras estoy. Que el gran Cthulhu se apiade de nosotros. Está disponible en la mula y no pesa más que 350 MBs. Para más información de esta maravilla, por favor, pulse aqui.

Salvemos Pecata Minuta

2006-02-17T12:19:00.000+01:00

"Este hombre sencillo tiene el secreto de tu felicidad"

El Notodofilmfest contó hasta ahora con 99 finalistas, ahora tenemos la oportunidad de hacer justicia y dar nosotros mismos el finalista número 100. Ni se lo piensen, el corto es "Pecata Minuta" de Juanjo Iglesias. Vayan a la página, busquen su ficha (es el número 404) y metan su dirección de correo y pulsen entonces el botón "salvemos al 100" para que el Notodo os envie un correo que teneis que validar como vuestro voto. venga, es gratis y no os cuesta más que cinco minutos de vuestro tiempo, y hareis a mucha gente feliz, que hará a más gente feliz que os hará felices a vosotros y el mundo será un lugar mejor. Si no os cuesta nada, porfi, venga.
en serio, no se que deciros para convenceros de que le deis un empujón a este corto, tomadlo como un favor personal y asi os debo una, y si algún dia os veo por ahi os invito a algo, ¡Votad! por favor ¡Votad!. Iba hacer el comentario de este corto más adelante, pero como siempre, me olvido. ¡Si gana seguro que no me olvido!

Bueno, si yo no os convenzco, mejor leeros esto.

Para facilitaros las cosas, la ficha es esta.

E.R.(I): Una de vasos azules

2006-02-14T16:04:00.000+01:00

"No, lo de E.R. no es el título original de 'Urgencias' aunque por ahi van los tiros"

en mi primer lugar : Gracias por seguir ahí. ya explicaré que ha pasado en otro momento. En segundo lugar, pero no por ello menos importante, vamos a retroceder hace algunos meses, cuando los más veteranos lectores de este blog recordarán que les di la vara con un vaso con un misterioso líquido azul, pues bien, ahora por fin parece que es de esta y que antes de Abril tendreis por fin todos la oportunidad de vengaros de mis sangrantes comentarios de peliculas y cortos, porque tendré listo el mio (¿debería decir el nuestro?)... más o menos. Están por confirmarme dos cosas: actor principal (mal que me pese, creo que acabaré siendo yo) y el dia que ensayamos todo, os explico un poco: es un método de rodaje un tanto anormal (si, en sus múltiples acepciones es totalmente anormal), ya que no habrá cámaras de video grabando, interesante pista la que acabo de dar. Si leen un poco más abajo, mi confesión de esos oscuros años como dibujante frustrado ya tienen una segunda pista interesante. Y si bucean por meses anteriores, vamos, tienen el caso resuelto. No explico de que va, sólo digo que no es el típico corto ni de coña, lo cual no se si es bueno o malo, pero que más de uno va aprovechar para que me lluevan palos lo tengo clarísimo. Es igual, esta todo medianamente listo, y salvo compras de última hora, en Marzo-Mayo estaré montando todo a ritmo de Buddy Holly.
Incovenientes: no podré actualizar esto muy a diario, se hará lo que se pueda. Que para colmo tengo algún video que he rescatado por fin del baúl de los recuerdos, para demostrar esos oscuros años en los que TODOS, absolutamente todos, nos ponemos a hacer el tonto con la cámara y los amigos. Sólo que en mi caso... bueno, venga, va, ahi teneis un video experimental como agradecimiento a las tonterías que teneis que soportar por mi parte. un último apunte: la sangre es de verdad, curiosamente parece más falsa que la sangre "falsa".

Si, es Windows Movie maker, que, para variar, no me funcionan ni el Premiere ni el Avid Express. Me tengo que comprar un Mac para estas cosas.

Lavarse los dientes es sexy

2006-02-10T02:22:00.000+01:00

Lo siento, lo siento, de verdad que lo siento. Prometí mejores y más frecuentes actualizaciones y hasta ahora, como siempre, no he tenido tiempo de hacer nada decente y ofrezco sólo la chorrada diaria. y para colmo, otros asuntos me reclaman estos dias, asuntos que prefiero mantener en secreto porque... porque si, ala, que hay que explicarlo todo. Como sabía que esta pausa de fin de semana largo (hasta el martes o asi) se iba producir tenia preparado un artículo que, no he podido terminar a tiempo. Soy un puto desastre y tengo ganas de matarme, si no fuese porque las siete veces anteriores he fallado y me he desanimado aún más, que ni matarme puedo, oigan. Este post tendría que ir relleno con algo más que una disculpa, un video de youtube, un adelanto de una sorpresa que les tengo preparada o la letra de algun tema hortera de los que me gustan a mi, pero no tengo tiempo ni para eso. Son muchas cosas: principalmente a nivel personal, pero tambien al profesional, me están afectando muchisimo y nunca he visto peligrar tanto mi salud mental. escribo esto a las dos de la mañana, estoy cansado, sucio, mañana me espera un largo viaje (literal y metafórico) y me lloran los ojos sin motivo.

Dios, ojalá pudiese hacerles entender la naturaleza y la vital importancia de lo que voy hacer y lo que va a pasar esta semana próxima. Pero no puedo. Y no se si a la vuelta podré. No... no se ni que decir.Bueno, si, que la foto de arriba tiene cierto encanto de erotismo inocente. Lavarse los dientes es sexy. Asi que mientras ustedes disfrutan de la foto, yo me escapo por la puerta de atrás.

PD: Y pueden especular todo lo que quieran en los comentarios, incluso sería de agredecer, estoy totalmente seguro de que no acertarían ni de lejos, pero al menos a la vuelta cuando los lea, me podré secar las lágrimas y la sangre leyendo sus siempre reconfortantes disparates.

Nadie espera a la Inquisición Española

2006-02-08T13:20:00.000+01:00

"Al menos no ha puesto lo del Ministerio de Andares estúpidos. Es un gag malísimo"

Hay que ver a que grado de estupidez llega la gente.
Empecemos por algo con lo que los medios informativos no paran y hacen su agosto (como con la gripe aviar, la ley del tabaco y cualquier chorrada que no importe lo más minimo): las caricaturas de Mahoma. Una puñetera caricatura, un dibujo, algo tan estúpido, que ni siquiera ha sido puesto como burla al mundo árabe si no como metáfora de los fanatismos religiosos y sus consecuencias en el terrorismo islámico. Un maragato (por cierto, muy mal dibujado y sin puñetera gracia, como todas las caricaturas de los periódicos) de Mahoma con una bomba en lugar de turbante, y medio mundo islámico (quiero creer que dentro del mundo islámico hay gente sensata y consciente de esta locura sin sentido) se tira de los pelos porque han representado a su profeta algo que ELLOS no pueden hacer, primero: no lo habeis hecho vosotros, lo ha hecho otra persona no islámica, yo bebo alcohol y como cerdo asi que no os altereis mucho que os va dar una embolia; segundo: si no podeis representar al profeta...¿como sabeis que es él? no teneis ninguna representacion, ninguna forma de identificarlo, si a mi ya me cuesta diferenciar a un árabe de otro... tercero: en "South Park" Mahoma ya salía, ¿pasó algo? no, claro.

"¿De verdad estais dispuestos a morir por un chiste tan malo?"

La historia quedaría en otra anécdota graciosa sobre la estupidez del género humano en general, de los que protestan y de los que dibujan, pero no, van 14 muertos. por un dibujo.14. Y no acabará aqui Roberto Calderoli, ministro de Italia (un pais, que, como todos sabemos es un "buenisimo" ejemplo obre la libertad de expresion en los medios) para la Reforma Institucional, ha pedido al Papa que monte una nueva cruzada para combatir la amenaza islámica.
Ya salta la alarma de "la libertad de expresión" ese termino ambiguo que se usa tanto como para defender tu derecho a expresar tus ideas sin miedo como para justificar la violación de la intimidad de los famosos en los programas de cotilleo. Si en algo vamos a coincidir todos es que la palabra "libertad" implica límites. No somos "libres" de que nos crezcan alas y demos la vuelta al mundo, por ejemplo, pero eso lo explica mejor Fernando Savater que yo. Sin embargo, y pese a que todos admitimos que hay cosas con las que no se puede jugar, hay que tener en cuenta que existe el mundo de la "sátira", la "ironia", la "broma", donde me atrevo a decir que todo está permitido siempre que se haga como eso, como "broma" y no como un ataque o una ofensa.
Hasta aqui, nada que no les haya contado Matias Prats.
Este fin de semana, esa divertida iniciativa que es la Frikipedia fue cerrada por la SGAE que se tomó demasiado en serio lo que en dicha enciclopedia virtual se decía sobre ellos: que son unos ladrones. Lo que vino después es otro chiste más que al lado de él, la caricatura de Mahoma se queda en bragas, una amenaza digna de los Corleone que decía, textualmente: "Quien nos llame ladrones, que se busque un buen abogado"(sic).
Sumenle esa noticia en la que se descubría que la SGAE quería cobra 513 miseros euros a una sociedad de discapacitados que habían hecho un acto benéfico con canciones registradas. No hablemos ya del cánon de los CDs y DVDs porque todos sabemos la locura que es. Pues bien, hartos de las prácticas Inquisidoras de la SGAE, Europa, eso que parece que está tan lejos y que solo se acuerdan de nosotros para jodernos, ha decidido expedientar a la SGAE y poner un multazo, riete tu de la vez que no llevabas casco en la Vespa.
Asi que desde aqui solo se me ocurre una cosa.

~~¡SGAE, LADR*NES!~~

Que me demanden si hay huevos.

ACTUALIZADO: Un grupo musulman ha hackeado la página de Puta Locura por colgar caricaturas de Mahoma. El responde con la campaña "que me la coma Mahoma". Señoras y señores: El principio del fin. (aunque me da a mi que ha sido el propio Torbe por llamar la atención, porque no me cuadran muchas cosas).

la saga del critico de las estrellas (I): Confesiones de un dibujante de comics arrepentido.

2006-02-08T00:16:00.000+01:00

En el anterior post comentaba algunos aspectos autobiograficos que poco o nada importaban. Hoy voy confesar algo: yo fui fanzinero. Triste, muy triste. Sólo pude superarlo con mucha terapia, aquellos folios A4 doblados por la mitad, fotocopiados y con grapas aún me persiguen en mis pesadillas. Y lo peor, yo era el que dibujaba. Si. Veridico. Como si mi infancia no fuese lo suficientemente traumática, en mi adolescencia era dibujante de comics. Lo bueno es que me tocaba siempre dibujar unos guiones buenisimos, (bueno, vale, dejemoslo en "no tan malos") que tenian mucha gracia. Argumentalmente era una mierda, solo con decir que los protagonistas de estas historias éramos los propios creadores del fanzine os podeis hacer una idea de a que grado de patetismo habiamos llegado, si además os digo que era un cruce entre "Regreso al futuro", "Los cazafantasmas" y "Los Goonies" pero escritos como si John Woo fuera gallego, ya podeis echar la pota. Pero que risas nos echabamos.
Como cualquier fanzine, se fue todo a la mierda, y yo dejé de dibujar para empezar a escribir mis propias historias, nunca he dibujado bien, a si que un dia se me ocurrió que, esas historias que escribía, podrían valer perfectamente para el cine o la televisión. Y aqui estoy. No es una gran historia. Pero es en realidad el preámbulo de una mejor. Nunca me quité el gusanillo de dibujar, sobre todo, de dibujarme a mi mismo y a los que me rodean, tic que me quedó de aquellos penosos dias. Hice alguna chapucilla en otros fanzines pero casi todos no pasaron del primer o el segundo número. Luego llegó este blog, (no me voy a poner a contar como y porqué abrí este blog, eso lo deje para otro dia que tenga aún más ganas de autohumillarme) y se me ocurrió la gracia de dibujar esa tira de sprites (clarísimo y confeso plagio de los ADLO! Sprites). No implicaban mucho trabajo, más que colorear muñequitos del "Megaman 7" en el Paint. Se que son muy malos, se que no tienen ni puñetera gracia y se que soy tan vago que ni me molesto en cambiarles la expresión o hacer fondos decentes. Pero engancha, bueno, y tambien me ayudan a rellenar posts cuando no tengo nada que poner, algo que como veis, hago muy a menudo porque en el fondo NUNCA tengo nada que poner, al menos nada que no hayais leido ya mil veces y que no podais encontrar a golpe de Google o Wikipedia.
Lo cierto es que publiqué algunas tiras, algunas se borraron en aquel "abril negro" pero no dejé de hacerlas, incluso cuando no las colgaba en el blog porque me parecían tan excesivamente sosas, tan manidas y en ocasiones, con chistes tan sumamente privados que no merecía la pena ponerlas. ¿a quien le van a interesar?. El caso es que siguen por ahi, en una carpetita en "Mis documentos", entre el acceso directo al "Incoming" del Emule y las fotografias en blanco y negro de Bob Carlos Clarke de mujeres envueltas en plástico y cuero negro mojado. Alguien me dice que porque no las cuelgo, y yo digo que no hacen gracia, me pregunta porque creo que no hacen gracia, y yo le digo que no soy Quino, que no me veo capaz de hacer un buen chiste cada semana y menos sobre el mundo del cine, cuyas noticias rara vez tienen tanta gracia como en otros campos más dados a la parodia, como la política. Me pregunta que creo que se me da bien y yo digo que las historias largas, y me dice que escriba una historia larga de Sprites. Ping. Bombillita.
Me rio de las Secret Wars, me meo en la Era de Apocalipsis, me cago en las Crisis de las tierras infinitas, vomito sobre House of M, me masturbo sobre cualquier chorrada de saga comiquera. Ala. Aqui tienen La Saga del Critico de las Estrellas, que sólo por en nombre se merece un premio Eisner como mínimo.
les pongo en situación, más que nada porque así me ahorro el dibujar un prólogo: Megabeat (el bichejo ese que se parece a mi, pero no soy yo) conoce a El Crítico de las Estrellas, un ser extraterrestre que abduce a nuestro protagonista para experimentar con el y descubrir como funcionan los seres humanos para que su raza, los Criticantes, conquisten el planeta Tierra a base de peliculas aburridas. Este es el primer contacto.

"¿sabeis que? ¡si pulsais se amplia!"

Vale, siguen sin tener ni puñetera gracia, siguen siendo la confirmación de mi pereza, pero son unos moñigotes muy monos, con chaquetita y pelo revuelto. ¡Ay! tengo que hacer merchandaising o algo, que molan mucho. Y a partir de ahora tienen continuidad, asi que yo no me perdería ni un capitulo porque esto se va liar más que una temporada completa de "Perdidos" escrita por David Lynch. Por cierto, si nadie ha pillado el chiste, lo Critico de las Estrellas es por esos críticos de cine que son capaces de ponerle cuatro estrellas a peliculas como "Animales Heridos" de Ventura Pons. Ahora entendeis porque son los "malos" de esta historia.

Te odio y te detesto Cels Piñol, tú arruinaste mi vida.

Las últimas salas de cine

2006-02-06T23:37:00.000+01:00

"Obra maestra de Joe Dante que habla del mismo sentimiento que yo quiero confesarles"

A modo de pequeña autobiografía melancólica:

La primera vez que pisé un cine, no era un cine. Me explico, era un teatro donde se proyectaban peliculas, no recuerdo cual fue la primera que vi, pero si recuerdo ver "Fantasia" sentado en aquellas butacas, con los pies sin llegar al suelo. No tardó en abrir un cine y el teatro acabó dedicandose sólo a las tablas, aquel cine sólo tenía una sala, grande eso si, pero una y única, con lo cual sólo habia una pelicula cada semana, tenía el suelo pegajoso, quizás de refrescos que nunca se limpiaban, y si ibas cuando las luces aun no se habian apagado y mirabas al techo se veían unas preocupantes grietas. Nosotros nos sentabamos en la última fila, con las bebidas que aún se vendían en botellas, no había donde dejarlas y tenias que estar con ellas en la mano toda la pelicula porque si las dejabas en el suelo alguien pasaba y te la tiraba, además compartías el posabrazos con el vecino de butaca. Las palomitas se vendían en bolsas de plástico que parecía que iban a reventar, y de hecho, a más de uno le reventaban y caían por el pasillo, y acababan formando parte del ecosistema vegetativo del suelo pegajoso, yo creo que había una minicivilización que se alimentaba de trocitos de Toblerone y vivían bajo las butacas, considerando la pantalla como el Dios Sol como mínimo.

"¿os acordais de ellos? pues nosotros eramos peores"

Antes de empezar la pelicula no habia publicidad, quizás algun trailer (que por aquel entonces llamabamos 'adelantos'), nos preguntabamos porque siempre ponían "en los mejores cines" y la mayoria de ellas acababan estrenandolas en aquel cine, que estoy seguro que no puede ser considero como de los mejores por mucha civilización diminuta que tuviera. Antes de cada pelicula, una imagen como lava dibujaba las letras 'Distel', y un coro femenino, con voz de anuncio de radio, de cuña publicitaria de pepe Domingo Castaño, berreaba con inocencia: "Diiiiiiiiiiiiiistel" y nosotros nos preguntabamos que narices era aquello. Con la cantidad de tiempo que pasábamos allí (¿que otra cosa hacer en un pueblecito salvo morirte de asco?) acabamos convirtiendo la cuña en un grito de guerra cinéfilo, y cada vez que se apagaban las luces gritabamos con todas nuestras fuerzas: "Diiiiiiiiiiiiiistel". Como no pasaba nada, y el acomodador (que por aquel entonces era 'el tio de la linterna') no nos llamaba la atención nos volvíamos más cafres y pataleabamos, gritabamos, tirabamos las palomitas reventonas y cantabamos las canciones de los musicales (lo cual puede ser el motivo oculto por el cual me gusta "Rocky Horror Picture Show" siendo heterosexual). Lo pasabamos bomba. Eso si, empecé a darme cuenta que mis amigos no tenían todos las mismas inquietudes cinéfilas que yo, intenté arrastrarlos, sin éxito, a ver "Pesadilla antes de navidad" y ahora ellos flipan con "la novia cadáver", les dije que fueramos a ver "Gattaca", les dije que fueramos a ver "el show de Truman", no me hicieron caso. Pero yo les descubrí "Matrix" entre referencias a Mirrorshaves y el anime. ¿os habeis olvidado del bueno de Josué llevando bajo el brazo un ejemplar de The Anarchist Cook Book para ver la pelicula?. Que locura.

"Nadie nos dijo que era Matrix. lo experimentamos. y si decias que te gustaba nadie te miraba mal"

No esperaban a nadie y asi fue como me perdí el principio de "Super Mario Bros", algo que en su momento me pareció un trauma, no había descanso, no vendían las entradas numeradas, es más vendian más entradas de las habituales y para ver "Los picapiedra" nos tuvimos que sentar en el pasillo, si, con las palomitas pegajosas y la minicivilización. Cada vez que moría alguien en "Scream" aplaudiamos como locos, y en el climax final de "Titanic", con toda la sala llorando a lágrima viva, Jose María tiró una botella a la pantalla contra "el rubiales ese de Diario de un rebelde" y yo recuerdo gritar "Cameron, dejate de chorradas y haz Terminator 3", por desgracia, no me debió oir, porque la hizo otro y salió lo que salió.La primera vez que llevé a una chica al cine fue a ver "el espinazo del diablo". Lo cual dice mucho sobre porque mi trato con el género femenino no es tan exitoso como cabría esperar.

"Nota mental: nunca llevar a una chica a ver una pelicula que REALMENTE quieras ver"

Finalmente cerró, como todos los cines terminan cerrando, y lo hizo un lunes, pero el viernes ya estaba abierto un multicines al otro lado del pueblo. Para estrenarlo pusieron "Star Wars. la amenaza fantasma" en todas las salas y la entrada era gratis. Si, lo que oís, vi el Episodio uno por la jeta mientras algunos idiotas hacian colas. Ya no podiamos gritar, una lástima, pero yo seguía robando affiches. Ahora las palomitas venían en cubos de cartón y eran carísimas, los refrescos no eran en botella si no en unos vasos como de papel con una pajita que hacía mucho ruido, y lo peor de todo, limpiaban las salas, no estaban pegajosas, no habia ecosistemas prehistóricos rondando por tus zapatos, la moqueta no respiraba ni se quejaba cuando la pisabas al salir. ¿que eran aquellos extraños cubiculos redondos en las sillas de delante? ¿porque no podiamos cantar 'eres un cabrón hijo puta' en el pase de "South Park"? ¿porque no nos asábamos de calor en verano? ¿que? ¿aire acondicionado? ¿en un cine?. que locura, que desperdicio, que estupidez. No me extraña que con tanto adorno la entrada fuera 3 veces más cara.

"Viva lo politicamente incorrecto. ¡la Resistance!"

Llegó el momento en que sales de ese pueblecito y vas a parar a esos mundos de Dios, y las salas más. Más grandes, más inclinadas, y ponen el volumen más alto y la pantalla más grande, eso si, es más caro y ponen más anuncios y trailers. Por si fuera poco, unas palomitas te cuestan más que la entrada y saben extraño, yo creo que reciclan las que caen en la moqueta cuando barren, porque aqui no hay infraseres diminutos que las usen como sustento de su civilización. Luego a veces te dan con la entrada un papelito sobre los teléfonos móviles de ultima generacion, un descuento para ocmprar las entradas por internet (¿para que si puedo ir a la taquilla tranquilamente?) y a veces venden las entradas con semanas de antelación. Que decir de esas revistas de cine que tienen siempre en un expositor y que tienen tantos errores que te dan ganas de enrollarla y pegarte con ella en la cabeza. Lo raro es que el taquillero, el proyeccionista, el que vende los chuches y el acomodador son personas distintas y tampoco tienen parentesco entre si. Y visten todos con chalequitos que parecen decir: adelante, pegame, si soy lo suficientemente idiota com para llevar esta ropa, merezco una paliza'. Yo prefería mi Distel, mi cine pegajoso y a favor de dejar que la naturaleza siga su curso y crezcan enanitos en sus salas. Me gustaba más aquel mural con Chaplin, E.T., Groucho, Hitchcock, Bogart, King Kong y Mickey. Me gustaba aquel poster medio despegado de "Mensajero al futuro" que parece que nunca consiguieron quitar, Kevin Costner se quedó alli, con su barbita mirando con cara de empanado; no me gusta esa Uma Thurman de cartón de dos metros y en relieve, no es lo mismo que el Kevin Costner empanado, que miraba como pidiendo perdón por existir, por hacer peliculas tan entrañablemente malas como aquella.

"Te quiero, tio. Pero eso no es lo peor, lo peor es que me gusta esta pelicula"

El teatro donde me desvirgué en el cine sigue dedicandose a las tablas, que pisan algunos de los mejores actores gallegos, esos de los que el resto de España no quieren saber nada por el acento, con sus mejores representaciones; y de vez en cuando, hacen algo que me llena de felicidad: pasan cortos. Un ebrio Bigas Luna dijo una vez que el futuro son los cortos, y me parece muy significativo que se pongan en el mismo teatro en el que ví nacer el cine en mi vida. Quizás para este año, o si por desgracia las fechas no coinciden para el siguiente, vea un corto con mi nombre en la pantalla de ese mismo teatro. Y a empezar de cero, otra vez, hasta que sigamos mascando palomitas gomosas en sonido THX con asientos vibratorios y pantallas táctiles de 360º, mi pobre civilización diminuta no puede vivir asi y emigra. Nos toca resucitar el cine, pero ahora lo haremos de otra forma, que le den al logo de la RKO, a partir de ahora, cada vez que empiece una pelicula, nos levantaremos, y a pleno a pulmón gritaremos:

Atentamente:

una patética vida satélite a un Dios menor.

Un vampiro menos...

2006-02-05T11:36:00.000+01:00

entre otras cosas estos días, estaba preparando el Super Dossier Drácula (III), y una de las cosas que mencionaba era al Abuelo Munster. El actor Al Lewis ha fallecido esta mañana a la envidiable edad de 95 años, trabajaba en la radio y era todo un icono popular como suegro de Herman Munster en la famosa serie. Hollywood no desaprovecha la ocasión, y como aves de rapiña, ya han usado esta muerte como publicidad para un detestable remake por parte de esos infraseres que son los hermanos Wayans (los mismos que preparan otro remake de "el increible hombre menguante" con Eddie Murphy), si son ellos los que les sacan la sangre a los vampiros, ¿se habrá vuelto el mundo al revés?

Lo peor ha pasado

2006-02-04T21:05:00.000+01:00

Por fin hemos arreglado todo. Mentira, lo han arreglado los de Blogger a quien ayer a la noche, todas las páginas de dominio blogspot.com no eran accesibles. Por lo menos hemos aprovechado para pulir fallos. Esto va para rato. pero no me digais que no es gracioso ese "Koniec?" como si fuese el último post del blog.

Super Dossier Drácula (II)

2006-02-02T15:00:00.000+01:00

Parte dos: actores y caracterizaciones para el Conde hasta nuestro dias.

Continuamos con la última étapa, desde mediados de los 70 hasta la actualidad, del Conde Vampiro por excelencia. Ahora viene lo bueno, cuando degenera a pasos agigantados con algunas de las historias mas bizarras que hayais visto jamás.

Il Cav. Costante Nicosia demoniaco, ovvero: Dracula in Brianza (Lucio Fulci, 1975)
bajo el nombre de Conde Dragulescu, Fulci, más famoso por sus zombies que por los vampiros, nos ofrece esta deficiente versión con un John Steiner muy anterior a "Tenebre" (Dario Argento, 1982). La pelicula vuelve por los derroteros del erotismo sanguinoliento. tambien conocida como "Drácula en provincias"(sic) y "el jóven drácula".

Amor al primer mordisco (Stan Dragoti, 1979)
George Hamilton se encarga de dar vida en esta ocasión a nuestro homenajeado, y ahora, pasamos del terror y el erotismo para embarcarnos en...¡la comedia romántica!, y que comedia señores, Dracula persigue a una modelo tonta por Nueva York y hasta se emborracha. Todo con un aire de muñecas de plástico y carton pintado. Pero te ries, que es lo que cuenta.

Nocturna (Harry Hurwitz, 1979)
John Carradine es ahora el abuelo Drácula y su nieta es Nocturna. Para más información, ver en la entrega anterior, "La casa de Frankenstein".

Drácula 1979 (John Badham, 1979)
Frank Langella tiene bastante presencia, el paso de los años ha revelado un parecido con Cristopher Lee (serán las cejas), pero su Drácula es demasiado caricaturesco, es un dibujo de niño, con esa capa retorcida y fea. Y además es un Casanova, un poco de asquito si que da. y si la dirige el tio de "Fiebre del sábado noche", apaga y vamonos.

Buenas noches señor monstruo (Antonio Mercero, 1982)
Será la nostalgia, que deforma la memoria y nos hace apreciar cosas que para otros pueden ser una horterada, pero a mi esta peli me tiene gracia. Sale Paul Naschy, que siempre aporta algo bueno, y ahora el papel de Conde le toca a Luis Escobar. estas bizarradas hay que revindicarlas, como las pelis de Hombres G o las de Parchis. Hombre, ya.

Una pandilla alucinante (Fred Dekker, 1987)
En plena época dorada del cine infantil, (mis preciados mediados de los 80) tenía que existir una pelicula como esta. Mitica. No voy a contar nada porque a estas alturas ya es un clásico, como clásica es la imagen que usa Duncan Regehr para este Dracula comandando su panda de monstruos. ¡Dios! no lo resisto, voy a volver a verla ahora mismo.

Drácula de Bram Stoker (Francis Ford Coppola, 1992)
Pelicula que fue atacada con saña por las libertades que se tomaba cuando se remarcó que era la adaptación más fiel a la novela; en mi opinión, una pelicula malinterpretada, Coppola retoma el personaje pasandolo por todos los estados anteriores en el cine: la sombra ratonil del Nosferatu, las formas educadas, su poder de seducción, su hipnotismo, la licantropia... en fin, no es una pelicula sobre Drácula, es una pelicula sobre las peliculas de Drácula. Como para marcar más el mensaje, Gary Oldman, que lo borda, pide ver el cinematógrafo a su llegada a Londres. Más obvio, imposible.

Nadja (Michael Almereyda, 1994)
Doble papel de Peter Fonda, que en mi opinión, es una decisión inteligente, interpreta a Drácula y a su archienemigo, El Profesor Abraham Van Helsing. Produce David Lynch, y es una paja mental de pelicula, un video clip rodado con exceso de tripis, pero es curiosa.

Drácula: un muerto muy contento y feliz (Mel Brooks, 1995)
Mel Brooks se apunta a un bombardeo y hace su última parodia con un resultado bastante penoso, aunque Leslie Nielsen tampoco es tan mal Dracula, recuerdo haberla visto y sentirme decepcionadisimo, ni que decir tiene que Brooks no ha vuelto a dirigir otra pelicula desde entonces, porque esta paradia de la pelicula de Coppola es más simplona que un programa de Los Morancos.

Monster mash (Joel Cohen y Alec Sokolow, 1995)
Anthony Crivello hace de Drácula en este musical con Frankenstein, El hombre lobo, Igor y Elvis (!). Bastante tonta, la verdad. a estas alturas, ya que cansa tanto mezclar criaturas de las peliculas de terror que ya no dan miedo ni a los niños, pero tranquilos, que ya se encargará alguien en repetirlo en un futuro, seguid leyendo.

La rebelión de los monstruos (Charles Band, 1997)
Lo mismo de antes, cambiemos a Elvis por...¡dependientes de videoclub!, y Drácula es Phil Fondacaro, ¿que no sabeis quien es?, pues lo habeis visto miles de veces, el enano amigo de kramer en "Seinfield", el soldado de la aldea de "Willow", la reciente "Tierra de los muertos vivientes" y en otras series como "los vigilantes de la playa", "Sabrina: la bruja adolescente" y "C.S.I". A mi es un tio que me cae simpatiquisimo, tiene gracia, pero esta pelicula, dios mio que cutrez. ¿olvidé mencionar que todos los monstruos son enanos?.

Brácula: Condemor II (Álvaro Sáenz de Heredia, 1997)
Condemor es confundido con el conde Brácula y se aloja en un castillo habitado por vampiros, tendrá que rescatar a una chica en la tipica escena con topless femenino, entre números musicales de autentica pena. Bigote Arrocet, Nadiuska, Chiquito de la Calzada, Javivi... sobra decir que es un clásico más instantaneo que el Cola Cao Turbo. Chiquito suelta sus chascarrillos siempre y cuando los colmillos de plástico le dejen.

Die Hard Dracula (Peter Horak, 1998)
Lo puto peor. Asi defino yo esta pelicula. Una comedia cutre, casposa y con Ernest M. Garcia ocn un disfraz de todo a cien (perdón, todo a cincuenta céntimos) poniendo caras raras. Huid de ella. Sólo os diré una cosa, su director malvive hoy en dia como extra en peliculas baratas. Sobran comentarios.

Drácula 2001 (Patrick Lussier, 2000)
Jajajajajajajaja.Perdonad, pero es que me acuerdo de esta pelicula y me entra la risa floja, atentos, un grupo de ladrones abre el ataud de Drácula (Gerard Butler, Bisbal con colmillos) que está vigilado por la hija de Van Helsing. y Dracula monta una reave party en pleno nuevo milenio. Si señor. Apesta como pocas, pero es un producto para esas masas pre-tunning y pre-regeatton que pululaban por aquella época, ni como cine de palomitas vale. las dos secuelas han ido directas a video. Como para fiarse de la manida frase "Wes Craven presenta...".

Drácula: pages from a Virgin´s Diaries (Guy Maddin, 2002)
Atentos, retomamos los elementos de romanticismo, seducción y erotismo tan olvidados en Drácula. Añadidle ballet y un Drácula oriental (Wei-Qiang Zhang), cambiad la mitad de la historia del libro. ¿Que nos queda?, pues por increible que parezca, no es una mala pelicula, está tan entretenida y original, eso si, mejor verla en casita, tirado en el sofá abrazadito a la novia un día lluvioso.

Killer Barbys Contra Dracula (Jess Franco, 2002)
Aun nos preguntamos como a Tio Jess se le ocurrió la "brillante" idea de hacer una secuela de una de sus peliculas más zafias, cutres y casposas. Pero la hizo. Ole tus cojones, Jess. Pero bueno, ¡sale Silvia Superstar! ¡musa absoluta! ¡que grandes son Killer Barbies! (los de verdad, no los de la pelicula, claro). Y no os lo perdais, que hay dos Dráculas, Pietro Martellanza y Kike Sarasola (recuperando la tradición turca del Drácula calvo). Y sale Paul Lapidus y Lina Romay. Por favor, ya, basta.

Van Helsing (Stephen Sommers, 2004)
la releche. esto es lo que pasa cuando meteis a cualquier pajero con un gran presupuesto, que no es capaz de entender que la Hammer no es sólo una fábrica de mosntruos, ponemos a cuatro simios hipnotizados para hacer los efectos especiales, quitamos cualquier resto de coherencia en el guión, chistes con la menor gracia posible ("Soy un monje", ¿que diablos significa eso? ¿tengo que reir o tirar monedas?), y mezclamos referencias en una cabecita que no da para más (convertir el Vaticano en el MI6 es de asesinato). Pero lo peor de todo, lo que me revienta por dentro, es que tenga, definitivamente, EL PEOR DRÁCULA DE LA HISTORIA. Richard Roxburgh, que aceptó el papel porque "me gustaba interpretar a un tipo que tiene tres novias"(sic), merece que lo cuelgen, a poder ser, no por el cuello. No he podido quitarme esa horrible imagen del Drácula transformandose en CGI. creoque voy a vomitar. Prueba de lo gilipollas que es Sommers es que cambió el nombre de Abraham Van Helsing por Gabriel, porque "sonaba más biblico" (!!!!!), sin tener en cuenta que el personaje de van Helsing es el propio Bram Stoker sumergido en su popular novela, cambiandose el apellido en una referencia a "Hamlet", para ser protagonista de primera mano de su historia. Sommmers, muerete, por favor, pero rápido.

Blade: Trinity (David S. Goyer, 2004)
El guionista más sobrevalorado de la historia (prueba de ello es que haya gente que aplauda "Batman Begins" por su 'profundidad dramática' y 'sus grandes diálogos'), tiene la genial idea de coger una saga que ya no era especialmente destacable y hundirla en la miseria. Total, resucita Drácula(Dominc Purcell), que para ser modernitos vamos a llamar Drake, se va paseando por ahi con chulería, camisa abierta, melena al viento, colgante de diseño, metrosexual perdido. Vergüenza ajena que daba el chico, no tanto como Roxburgh, pero muy de cerca.

Drácula 3000 (Darrell Roodt, 2004)
Cuando crees que ya no se puede caer más bajo te vienen con cosas como esta. No digo nada más, sólo por haber llegado hasta aqui sin que me reventase la cabeza ya me merezco una medalla. casper Van diem es el cpaitan de una nave espacial en la que viaja gente de la talla de Coolio (pero en que peliculas se mete este hombre).

Kibris: la ley del equilibrio (Germán Monzó, 2005)
¿Que mejor forma de terminar que esta? ¡Pepe Sancho como Drácula! ¿Alguien creia que vivirais tanto como para verlo?. ¡en una pelicula de artes marciales! ¡Bi-za-rri-si-mo!. Ni que decir tiene que es la peor pelicula de Drácula jamás hecha, ("Van Helsing" no la considero ni pelicula), ¡pero ocmo te ríes!, ya estais todos ahora mismo buscandola como locos, hacedme caso. Para que veais, ahi os dejo el trailer.

No se pierdan nuestra próxima entrega: perros vampiros, versiones transexuales del Conde, la salida del armario de Drácula, versiones de dibujos animados, el arbol genealógico de la familia vampirica, falsos Dráculas, cazavampiros musicales, videojuegos chapuceros y mucho más en... Super Dossier Drácula (III): el elemento bizarro.

la ambigüedad de Paul Anderson

2006-02-01T11:05:00.000+01:00

Paul W.S. Anderson nació en Newcastle (Inglaterra) en 1965. Apasionado como pocos por la cinecia ficción, y en especial, por el cine. Siendo parte de ese elenco den uevos directores considerados como malditos y defensores del anti-cine en pro de los efectos especiales y las historias vacías (Uwe Boll, Stephen Sommers, Roland Emmerich,...), pese a ello, reconozco que me cae simpatico, y asi como tiene algún bodrio insufrible, tambien tiene alguna pelicula simpática. Vamos a dar un repasito breve a su filmografía.

Si, es Jude Law.

De tiendas (1994)
Algo asi como la francesa La Haine o la española Historias del Kronen pero un poco por debajo de ambas. Narra la historia de Billy (un jovencisimo Jude Law) un ex-convicto de 19 años que junto con su novia roba ocches de lujo para estrellarlos en los escaparates. La verdad es que esta pelicula no va a pasar a la historia del cine, pero está interesante como frío retrato de la juventud marginal británica. Que caray, a mi me gusta. No está nada mal.

"Nuestro bizco favorito. Nunca nos dejes Chris"

Mortal Kombat (1995)
esto es lo que yo llamo "efecto Danny Boyle", hacer una gran pelicula que refleja la juventud británica, que la pelicula tenga algo de repercusión, y como no, recibir una oferta de Hollywood para rodar un bodrio. Si, si, BODRIO con mayusculas. pero como por aquel entonces yo era un enano que pasaba las tardes jugando a este juego, y soy fan incondicional de ese penoso actor que es Cristopher Lambert, pues tambien le tengo cariño. ¿que de que va la pelicula?. El mal y el bien se dan las del pulpo y todo esos rollos.

"Mirad, chicos. Me he bajado del emule una peli rusa setentera de ciencia ficción"

Horizonte Final (1997)
Aqui es cuando realmente me empezó a caer bien este tío. Remake inconfeso del "Solaris" de Tarkovsky, mucho más agobiante y por tanto cercano a la novela de Stanislaw Lem, y ni que decir tiene, superior en todos los aspectos a esa pelicula para modernillos gafapastosos con aires de grandeza que hizo el siempre sobrevaloradisimo Steven Soderbergh. La historia es muy parecidaa "Solaris": una nave que necesita ser rescatada y en la que suceden todo tipo de fenomenos extraños, con un final acojonante. Me encanta esta peli, se que no es muy buena, pero la adoro. Y sale Morfeo. Ala.

"en lo que a mi respecta -dijo Ender- estoy a favor de la supervivencia"

Soldier (1998)
Muy bien, fans de la ciencia ficción, supongo que no tendré que explicaros quien es Orson Scott Card ni que es La Saga de Ender, (de la que esta pelicula bebe directamente en sus primeros minutos realmente geniales), tampoco tengo que hablaros de David Peoples. Ni tendré que hablar de Kurt Russel. Juntamos todo y tendría que salir algo sin lugar a dudas genial. Por desgracia, nuestro amigo Paul no está a la altura del proyecto y algunos momentos dan vergüenza ajena. Si no fuera por Kurt, esta pelicula podría haberla protagonizado Seagal, Van Damme o cualquier muerto de hambre levanta-piernas.

Mila es una diosa

Resident Evil (2002)
Nunca me entusiasmó el videojuego. Es decir, jugué, me divertía, pero no era un ultra-fan. Y eso que adoro las pelis de zombies. Tampoco fui a ver esta pelicula con muchas espectativas. me entretuvo sin más, y Milla Jovovich es que me encanta. Por lo menos podemos aplaudir a Paul por algo: un guión original, que ni es una copia del videojuego ni de alguna pelicula de Romero.

Si este fuese el típico blog, aqui vendría un comentario jocoso sobre el aliento del alien. Pero no, no es el típico blog, y ese comentario está muy manido.

Alien versus Predator (2004)
Para mi, lo peor que ha hecho nunca, por debajo de Mortal Kombat. Y es que, coger un videojuego de peleas y hacer una pelicula mediocre tiene un paso, pero coger a dos de los alienigenas cabroncetes más míticos de la historia del cine, enfrentarlos y que te salga una paja mental, medio "Cube", medio "La Cosa" pero sin la calidad de ambas, es de cárcel.

A ver si adivinan como se llama este tipo

Entre sus próximos proyectos, que tiene unos cuantos anunciados, destacan un remake de "Death Race 2000" renombrado como "Death Race 3000" que pinta, como mínimo, interesante (en realidad, este iba a ser uno de sus primeros proyectos en USA, pero se retrasó indefinidamente). Y la adaptación de otro videojuego mítico, Castlevania. Miedo me dan. No voy a defender a este tío, pero vamos, hay directores peores y nadie dice nada.

Resurrección

2006-01-31T23:59:00.000+01:00

"Hay un delicioso cuento de horror que sólo consta de dos frases:
El último hombre sobre la Tierra estaba solo en una habitación. Sonó una llamada a la puerta...
Dos frases y una elipsis de tres puntos suspensivos. El horror, naturalmente, no está en la misma historia; está en la elipsis, en la implicación: qué llamó a la puerta. Enfrentada con lo desconocido, la mente humana proporciona algo vagamente horrible.
Pero no fue horrible, en realidad."

Fredic Brown

ATENCIÓN: La Cueva 2.5

2006-01-31T17:37:00.000+01:00

"Por si creiais que me habia olvidado del Día del disfraz de gorila"

Pues que como prometí en Noviembre, en el aniversario del blog, voy a cambiar esta plantilla ordinaria por una que de menos vergüenza ajena, eso si, poco trabajada claro, porque sin las plantillas casposas, si pusiese esto en Flash o al nivel de los más grandes, ya no sería la misma cochambrosa cueva de siempre. Vamos, que es un simple lavado de cara, la información innecesaria, las fotos borrosas y pixeladas, los comentarios mal escritos y los videos chorras, siguen estando como siempre. Ahora mismo estamos jugando un poco con el diseño por lo que es normal que empeceis a ver trocitos de código por ahí. Si os interesa guardar algún contenido de este blog, HACEDLO AHORA MISMO, porque es posible que accidentalmente se borre algo. Que somos muy manazas.

Hermosas y aterradoras muñecas

2006-01-31T00:31:00.000+01:00

Creo que nunca he visto un trailer como el de "Bubble", la nueva pelicula del siempre pedante aunque entretenido Steven Soderbergh. Una historia de amor en una fábrica de muñecas que no tiene nada que envidiar al infernal sótano de maniquies de "Crimen Ferpecto" o a la perturbadora presencia de la chica de "Tamaño natural", y que más bien emparentan con el Chucky de "Muñeco Diabólico". Un trailer curioso, como mínimo.

Pero no todas las 'muñecas' son aterradoras, como no todas son de plástico. Siempre podemos recordar tiempos de un erotismo tan inocente que hoy sonroja, el de chicas pin-up como "The notorious Betty Page" o el de revistas londinenses como "Mrs. Henderson presents" de mi siempre adorado Stephen Frears y que supuestamente se estrena este mes pero aún no tiene fecha fija. Lo reconozco, adoro esa sexualidad infantil y desintencionada. Es conmovedoramente dulce. Me refiero a los dos últimos trailers claro, no se pongan a pensar en muñecas hinchables que no es eso,no tienen tanta gracia como las "vaginas en lata". Aunque claro, si la muñeca en cuestión son como las de "Chobits", "Video Girl Ai" o "Blade Runner", uno se lo cuestiona. El nuevo siglo trae sexo de plástico, de fragilidad prefabricada. Androides que eyaculan. Es tan frio e insensible como excitante. Tiempos rápidos exigen sexo rápido, de cabina, de fibra óptica, de escasa privacidad y poco tiempo de juego, sin preámbulos y sin charlas. Sin caricias imperceptibles bajo las sábanas, lo que se lleva es la penetración inmediata y las piernas bien abiertas. Eso es lo que diferencian el censurado pasado del libertino futuro. se pierde un poco de emoción, y sobre todo, se deja menos a la imaginación. No voy a ser yo el que se queje claro, lo dejo a su elección. Sé que escogerán lo correcto para ustedes.

Y todo esto viene un poco a cuento, a parte de para remarcar esos tres videos, porque he encontrado un empleo que me gusta, con el que disfruto contenidamente, que aunque esté muy mal pagado, es realmente divertido y promociona la imaginación por encima de todo y permite tomarse todo el tiempo que uno quiera en hacer de los juegos de cama una pasión silenciosa y privada: me he hecho escritor de relatos eróticos. ¿que envidia, verdad?. No es para tanto, y es temporal, pero me hace mucha gracia.

Y para que vean que no soy malo, les presento a Jakki Degg. Aunque a mi las rubias no me llaman demasiado.

Goyas 2006

2006-01-30T01:42:00.000+01:00

¿que puedo decir?

No diré nada, preguntaré.

¿para que tienen un guión si improvisan todo el rato? ¿para que ensayan si se pisan las frases unos a otros? ¿ o no ensayan? ¿soy yo o Mercedes Sampietro tiene mucho afán de protagonismo? ¿porque de nuevo meten de tapadillo la pirateria? ¿porque se tiran flores, diciendo que han "superado a niños magos y ogros verdes"(sic)? ¿porque se ven a los técnicos tirados por las escaleras, no podian disimular un poco? ¿porque empiezan cuando la gente aun no se ha sentado? ¿porque se homenaje a Fernando Fernan Gomez? ¿se ha muerto o lo han puesto para rellenar? ¿donde estaba Fernando Fernan Gomez? ¿porque siguen con la coletilla del "No a la guerra"? ¿Si tanto odian el cine americano, porque repiten tanto la palabra "Oscar"? ¿a que viene enfocar todo el rato a Antonio Banderas? ¿es que no los hay más guapos? ¿que pinta Santiago Segura en la gala? ¿a alguien le hace gracia Antonio Resines? ¡ y los productores de "la vida secreta de las palabras" mendiagandole a la ministra y haciendole la pelota al gobierno! Ya no entro a valorar los premios, como el de Corbacho, que está claro que ha sido por su fama televisiva más que por su pelicula, o el de ese muchacho de "7 virgenes" que premian como actor sin saber ni siquiera hablar correctamente; eso si, Candela Peña es la mejor actriz por decir frases vacías con la mirada perdida. Por lo menos han tenido la decencia de premiar a "la vida secreta de las palabras" como mejor pelicula, que la verdad, se lo merecía y mucho. La gran perdedora, la favorita: "Obaba", una historia mal adaptada, mal hilada y aburrida. Vale, lo reconozco, comparado con otros años, esta gala ha sido mediocre tirando a regular, pero sobre todo aburrida, cargadisima de anuncios, faltisima de gracia, y mal realizada, pero por lo menos ya no da vergüenza ajena. Queda mucho camino por recorrer.

Greetings from Munich

2006-01-27T22:01:00.000+01:00

Definitivamente, Spielberg es esquizofrénico.
Si no, no me explico como después de algo insultancial y light como "La guerra de los mundos", se mete con una pelicula tan polémica, tan violenta y tan dura. "Munich" no se posiciona a ningun lado, si bien se centra en los agentes del Mossad, y por tanto, el mensaje de los israelíes se oye más tiempo que el de los palestinos, pero eso si, no se salva ni Cristo (nunca peor dicho): la CIA, la KGB, el Mossad, los alemanes, Libia,los terroristas y hasta los franceses aparecen retratados como crueles asesinos conspiradores. Normal que, llegado cierto giro en la trama de la pelicula, tanto el espectador como Eric Bana se sientan tan paranoicos que empiecen a desconfiar de todo y de todos. Me gustaría recalcar la violencia de la pelicula, rianse ustedes de "Tiburón" o "Salvad al soldado Ryan", con algunas de las escenas más fuertes que he visto en mucho tiempo, a destacar, aquella en la que una persona sigue viva tras ser disparada en plena cara; rianse ustedes de "Una historia de violencia".

"Saw VII: Jigsaw por fin se muere"

Eso si, Spielberg es Spielberg, y por encima de todo, es un defensor de la familia americana y los niños, víctimas inocentes de todo. les juro que en esta pelicula no hay ni un sólo plano sin niño, ¿vemos Israel?, sale un niño, ¿vemos un campo de refugiados palestinos?, pues venga, más niños, ¿que estamos en una cafetería de Paris comiendo croissants, leyendo 'Le Monde' con la Torre Eiffel de fondo?, pues niños con boinas, ¿que estamos en un tiroteo mortal y sangriento entre ejércitos palestinos e israelies?, pues niño con fusil, ¿que estamos en Brooklyn?, pues niño americano. En el fondo no es algo malo, pero es demasiado evidente, Steven, dejalo ya.

"Apatrullando la ciudad"

La fotografia excelente, John Williams cumple (vamos, no es una música pegadiza, pero la historia no es la más indicada para hacer virguerías), Steven es un señor que tiene unas maneras tan sútiles y unos planos tan conseguidos que es imposible hablar mal de él como director. Las interpretaciones muy creibles, salvo dos excepciones: el personaje de Erica Bana es más plano que el pecho de Kate Beckinsale y sólo se vuelve interesante hacia el final, y Daniel Craig, que será el nuevo Bond, pero por mi ya le pueden dar mucho por el culo, porque lo hace de pena y desentona como nadie. Si hay que buscar más fallos, estube a punto de largarme del cine a los diez segundos de empezar la pelicula, en serio, en la primera escena, los terroristas están en las puertas de la villa olimpica y no saben como entrar, llegan los deportistas americanos y... ¡les ayudan! ¡Cristo! ¿que mierda es esta?, menos mal que son sólo un par de planos y luego ya empieza lo interesante. Hay un momento un tanto gracioso, cuando un miembro del equipo, con unas pintis de guiri impresionantes, dice ser vasco, concretamente miembro de ETA, ¡y le creen!.Que cachondo Spielberg. Eso si, hacia el final, justo antes del cada vez más típico epílogo (¿porque últimamente las peliculas duran diez o veinte minutos más de lo que deberían?) hay una escena de la uqe habia oido hablar pero no me lo creeia. Si, es la escena del sexo con las imagenes de los asesinatos montadas en paralelo. Bochornoso. De mal gusto. Totalmente falto de tacto. y lo que es peor, intranscedente para la trama. En un momento dado, Eric Bana eyacula mientras suenan metralletas de fondo y su orgasmo se junta con los gritos y los estractores de muerte. Si, si, que la dirige Spielberg, se lo juro.

"Siempre hay un ratito para el Pictionary"

En fin, que es de lo mejor que ha hecho tito Steven en algún tiempo, mejor que "Salvad al Soldado Ryan" que, si no fuese por el desembarco, sería una pelicula bastante mala, pues "Munich" es como el desembarco pero de principio a fin. Es una gran pelicula de acción, espías y thriller politico y una bofetada total al regalarnos ese último plano (algo que viene siendo frecuente en muchas peliculas recientes como "Una historia de violencia" o "Brokeback Mountain"), que dudo mucho que sea accidental. Se lo pedía el cuerpo.

Hagase sus propios premios Goya

2006-01-27T01:50:00.000+01:00

"¿que he hecho yo para merecer esto?"

tras estos 20 años de experiencias, los premios Anuales de la Academia (eróneamente llamados "Goya"), hemos aprendido mucho sobre como deben organizarse una gala, quien debe presentarlo, como, y que peliculas premiar. Me rio yo de Oscars, Césars, leones, osos, conchas (no en el sentido sudamericano) y demás premios estúpidos que no les llegan a los Goya ni a la altura del betún. Hoy vamos a destripar como debe ser una gala de estas caracterísiticas, y asi, este fin de semana, podremos comparar y ver si se cumple lo que esperamos o dan un cambio radical, y por primera vez, no dan vergüenza ajena. Vamos allá.

- Yo me he tirado a la madre de un amigo

- Pues yo violé a un gato con un lapíz

PRESENTADORES
Muy importante, lo mejor es tener a una actriz como presentadora principal. De todos es bien conocido que esa actriz ha de ser terriblemente mala, o al menos lo suficientememente como para que no esté nominada, es decir, que tenga de actriz lo que Melendi de cantautor. Si es una actriz cómica, los encargados de vestuario tienen que tener presenta una única palabra: "humillante". Otra opción muy interesante es que no tenga que ver con el cine y que nunca haya presentado nada, ya vereis que descojone.
Los presentadores secundarios han de ser personajes televisivos, que hayan hecho sus pinitos en cine y sean algo conocidillos por la gente, por ejemplo, los protagonista de la serie de moda, o ese actor tan gracioso que tiene un programa de humor. Tambien se admiten actores y actrices que no hayan sido nominados ese año pero que tengan cierta fama (es decir, que estén más olvidados que "la aldea de Arce"). Si aun falta alguien, algún cantante de moda o alguien que salga mucho en la prensa rosa y a rellenar huecos.

"Deep Spain"

PELICULAS NOMINADAS
Es fácil. Nominamos a los cuatro de siempre. Si por alguna razón ninguno de ellos han hecho una pelicula este año, lo que podeis hacer es coger unas cuantas peliculas de drama social,con algun tema de actualidad, lo mas pretenciosas posibles, y a poder ser, tremendamente aburridas y con carga politica de izquierdas. Si, si, eso es importante, nunca nomineis a nadie que no vote al mismo partido que tu, faltaría más, ¿que se creen? ¿que opinando distinto a mi voy a dejar que se expresen libremente e incluso recompensarlos?. Sobra decir que, las peliculas más arriesgadas, originales y fuera de los temas habituales, no deben estar nominadas, o al menos, si os sentís generosos, que las nominen a "Mejor director Novel" o, si os sentís realmente llenos de paz interior, nominad alguna a "Mejor guión original". He dicho nominarlas, no que ganen. No se os olvide incluir alguna pelicula sudamericana terriblemente insufrible.

GOYA DE HONOR
Aqui no hay queja. Siempre es lo mismo, aqui como en China. Le damos el premio a algun/a actor/actriz/director/a/productor/a de avanzada edad, que sea mítico, que no haya hecho peliculas en los últimos 20 años. Recibir un Goya de honor es como que te digan, "Ale, chaval, muerete ya que estorbas".

GUIÓN
La pregunta que se hace todo guionista de la gala antes de empezar a escribir ¿que polémica voy a incluir este año?. No te preocupes porque tus chistes sean estúpidos, hay tres o cuatro en las primeras filas a los que pagamos para finjir que les hacen gracia, hay que acordarse de mendigar continuamente, de echarle toda la culpa de vuestros males al gobierno anterior, y nunca, nunca, hacer autocriticas, porque las peliculas españolas no son malas ni tienen poca calidad, ni los que trabajan en ellas se esfuerzan poco, no, que va. eso pasa en otros sitios, pero aqui no.

"Resolved el anagrama y hallareis la clave"

DISCURSO DE LA PRESIDENTA
La presidenta de la Academia, que siempre estará nominada en alguna categoria porque al fin y al cabo, es la presidenta y hay que hacerle la pelota, dará un discurso donde dirá que el cine español pierde espectadores (hay que decirlo siempre: incluso cuando haya aumentado la cuota de pantalla, hay que ir de víctimas para optar a más subvenciones), y echará la culpa de todo esto, como no, a la piratería, al cine americano que les roba espectadores con mensajes subliminales en los trailers, o al gobierno, eso si, sólo si es un gobierno de derechas, se entiende, si es de izquierdas, le hacemos la pelota y le pedimos más dinero para seguir haciendo la mierda de siempre.

"¡Si! ¡es actriz! increible pero cierto"

AGRADECIMIENTOS
Que duren lo máximo posible, no te olvides de agradecerselo a toda tu parroquia, a tu clase de 6º curso, a todo el equipo, a los santos y a los arcángeles (si eres creyente claro, que siendo de izquierdas, va ser que no), en fin, a todos los idiotas que no conoce ni Cristo. Después de todo esto, recuerda lo de siempre: la culpa no es mia, es de las maffias de la piratería, que hay que aumentar el canon de la SGAE, que necesitas más dinero para rodar peliculas peores, que el cine americano es horrible...
Procurad salir ocn el mayor número de chapas y pegatinas posibles.

LA ENTREGA
Tienes dos opciones, repartir los premios equitativamente entre tus amig... quiero decir, entre los nominados; o darle todos los premios a la misma pelicula para impulsar su candidatura a los Oscar. (porque eso si, no soportamos el cine americano, pero si se trata de los Oscar...¡a poner el culo!).

"Sobran los comentarios"

ORGANIZACIÓN
Ni que decir tiene que, cuanto más bochornosa y barata, mejor. Vistelo de falso glamour, trata de ser lo más "artístico" posible incluso cuando eso repercute en la comodidad y en la utilidad de la gala. Ante todo olvidaos de una palabra: "sincronización". No existe. Para rellenar espacio, algún grupo que salga en los 40 principales, si no os lo podeis costear, que venga algun actor/actriz que quiera ser cantante a promocionar su primer disco, eso si, que no cante en español.

RETRASMISIÓN TELEVISIVA
Que tenga muchos anuncios. que empiece cuando la gente aún no se ha sentado. Que falle la imagen, el sonido. ¡Que reine el caos!. Venga, dejad que un mono borracho sea el responsable.

LA RESACA
Que alguien abandone la Academia. Que se hable de algo de esto en el Congreso. Que todo el mundo diga y escriba que ha sido la peor gala de los últimos años. Cualquiera de las anteriores, o todas, son válidas.

Asi es como se celebra la fiesta del cine español. Suerte a todos.

"Y recordad: id a ver cine español u os parto la cara". Ramon Yarritu dixit.

Es una chorrada, lo sé...

2006-01-26T16:09:00.000+01:00

...pero si algún día se pasan por Plutón pueden leer este blog desde allí. A lo mejor ya lo sabían, pero ustedes tambien pueden enviar los suyos.Disculpen los últimos posts, pero estoy con gripe aviar y no doy para más.

Batman videopost (II)

2006-01-24T17:24:00.000+01:00

¿Ven? ¡No soy el único que lo piensa! Si La Hora Chanante lo dice es que es totalmente cierto. Dejense de mirar como idiotas a Patrick Bateman embutido en cuero dandole de leches a Qui Gon Jin, olvidense de Bitelchus y el tipo de El Resplandor bailando en una cornisa e cartón piedra. Sólo hay un único y verdadero Batman. Por muchos años, West. Y si no mirad, mirad el siguiente video.

Y ala. para hacer aún más honor al nombre de este blog, Batman en portugués. Toma ya. (Oye, Lauva, ¿te suena de algo eso que ocurre al principio de este video?. Si, ha vuelto a pasar).

Si es que hasta el merchandaising de esta serie molaba. mirad, mucho antes de los móviles de tercera generación, ya había walkie talkies de larga distancia y miles de bataccesorios ¡ y con contestador automatico con la voz de Adam West! ¡esto es genial!

Y la Fundación Wayne, que no se a que clase de arquitecto majadero se le ocurrió, ocn Geypermans vestidos de Batman y Robin y un ordenador de plástico y pantallitas de pegatinas. ¡un adelantado a los G.I.Joe!

y la pieza clave, lo indispensable, el Batmovil con propulsión a empujones. Y pegatinas chulas. Antecedente del tunning. No olvideis abrocharos el cinturón. Ah, no, quen o tiene.

Luego pasa lo que pasa, claro, que nos olvidamos de nuestro pasado y optamos por separarnos lo máximo posible de los clásicos, y claro, ponemos a Terminator a decir unos diálogos que pondrían enfermo al tío que escribe los diccionarios de sinónimos.

Y como no, cuando llevas todo al útlimo extremo, contratas a las estrellas de moda, al director de moda, a un guionista que cobre y trabaje poco y venga, a hacer precuelas. ¿Que pasaría si hiciesemos precuelas de todo?.

¿y si se acaban las precuelas y los spin offs? pues hagamos enfrentamientos entre criaturas de todo tipo, no, no voy ap oner el video de "Batman: Dead End" que está muy fusilado. Yo prefiero cosas aún más bizarras y casposas. ¿Que tal enfrentar al señor de la noche con... no se, El Chupacabras por ejemplo?

Luego nos extrañamos que la gente se sienta tan confundida ante tal baile de actores distintos. Ya no saben uqien es Batman.

Y como le tienen tanta envidia al original, porque jamás lo podran superar, hunden cualquier proyecto insteresante, como este episodio piloto de Batgirl. ¿toda la magia del Batman original con el encanto de una jovencita setentera?. Me rio yo de "Lost" esto SI es una serie.

El pobre Batman coge una depresión y claro, se va de porros con los amiguetes. Los resultados son nefastos. Chicos, decid NO a las drogas.

Claro. Las drogas pasan factura. Y el pobre Flash es asmático...

Bueno, edito y por algunas peticiones que se oyen por aqui detrás, pongo otro video, será por videos... en este caso uno en el que no sale Batman, pero sale....¡la Batbola!¡y una vaca! y alguien más pero no me acuerdo

Y aqui es cuando Joe Ramone canta "What a wonderful world" y yo me alejo en dirección a la cocina a preparme un sandwich.